新褲子樂隊贏了，《樂隊的夏天》年度HOT1，樂隊粉絲破百萬，狂熱的粉絲混合了中年人和年輕人，但幾乎所有的人都保有著理智，在每一個可以見到新褲子的環節裡盡情呼喊和尖叫，釋放自己的青春和即將或已經溜走的青春。彭磊是新褲子樂隊裡人氣頗高的成員，他戲稱自己是“中年練習生”，因為節目“特別可怕”，又是PK，又要刷掉一半的成員，但又覺得這節目“挺好的”，“能讓樂隊變得更緊密，成員之間也互相理解了。”至於我們所好奇的樂隊生活，“跟一般人一樣，我們也要出去工作呀，有好多客戶，得把他們伺候好了，（但也）好麻煩的。”
好友不過百 說話特“挨揍”
喜歡本土搖滾樂嗎？去過各種音樂節嗎？知道大張偉其實最早是個歌手而不是綜藝咖嗎？問題三連擊，要是你一臉懵懂，那麽基本上可以判定，你有很大可能並不怎麽能夠融入到《樂隊的夏天》裡——但讓人意外的是，這個將中年樂隊和年輕樂隊混合在一起的綜藝節目就在各種綜藝的夾擊下紅了，並且把那些對以上三個問題都不甚了解的人們聚集在了一起，瘋狂地釋放著積蓄了很久的能量，而新褲子樂隊在此時的走紅似乎也顯得如此順理成章，表演本土搖滾、是好多音樂節的壓軸樂隊、跟大張偉的花兒樂隊和鮑家街43號一同出道，不過更重要的是，在此之前，他們就已經有了眾多粉絲，而樂隊成員彭磊更是憑借著自己的獨特性格，成功出圈。
彭磊一般不輕易加人微信，就算加了，你也得做好隨時被拉黑的心理準備。“發北京草莓采摘節的全拉黑”、“打賞10元以下的全拉黑……”有人說這是一場大型行為藝術的崩壞現場，也有人看了覺得個性十足，“做了我想做而不敢做的事”，甚至李誕還在微博聲稱，“想加彭磊微信然後被拉黑”。至於彭磊的回復也是相當精彩，“不加不加就不加”，十足的任性，帶有中年人少見的少年氣。
關於李誕和彭磊“加不加微信”的故事，微博比誰都記得更清楚。
不止微信好友不超過100人，就連說話他也有著自己獨特的風格，那就是喜歡“懟人”。壞蛋調頻的王碩評價彭磊的說法方式是一種“只有在他身上才能成立的說法方式”，因為“這種方式放在別人嘴裡說出來，可能人就不高興了”。對於這點，彭磊倒也有著清醒的認識，“也不是，他們都是從生氣開始的。只是後來這些東西被放到了節目上、一些大的平台上，然後有些人被提到了、被我們談論到了，那自然就會開心。可是私底下說這個話，人家肯定會很生氣的。”所謂語言的藝術和清醒的自我認識，看來彭磊都是俱全的了。
“朋克其實是屬於青少年的”
彭磊曾經在節目裡說過，因為覺得朋克土，所以就不玩了，“就感覺朋克是屬於青少年的吧，在你荷爾蒙過剩的時候玩的那種。”年輕在livehouse的表演經驗讓他看多了年輕人無處發泄的能量，“過了這個歲數之後立刻就覺得，我們不需要這種音樂形式了，你看之後我們馬上就放棄了這種風格。”
雖然嘴巴上說著自己已經過了這個歲數，但新褲子給人的感覺仍舊“永遠年輕”。“以前年輕的時候演出完了大家都會聚在一起喝一杯，現在也是。”彭磊說，每次錄完一期《樂隊的夏天》，參與的樂隊都會保持傳統，聚在一起喝上一杯，“百齡壇也會喝，和以前不一樣，現在大家喜歡喝純的，絕對不能加冰。”但這些樂隊成員們也並不是如想象中那樣，逮到機會就讓自己喝上一頓的，就像在這次與百齡壇威士忌攜手合作的“真現場”，新褲子樂隊的人都十分嚴謹，表演之前滴酒不沾，“喝完是能馬上進入狀態啊，但這不擔心把詞給忘了嘛，所以不能在表演之前喝。”
演出現場的彭磊相當熱情，跟台下幾乎是兩個人，台下的粉絲也是理智派，不停貢獻自己的尖叫和歡呼，卻始終維持著良好的秩序。
