我建議你這樣學填詞，入手特別快

經常有朋友問，要怎樣寫好詞牌？

其實這個問題和怎樣寫好詩，怎樣寫好散文，怎樣寫好求職簡歷是一樣的。

你得先弄清楚宋詞是什麽文體，風格怎麽樣，然後再進行仿寫，和人交流，學習提高，最終掌握寫作技巧。

至於寫得怎麽樣，那就要看個人悟性，也就是說作者的詞心如何了，這和如何寫好格律詩是一樣的，規矩呢，就那麽多。學會規矩了，修行在於各人。

詞牌，始於唐，昌於宋，作為兩宋最輝煌、最流行的文體，被冠以“宋”為名，我們從宋詞的發展來看它和詩及散曲有什麽不同。

現存最早的詞應該是在敦煌發現的曲子詞，始於販夫走卒，歌妓嫽娼，純粹就是民間胡樂入侵中原後配樂演唱的小曲，又稱“曲子詞”。中唐詩人結合樂府歌行，地方音樂（比如竹枝詞），漸漸發展出一種和詩有區別的文學形式來。正因為格律詩的格式固定，古體詩古樸沉重，這種輕快而專門為格律演唱的小調正好彌補了宴樂的需求。所以“詞”一開始都是以歌女口吻自敘的，不過中唐的詞經過詩人們雅化，風格明快，感情熱烈，和唐詩風格類似，只是“歌女體”，並在句子中增添各種助詞、副詞方便演唱得百轉千回。像白居易的《憶江南》，李白的《清平調》，劉禹錫的《竹枝詞》都是這方面的先鋒之作。

五代十國，詞在晚唐經過溫庭筠、韋莊對女子宴樂精細描寫的改造，基本上成為了靡靡之音，而在南唐馮延巳、李煜的手上，詞不但優美華麗、閑情別致，在破國之後詞風突變，開始不再借助歌女，而是從自身感情去抒發，改變了詞的表達方向，讓詞成為和詩一樣直接表達個人情緒的工具。但是，詞風更加悲傷婉約了。

進入宋朝後，由於政通人和，經濟發展，作為娛樂行業最需要的歌唱行業，詞牌創作飛速發展起來。有承接後主風格的“晏歐派”：晏殊、晏幾道、歐陽修；有專業填詞，拓寬長調，打開詞牌文體格局的柳永；有寫萬事萬物，以詩為詞，豪放不羈的蘇軾；有整飭所有格律，在技巧上臻於化境的周邦彥；有打通豪放婉約兩派的詞中之龍辛棄疾。宋詞達到了前所未有的高度。

那麽如何寫好一首詞呢？首先還是立意，要寫什麽，從哪個方向寫，如果你自己不清楚這一點，那就不要寫，什麽都不寫。

詞牌創作與近體詩又別有不同。詞牌創作最重要的一點就是依譜填詞，所以我們作詩成為“寫詩”，而作詞成為“填詞”。《欽定詞譜》中詞牌盡千個，每一個詞牌的字數，句式長短，押幾個什麽韻，都是已經訂好了的，是固定的。

找到你想創作的詞牌，或者說你心中已經有了極好的句子，那就去看看那個詞牌能用上，能和上格律，再繼續後面的依譜填詞。填詞的格式雖然極其嚴格，但是押韻的《詞林正韻》比格律詩要靈活。這些每個詞牌的要求都不一樣，但是相對來說，詞是比格律詩寬鬆的，在長短句中無意義的助詞的存在也是允許的。像詩就基本上不允許，因為字數太少，不能浪費。而另外一種格式“曲”，則更加隨意。

總的來說，從格律詩到詞到曲，再到近代流行歌詞，格式的限制是越來越松的。

個人建議，要填詞牌，不妨從流行歌詞入手。寫得一手好歌詞，同時學習詞牌格律，進行填詞也就不是難事了。

詞牌和所有問題一樣，關鍵是想說什麽，先做好一篇韻文，再去套詞牌吧。就算找不到詞牌相對，也無所謂啊。就算你自創的嘛，反正詞牌不也是前人創建規定的？你不說自己的是“宋詞”就好了。說句老實話，誰能寫出真正的“宋詞”？2019了，誰也不行。

關鍵是寫得漂亮。