崔健與張楚，將要在世界上最孤獨的圖書館旁歌唱

Music

__

1.

如果談論中國搖滾史上最輝煌燦爛的年代，我想世人都會不約而同地想起上世紀80、90年代，那是搖滾樂永遠值得被銘記的黃金年代。

所有的呐喊和自我，關於音樂的詩歌怒放，即使趟過歲月長河，在今天，余留的力量也沒有消失殆盡，依舊讓人深受感動。

而扛起那個時代的大旗，最熱血的搖滾戰士，無疑有一位是崔健。

他用一塊紅布遮住雙眼，在舞台上唱起的生命之歌，震撼了世人。

時間回到1986年5月9日紀念“國際和平年”的北京演唱會上，崔健演唱了一首《一無所有》，區別於當時的主流旋律，異於傳統的審美方式，不迎合社會的靡靡之音，瞬間吸引了在場觀眾的目光。

而歌曲傳達的含義，無疑讓台下的人陷入了沉寂的思考。

在那個凡事講究集體榮譽，犧牲個人成全大我的年代，崔健的演唱讓“我們”關注到個體的“我”，叫醒了世人沉睡的靈魂。

這不僅是一種挑戰，這更是一場劃時代的革命。

《一無所有》也因此成為了崔健最具影響力的專輯之一，也是中國搖滾音樂史上最濃墨重彩的一筆。

而後發行的《紅旗下的蛋》、《給你一點顏色》等，崔健用搖滾樂創造了不可思議的神奇力量，讓世人掙破了枷鎖，暢想了自由之光。

2.

音樂一直是崔健最醒目的標簽，但是，崔健的藝術之路遠不止音樂。

不僅僅是作為一名音樂人，也是演員、導演。

他的滿腹豪情，對社會的關注，以及自我的內心需求，他都正面而視，試圖用更多的形式傳達出去。

所謂，關於理想，關於人格，都要能從自己的藝術品中體現出來。

在1993年電影《北京雜種》中，崔健本色出演了一位搖滾歌手，因找不到排練場地而陷入迷茫未知的境地，引出了一個邊緣化的青年在邊緣化的北京城中關於理想何處安放的生活困域。

2007年，薑文邀請崔健在其導演的《太陽照常升起》客串表演，雖然戲份不多，但是崔健在裡面的表演和台詞就足以讓人印象深刻。

薑文曾經說：

“崔健是個穿舊軍裝的新詩人，他用嗓子把詩唱出來，用小號把詩吹出來。”

左起：張藝謀，陳凱歌，阪本龍一，崔健，薑文

後來，崔健也參與演出了現代舞劇《給你一點顏色》，這部舞劇表達的是紅、黃、藍三原色所構成的當代中國文化，崔健所演出恰好是能代表搖滾樂激情爛漫的紅色部分。

他的表演和現場強有力的器樂伴奏相融合，突破傳統舞劇束縛的表演方式，全力表達出了：搖滾樂的生命，在現場。

在2014年，崔健導演了電影作品《藍色骨頭》，其靈感來自於他2005年的音樂專輯《給你一點顏色》中的同名歌曲《藍色骨頭》。

如同對待音樂一般，崔健在電影作品呈現出的一種熱烈而又嚴肅的態度，當時媒體人這樣評價影片：

崔健從遮天蔽日的濃烈紅色走出，走向無限透明的藍色，因為老崔，骨頭裡都是藍色的。

如海般的藍色，代表的是對生活的熱愛，以及對自由的追尋。

這和阿那亞所傳達的核心價值是如出一轍——熱愛且自由。

3.

阿那亞是新型的人文度假社區，位於秦皇島北戴河新區，那裡2.5公里的海岸線，擁有著透明澄淨的海天一色自然環境。

之前被全網刷屏的世界上最孤獨的圖書館，就坐落於此，這也是屬於阿那亞人文社區的一部分。

圖書館面朝大海，靜靜地佇立在砂礫沙灘中，空曠遠久而不聞回音。

海岸暖風陽光灑在這座安靜的圖書館，宛如海底只有52赫茲頻率的鯨魚，沉寂孤獨。

最孤獨的圖書館

而當孤獨的人遇見孤獨的圖書館，因為精神的安置，孤獨相互碰撞融合，將給予孤獨另一種風情。

阿那亞以前所未有的方式注重著現代都市人的精神情感需要。

這裡匯聚的是相同價值觀的人，是一群自由人的自由結合。一切美好的事物，都在這裡盛開了花，靜待你的推門而入。

除了圖書館，這裡還有UCCA沙丘美術館，美術館將發生各種現代文化展覽活動，為社區居民和觀眾提供在海邊感受藝術的難忘契機。

沙丘美術館

這裡宛如夢想的烏托邦，一年有超過1500場的活動，社區居民和訪客共同參與。

另外還有一系列的音樂活動，崔健就是阿那亞的老鄰居，在這裡，他不再是舞台上的搖滾青年，而是一位對生活與音樂有著許多感觸的老崔，他願意在這裡靜靜地聊聊自己的心裡話。

阿那亞人文社區涵蓋範圍之廣，從濕地公園、社區濱海馬會、酒店、運動太空、餐飲等日常高品質生活設施，到圖書館，美術館等精神需求太空，以及戲劇節、音樂節、生活節等各種文化活動，阿那亞實現了日常到精神，個體到社區的多元需求。

音樂廳

海邊教堂

如今一年一度的阿那亞的海邊音樂節在九月就要如期見面了。

此次崔健將帶來100隻鼓，邀請來自全國各地的藝術家，與阿那亞鄰居們一起奏響這一百隻鼓，呈現一場國內最大規模的公共藝術 Drum Circle （“鼓陣”）。

崔健將在海邊呈現非常個人化的演出，帶來一場有別於任何商業演出的經典現場。

整個演出基調為“藍”，電影作品《藍色骨頭》中的曲目將大量出現。同時，在沙灘也會放映電影《藍色骨頭》，與大家一起感受海邊的藍和崔健的“藍”。

此次音樂節，“魔岩三傑”的張楚也將來到海邊，他低調內斂，但是卻最具有人文氣質。

張楚

他的音樂有著濃厚現代詩歌的含蓄深邃。

在阿那亞的沙灘上，他的音樂味道將和海風混合在一起，帶來九月最詩意的一場遇見。

除崔健和張楚外，參加這次阿那亞音樂節的樂隊還有邵彥棚SHAO、阿布、阿西亞與紅牛樂隊、劉冬虹與小提琴、王萌+於淼、宇宙企劃、Uncle Hu、龍錦樂隊等等。

勢必會為居民和訪客打造出一場無與倫比的音樂盛宴。

邵彥棚SHAO

阿布

劉冬虹與小提琴

阿西亞與紅牛樂隊

音樂一直是阿那亞獨有的音樂底蘊，他們相信音樂是重新塑造生活維度的語言。

音樂是最自由的表現，也具有無可言說的力量，個人的孤獨匯聚將形成眾人的狂歡。

在阿那亞九月鹹濕的海岸，這裡將發生城市混凝土之外的另一種人生，開啟另一種截然不同的生活方式。

這裡的每一顆砂礫磚牆都體現了最自由的意志，共同探索海邊生活的日常之美。

人生，可以更美。

就像崔健曾經說過：

“如果你問我，未來到底是什麽模樣？

我想說，要有光。”

特別說明：

為保障客人的住宿問題，

我們建議提前預定景區內酒店；

提前預定安瀾酒店，內含兩張門票福利。

安瀾酒店預訂可掃下方二維碼：