不聽搖滾的人聽到“土搖”二字，腦子裡蹦出來的可能就是“土氣”、“不洋氣”二字，但對於彭磊及新褲子來說，“土搖”指的不是“土氣的搖滾”，而是“本土搖滾”。“搖滾樂從西方傳過來之後，其實在中國被消化得並不好，但幸運的是的確有一些本土的搖滾樂隊留下來了，並且有著很好的群眾基礎，我們也是期中的一份子。”在彭磊看來，這樣的形式其實挺好的，“至少有本土兩個字，原創性很強，跟國外的搖滾樂感覺完全不一樣。”
但他對於“土”這個詞也是有自己的理解的。“如果一個東西是為了讓你開心才唱的，又或者說歌詞特別膚淺、沒內容，那麽這樣的東西，就會讓人覺得土。”
樂隊也有立體形象和獨立“人格”
玩樂隊的人到底是有錢還是沒錢？在《樂隊的夏天》裡，Click#15的楊策在接受採訪時說，他們每個月平均能靠演出掙上1000塊錢，“得留著計程車票找主辦方報銷啊”，至於參加節目的動力，可能也跟“希望以後可以豪氣點兒，能跟主辦方說，這回計程車票不用報銷了。”
實際上，大部分的樂隊成員在年紀上去了之後，都不會真的靠音樂掙錢，Click #15的主唱Ricky是阿那亞的音樂總監，鹿先森的吉他手董斌乾的是建築設計，刺蝟的吉他手子健是個程序員，為了參加這次節目，他甚至辭職追夢。至於出生於文藝家庭的彭磊，那可更是身兼多職，他畫漫畫，著有自傳體漫畫《北海怪獸》，也做過電影導演，會製作動畫，同時也是個藝術家，“現在是特別拮據了，但原來還好。”隸屬於摩登天空下面的新褲子樂隊有著比其他樂隊更多的表演機會，也出過些唱片，“所以我們覺得樂隊一直也還好。”等到組樂隊無法承擔生活的時候，“那跟一般人一樣啊，我們也出去工作，接觸好多客戶，跟你們一樣，要把客戶伺候好。”最後一句“好麻煩的”，也算是道盡了人在職場的辛酸。
畫漫畫、做動畫、導電影，彭磊可算的是相當全面的藝術家了。
實際上，新褲子當初也並非沒有機會走上另一條道路，只不過他們因為抵觸這種讓主唱單飛的模式，“這種模式就是港台模式，因為當初好多唱片公司都是港台的，他們接受不了樂隊這種形式，”彭磊分析道，“他們可能會覺得某個樂隊的歌不錯，於是就想把主唱弄出來，這樣可能會掙更多的錢，但我們不喜歡，甚至可以說特別抵觸。”
能最終走出來的樂隊往往會更有味道，每個成員都有著自己的性格，集合起來又成為了另一種力量，“聚是一團火，散是滿天星”，說的或許就是他們。
多年之後，人們開始發現了樂隊的魅力所在，相比較那些單飛的藝人，以團隊形式出現的樂隊反倒變得更有味道，“樂隊要出來肯定比單人難，但一旦出來了，就很有魅力。”會自己拍音樂錄影帶、會自己做唱片設計、會自己攝影，也會自己來製作音樂或者聯繫製作人寫歌，這支被王碩選為“代表中國搖滾未來”的新褲子樂隊有著立體的形象和獨立的人格，“我們不光音樂還行，其他方面也可以，這就是我們強的地方。”
新褲子也好，《樂隊的夏天》也好，這一場縱橫了今年暑假的狂歡，釋放了年輕人無處安放的青春和旺盛的荷爾蒙，也同時讓那些正在哀歎青春流逝不可追的中年人們重新看到了十幾二十年前自己那些真摯的夢想與情懷。不管那些樂隊的成員如今是否要為自己女兒的英語培訓班的費用而著急，又或者是否會和大家一樣為了工作而焦慮，至少在舞台上的那一刻，他們讓所有追逐著的音樂的人，重新看到了舞台上的光。
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