聽說，最近無數網友都失眠了。
就算你躲得過明學，躲得過“窩一四嘿”，也很難躲得過《野狼disco》的靈魂洗腦。
不管是刷抖音、逛微博、還是看廣場舞，只要周圍響起那個旋律，這屆沙雕網友的靈魂就會頓時被左邊的龍、右邊的彩虹所夾擊，不自覺地伸出手來“在胸口上比劃一個郭富城”，開始激情蹦迪。
為什麽他們都在“畫龍畫彩虹”？
村網通的朋友們或許還在疑惑，這三個風馬牛不相及的元素，究竟是怎麽聯繫在一起的？又為什麽我身邊的人都在畫龍畫彩虹？
這其實是東北rapper寶石GEM（董寶石）在《中國新說唱》節目裡的一首神曲，和你想象中“老子最牛有超跑有鈔票”、“動不動就剁手指”的說唱不一樣。
大碴子味道的rap和散裝粵語的hook或許不高大上，但異常有感染力，聽了你必須跟著晃。
於是，在老哥兒一句“全場動作都必須跟我整齊劃一”後，這首《野狼disco》直接把新說唱錄製現場炸成了上世紀90年代的夜店，吳亦凡、潘瑋柏、熱狗全部起立跳社會搖。
又因為歌詞描繪的古早蹦迪舞步簡單又不失詼諧，洗腦旋律中“左邊跟我一起畫個龍，在你右邊畫彩虹”的動作，同時成為了各大短視頻平台上最火的手勢舞。
各大明星、小網紅、德雲社相聲演員，都禁不住畫龍畫彩虹的誘惑，變身舞池裡的凌凌漆。
而廣場舞大媽們更是全身心地投入到這場全民郭富城的cosplay裡，向天空發射無數個竄天猴。
有人這樣描述自己聽這首歌的心路歷程——
第一遍：這啥玩意？MC憨憨喊麥？太土了吧。
第二遍：來~畫個彩虹~對遼，這邊再畫個龍，誒~彩虹畫龍，誒畫龍~ 第三遍之後：默默的把家裡的燈泡拆了，換成了閃耀的燈球。
的確，《野狼disco》的魔性就在於，你從嫌棄到沉迷的過程是不知不覺的。
有的人表面看起來是個淑女，有的人表面看起來成熟穩重，實際上他們背地裡已經把《野狼disco》循環了十八遍；
慢慢的，有的人甚至已經上頭到見面必須先放一段、蹦一下，才能進行正常的社交。
幾天下來，全中國沙雕網友畫的龍，簡直能夠繞地球一圈了。
就算雙手已經酸到不行，可學習工作時、睡覺前腦子裡還在不停地畫，精疲力盡，但是就控制不住。
“初代牌牌琦”的自我修養
短視頻網站上的爆紅，讓《野狼disco》早早地在2019年神曲榜單上佔了一席之地。
殊不知，這首歌在說唱愛好者心目中已經紅了挺久了，背後的rapper董寶石更是中國說唱妥妥的OG（元老級老炮兒）。
他是著名的地下battle主持人，是東三省最大的嘻哈廠牌“吾人文化”的創始人之一。2008年，就作為黑土地代表上過《天天向上》“五大城市說唱少年”的主題。
雖然大碴子味口音、東北生活文化、無厘頭自嘲精神的緊密結合，早就讓董寶石的風格在中國說唱中獨樹一幟。
可對非古早說唱圈愛好者的普通聽眾而言，《野狼disco》突然衝進耳朵後，也難免會在“土味的喊麥”和“洋氣的說唱”之間迷失半晌。
董寶石從沒否認過自己的土。
畢竟在他在歌裡的自稱就是“東北初代牌牌琦”、MV也是從90年代港片和土味視頻裡扒拉素材自製的土味快手風。
別懷疑，這就是《野狼disco》的官方MV
可如果你以為他和市面上的各種MC差不多，無非就是在古詩詞裡加上個“我、你、這、那”變成“鋤禾我日當午，汗滴那禾下午”式的喊麥，充滿了不知所雲的自大和無病呻吟，那就太小瞧董寶石了。
他的土，不是鍋蓋頭、緊身褲和豆豆鞋的理發店Tony風；
而更像上世紀90年代，穿著一身破舊的皮衣、剛剛搖頭晃腦地從老式舞廳裡走出來的東北老哥。
不然也不會被無數崇拜者尊稱為“老舅”，心甘情願地讓一群大外甥和大外甥女兒喊出“怪我太年輕”。
