茶的隨想

地球美術視線——

編輯花絮：

2018年1月，一個紛飛的雪月，東京迎來了一批活躍於中國現代美術界的藝術家團隊，他們前來出席百年歷史性的東京都美術館、由國際中國美術家協會亞洲分會策劃、地球村美術雜誌社、北京龍吟雅風當代藝術中心等共同承辦的「當代中國小幅油畫作品展」。對日本多座重要美術館、藝術大學、藝術家工作室進行為期十天的展覽、考察、訪問與交流活動。現將他們所見所聞的親歷和感受之文在本專欄發表，與廣大讀者共勉。

東京地球村美術雜誌社

茶的隨想

·孫一耘

最近幾年對日本的認識是源於茶。茶史中提到：早在唐代，日本的最澄大師便將茶籽從中國引種到日本，種植於今天的京都一帶。南宋時期，日本的榮西禪師寫下了著名的《吃茶養生記》，大力推行飲茶之風。後又有一休禪師、村田珠光、武野紹鷗等傑出茶人不斷開拓，直至千利休——這位日本茶道的集大成者，將書法、繪畫、插花、茶器、園林設計等與茶融為一體，將日本茶道推向了前所未有的高峰。

千利休倡導放棄權利、野心和慾望，而追求一種樸素寂靜的美，有一種隱者的傲世氣度。他說「須知茶道之本，不過是燒水點茶」。但這看似簡單的「燒水點茶」卻並非易事，要求茶師從準備到實施到結束中的每一個環節都要次第有序，並且要儘可能做到完美。正如《茶之書》的作者岡倉天心所言：「茶道，即是在不完美的世界裡，對完美的一種溫柔試探。」

來到日本後，在旅日藝術家李劍華先生的引領下有幸探訪了東京藝術大學後得知，原來岡倉天心正是東京藝術大學（原東京美術學校）的創辦者之一。由此可以推想日本在「脫亞入歐」之前對藝術的審美傾向還是比較東方的，尤其是受中國的審美觀影響很深。「脫亞入歐」之後，西方的政治經濟美育觀念湧入日本時，岡倉天心對西方的美育全盤吸收是持反對意見的。他認為西方的審美觀念包含了很多貪慾的因素，這與日本倡導的禪宗觀念包括前面提到的千利休「和敬清寂」之美是背道而馳的。但隨著政治經濟的改革，西方審美觀念湧入日本的趨勢是不可避免的。所以才有了現在日本的多元審美現象的出現。

也由此可以想見：正是因為日本有像千利休、岡倉天心這樣的對日本文化的守護者和捍衛者，我們才有可能看到很多古老的寺院、建築、手工藝品、繪畫等藝術珍品留存至今。它們向我們訴說著日本悠久的歷史文化。而同時現代化的科技又突飛猛進，科技昌明、高樓林立，新與舊形成鮮明的對照，卻各行其道毫無衝突之感。例如：傳統和服與Cosplay同時出現在日本街頭，卻毫無違和感。

此次之行，讓我覺得日本是一個很多方面自相矛盾的民族，古老與現代、自尊與自卑、東方與西方，各種觀念不斷碰撞，但又在矛盾碰撞中相生而行。也許這正是日本的魅力所在。期待下一次繼續探尋，以更加深入、細緻、全面地了解這個國家。

2018．4．30

孫一耘（左2）和藝術家楊松林、鍾耕略、孫大志等幾位老師一起訪問東京藝術大學時合影。

圖：訪問東京藝術大學時合影。

圖：孫一耘老師（前排右5）於2018年1月參加東京都美術館舉辦當代中國小幅油畫展期間，隨團訪問著名ポーラ美術館時與全體藝術家合影。

圖：孫一耘 作品系列《靜物》系列(1)。

圖：孫一耘 作品系列《靜物》系列(2)。

圖：孫一耘 作品系列《靜物》系列(3)。