在5月5日《中國繪本》的分享會上，出版人汪家明拋出來一個很有意思的問題：為什麽國外的《功夫熊貓》都火到中國了，而我們國內卻還沒有關於“熊貓”的，能夠在孩子們之間流行的繪本呢？而當天另一位嘉賓熊亮則攤手錶示：也沒有“功夫”的繪本啊！
活動結束後，現場的一個編輯跟我說，好想去抓幾個作者和畫家來做這件事！
回顧當天的訪談內容，我們一起來開一個腦洞，如果要做好一本關於“熊貓”的繪本……
提示一：拋開地理、歷史、文化上的心理優勢，回歸到“給孩子”講故事的初心。
日本的繪本之父松居直說過，“所有人都應該會做圖畫書，因為所有的人曾經都是孩子”。
大人給孩子講故事，因為故事是世界回應孩子的好奇、認知和觸摸的一種很友好的方式，可以啟蒙孩子進行觀察、認知、思索等；但孩子們喜歡聽故事，卻是不帶任何目的的，只是因為這個過程給他們帶來了快樂。好的繪本，要把故事傳達到孩子的心裡，他們會因為感受到快樂，而主動去探尋更多的未知世界。
不管是繪本作者、畫家還是編輯，專業的技藝都是為“給孩子講故事”服務的。先想著要給孩子們提供一個適合他們去聽、去看、去讀的故事，專業的知識和技巧就會成為輔助性的工具，適當地發揮應有的作用。
來自英國的圖畫書繪者史蒂夫·安東尼是紅綠色盲，他不能分辨紅色、綠色、紫紅色、紫色等多種顏色，綠色和藍色混在一起在他看來也許是白色的。當他想到要用幾個幽默的故事來向孩子們表達“禮貌是什麽”時，他用非常有限的顏色創作了大賣600000冊的系列暢銷書《熊貓先生禮儀課堂》。
史蒂夫?安東尼與他的暢銷書《請給我，熊貓先生》
“熊貓先生”系列裡的動物都是一水兒的黑白系動物。
提示二：“中國的味道”要融入“孩子的世界”
孩子們因為“好玩”而願意聽某個故事、看某本書，這並不意味著他們在這個過程接觸到的東西僅止於“好玩”，年幼時的閱讀對他們今後審美、文化、思維等方面的影響是深遠的。家長想讓孩子讀原創繪本，很大一部分原因也是要讓他們接受一些中國文化的熏陶。但關鍵是，孩子們能接受這些文化的東西嗎？他們怎麽接受？
出版人汪家明最近剛剛策劃出版的《中國繪本》，對經典連環畫進行了改造，說起為什麽要改造，他給出的答案是“考慮到孩子們的需要”。“繪本這種文圖相融的方式更容易被孩子們接受，而且現代的孩子大多數已經有了閱讀西方繪本的習慣。通過改造，我們將從前的黑白連環畫小冊子變為大開本彩色繪本，文字也重新改寫成更適於兒童閱讀的語言，融合現代繪本的方式講述具有中國特色的故事。”
面向具有西方繪本閱讀習慣的孩子，中信與“小活字”聯合打造的《中國繪本》創造性地改造了連環畫中的文圖關係
這種“中西融合”的方式實際上也是《功夫熊貓》成功的關鍵。作品從中國傳統的文化資源中擷取元素，用西方的，經過無數孩子認可的動畫技術處理細節，這很像家長管理孩子的飲食，直接遞過去一根胡蘿卜很可能會遭到拒絕，但是把胡蘿卜結合孩子喜歡的其他食料做成一道輔食，孩子可能會很喜歡。
不管是關於“熊貓”的原創繪本，還是其他原創的繪本，在小讀者中的認可度不及國外繪本，這中間的距離也許並不是藝術上、技術上的，而是我們還沒有能夠在“契合孩子的心理”與“藝術表達”之間摸索到一個舒適的共同的太空。
一幅畫面，在成年人眼中，可能只是一幅畫，但孩子卻可能從中去想象一個故事。繪者在構圖時就要去想象孩子會怎麽來看這幅畫，順著這個邏輯去處理影像中色彩、形狀、數量、太空的秩序，並在這個過程中更加細致地去選擇、調和與改造文化的元素，尊重孩子的權利和需要，自然而然地浸潤一些“中國的味道”。
凱迪克金獎獲得者楊志成在《饑餓山的貓》中，由雜誌、布料、麻繩等材料拚貼而成的畫面，融合進中國美術中潑墨寫意的藝術特點，形成一種巨幕動畫般的視覺效果，很容易把孩子帶入故事情節。
凱迪克金獎獲得者楊志成著繪的《饑餓山的貓》中，
“熊貓仆人”遵照財主貓的指示，
把煮好的米飯倒進山間的河水裡。
提示三：經典形象的挖掘：非一日之功，也非一人之力
不管是圖畫書，還是其他的文化產品，經典的形象總是在很多作品、多元方式的呈現中逐漸形成並不斷更新的。以西方圖畫書中的“海盜”形象來說，它是帶有英雄色彩的正面形象，很受孩子們喜歡，這跟西方文化中對欲望與征服精神的崇拜有關，但另一方面，它是怎麽被毫無文化經驗的孩子們接受的？這中間是經歷了很多人創作的嘗試，通過與兒童的視角和生活經驗相碰撞，“海盜”形象在各種文本中得到改造、運用和呈現，使它最終在兒童的閱讀視野中具備了自身形象的正面意蘊，成為孩子們願意親近的故事形象。
卡通片《小豬佩奇》中，“孩子們”在玩“海盜遊戲”
誕生於中國的“熊貓”，或者說我們豐富的文化資源中已有的那些經典形象，比如“孫悟空”， 還有像西方“海盜”一樣的生命力和吸引力嗎？會迎來更好的生機，成為孩子們開啟文化認知的途中有趣而難忘的夥伴嗎？
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