近日，我國當代著名藝術家葉永青被指抄襲比利時藝術家克里斯蒂安·西爾萬（Christian Silvain）作品一事，一經媒體曝光，立即引起了社會的極大關注和討論。做為事件當事人，克里斯蒂安·西爾萬明確表示，葉永青抄襲了他於上世紀80年代創作的作品，“鳥、鳥巢，鳥籠、紅十字架、飛機......一切都在那裡！除了我的名字，否則看起來根本就是一樣的！”
西爾萬和他的畫作。圖片來自網絡
對此大家眾說紛紜，也都從各自不同的立場、視角，發表了自己的觀點與看法。有的對葉的藝術抄襲行為進行了嚴厲的指責和批評，有的則試圖為其進行開脫與辯護。但對於真正熟悉、了解當代藝術的明眼人來說，葉永青的創作確實屬於抄襲行為，這幾乎是毫無疑問的，而非一些媒體或評論家所講的，所謂“有意識的模仿”，或是以當代藝術常用的“借鑒”“挪用”“移植”等概念和說辭，來混淆視聽、顛倒黑白。
當然，時至今日，葉永青本人並沒有出面對此事件發表自己過多的態度和意見。外界唯一看到的消息是，《南方都市報》記者曾第一時間聯繫到葉永青，葉也僅僅回復稱：“我們正在爭取與這位藝術家聯繫。這是對我影響至深的一位藝術家”，而別無他言。可即便再如何“影響至深”，也斷然不能成為涉嫌抄襲的理由和借口！當事人的回應，顯然有些含糊其辭、避重就輕了，也並沒有撇清與克里斯蒂安·西爾萬的聯繫。因此我們不妨認為，他是在變相或間接承認了抄襲這一事實。但筆者想說的是，無論從專業角度分析，還是其中一方的明確指控，另一方的閃爍其詞，抄襲行為肯定是現實存在的，既然如此，做為抄襲一方，為什麽還要遮遮掩掩呢？為什麽就不能坦誠認錯、道歉呢？
比利時媒體對葉永青（左）和西爾萬（右）的作品進行了對比 。圖片來自網絡
所以這裡其實涉及到藝術家做人的原則、從藝的底線等問題。直言不諱地講，當代藝術在中國發展幾十年，抄襲行為可以說一直都存在，甚至大行其道，公眾對此也似乎早已麻木、見怪不怪了。其實不止公眾，就連所謂的專業圈，尤其是學術圈、批評家群體，對此也似乎早已無動於衷，不再當回事，也不願多提及。很多時候他們對抄襲行為竟給予了極大寬容和諒解，甚至會為其袒護、“洗白”，以致於強詞奪理、生搬硬套、自圓其說的情況時有發生，這也是令人不可思議，難以理解的地方。毫不客氣地說，一些無原則、無底線、見利忘義的批評家，在其中也的確起到了很壞的作用，扮演著推波助瀾、混淆是非的角色，嚴重誤導了大眾對當代藝術所本該清醒的認識和判斷。
因此對於此次葉永青抄襲事件，稍微用心就會發現，目前大概形成了兩種不同的反應，即大眾對其藝術抄襲行為表現出了極大的憤慨和批判，有種上當受騙了的感覺。而學術圈，尤其是批評家群體，卻至今也罕見有真正批評的聲音發出，基本是一片沉默，尤其是以前對其有過溢美之詞的評論家們，此刻更是一言不發。不能不說這是一種非常奇怪且可怕的現象。從中也多少能夠看出，當代藝術領域究竟存在著怎樣一種不健康的價值觀，以及多麽灰色的關係紐帶、利益鏈條，以致於批評家們在面對社會問題時，竟選擇集體性失語，連最起碼的職業操守、基本的社會責任感都惘然不顧，這也是非常令人失望、可悲的地方。
再加上我國內地法律對文藝創作侵權行為至今也並沒有一個具體、明確的規定，處罰的力度也相對較輕，這也便使得抄襲者更加有肆無恐。但同樣對於抄襲行為，在國外，即便在我國香港等地，卻有著不同的處理態度和方式，據相關專業人士透露，葉永青本身又是大學教授，為人為藝更加要注意，在香港此類明顯的抄襲，是極有可能要被開除公職的，而且以後所有的院校也都不會再接受他。如果情況很嚴重，還要進監獄，屬於重罪，會按盜竊知識產權罪論處。所以筆者在想，如果在內地也能夠有著類似嚴厲的法律法規和執行力度，很大程度上是完全可以減少，甚至杜絕抄襲、剽竊等行為發生的，也不至於造成當下抄襲的泛濫。
總之，以上因素如今都在極大縱容著抄襲者膽大妄為的作派。那麽從這樣一個客觀存在的事實看，中國的當代藝術、當代藝術家們，的確應該從根本上，從做人與從藝的原則和底線上來一次深刻的反省，來重新審視和檢討一下當代藝術在發展過程中究竟存在著哪些問題，如何更好地予以解決和改正。因此從某種程度上講，對葉永青抄襲事件的曝光、熱議，未必不是一件好事，至少會給抄襲者，給整個當代藝術圈一次必要的提示和警醒，即做為當代藝術家，不僅要真實、本分，堅守道德良知與藝術自律，還要具有原創力和原創精神。須知，無論對當代藝術，還是傳統藝術而言，抄襲都是可恥的，也終究不會被看好，甚至會被臭罵、唾棄，唯有真正具有原創性的精品佳作，才會真正贏得大眾的喜愛，贏得學術的尊重，贏得藝術史的垂青和銘記。因此一定不能再心存僥幸心理，抑或試圖繼續通過抄襲、剽竊等坐享其成的方式來欺世盜名，否則終究會自食其果、自取其辱。要清楚地知道，在今天這樣一個信息發達的互聯網、大數據時代，很多見不得光的想法和行為，都將會暴露於眾，也都將會得到應有的懲罰，不過是時間的早晚問題罷了。
其次通過此事件，當代藝術圈也應該有一次大的調整和轉變，而不能再繼續處於“一鍋粥”的狀態，不允許再有渾水摸魚、欺騙公眾等的事情發生，要積極做好自身行業規範與創作環境的淨化。當然在此方面，無論是藝術家本人，還是批評家、媒體、大眾，都要合力參與其中，共同促進當代藝術圈的蛻變和升級。同時對於當代藝術市場而言，也需要深刻反省。葉永青的抄襲作品之所以能夠持續被看好，並獲得大賣，而且價格不菲，與一直以來不正常的藝術品市場不無關係，其中的確存在很多問題。盲目追捧、惡意炒作等行為倘若不能得以有效打擊和管制，最終受傷害的，必然是市場本身，是整個收藏群體。而對於真正的收藏來說，應該在充分認識藝術家人品修養，以及創作水準的綜合前提下，再慎重介入，並能夠遵循市場自身的發展規律、收藏規律做出及時應對和調整，而非有錢就可以任性，甚至胡來。
王進玉（中國文藝評論家協會會員）
新京報編輯 吳龍珍 校對 李世輝
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