從董寶石上場前嚎的那句“大妹子，把俺的伴奏整到俺的大火炕上”，你就能看出滿臉寫著樸實的他和其他年輕rapper的區別。
簡單的大beat雖然簡單粗暴卻極具表達張力，歌詞雖然不夠高雅卻直白搞笑。
靠著幾句俏皮話就勾勒出了深入黑土地人民骨髓的幽默，韻腳總有一句會戳中你的笑穴——
他把老迪廳裡最常見的扭胯動作，比喻成一群憂傷的都市男女，畫面感杠杠的——
與其說他是“初代牌牌琦”，倒不如說《野狼disco》寫出了“牌牌琦們”上兩輩東北青年的生活狀態。
董寶石歌裡的“老舅們”生活在夜生活極其單一的東北，一到了四點就天黑的冬天，不是去蹦迪，就是在去蹦迪的路上。
他們不管多熱都不能脫下皮大衣，蹦迪的動線上面兒更不能有一點兒障礙。天天帶著大金鏈子和BB機，在大燈球下偷瞄大波浪妹子的小皮裙——
當嘚瑟來得毫不掩飾，最新潮的元素去做看似最落伍、也最根源的內容。東北老大哥嘴裡的“我敢土逼”就成了一種最可怕的先鋒，連地域黑都顯得low了。
更具有時代特徵的，還有《野狼disco》開場那段hook裡蹩腳的粵語。
當年四大天王的影響力從港島直竄內地，但凡是敢叫自己“時代弄潮兒”的東北小青年，必備技能就是左手一瓶大綠棒兒（東北話裡的啤酒瓶）、右手帶著霹靂手套，模仿郭富城在“對你愛愛愛不完”的招牌動作。
正如每個東北人都以為自己說的是最標準的國語，散裝粵語也是老舅們撩妹的當家本領。
發音雖然不標準卻極度自信，大舌頭中飽含抓住流行文化小辮子的努力：
迷情夜場裡的最草根男性心理，就這樣被刻畫地栩栩如生，用標準粵語唱反而失去了那土中帶酷的魂兒。
東北版《請回答1990》
用如今最潮流的詞兒包裝一下，董寶石的歌叫“蒸汽波風格”。有點兒懷舊，有點兒複古，又充滿著曖昧輕鬆的氛圍。
它讓老一輩人自動回想起當年迷情夜場裡狂拽酷炫的自己，而機甲狂潮出的生命力和滄桑感也讓年輕人開始嚮往那個寬鬆自由的年代。
於是人們開玩笑：“如此戲謔又不失藝術價值的音樂，在中國也就東北人能做出來了”。
最有浪漫野狼王範兒的，那還得是東北狠人范德彪。
東北說唱也不是最近才火的了。2003年東北人郝雨唱的那首《大學自習室》，就是現象級的存在；董寶石也回憶道，早在2005至2011年，中國說唱其實一直是北方語境說唱的主導發展階段。
可隨著以“性、暴力、貧窮”為主題的黑人風trap說唱成為市場主流，再後來流行節目上川渝地區rapper的崛起，東北的東西才顯得越來越土。
可他的翻紅也告訴我們——真正的嘻哈不是比誰嘴巴快、比誰凹凸吞用的好，而是誰能讓自己下墜到時代中最大眾的視角去創作。
回顧一下老舅2017年的那張神專《你的老舅》，與其說是一張音樂專輯，不如說是一部史詩電視劇。
又名“東北版《請回答1990》”。
因為它和一般靠押韻或flow技巧串起來的說唱不一樣，而有著起承轉合的劇情，主人公是一位典型的東北男人“老舅”。
《野狼disco》和《社會老舅搖》的90年代初，被他稱為“這是最好的時代，這是最壞的時代”小青年們都在蹦迪，老舅看到“小皮裙，大波浪，一扭一晃真像樣”的姑娘，也會忍不住想往上靠，“感覺自己好像梁朝偉在演無間道”。
直到被姑娘無情拒絕“萬萬沒想到她讓我找個鏡子照一照”，也得維持著東北爺們兒不能丟掉的自尊心：“手照搖，舞照跳，假裝啥也不知道。”
後來大齡青年老舅想要認真談戀愛了，唱著《浪漫男銀》才失落地發現在經濟逐漸蕭條的年代，自己已經無法為扒蒜小妹兒買一身保暖又有排場的貂。
於是，他和無數對未來、愛情和夢想迷茫的東北年輕人一樣，選擇南下打工。
老鐵們在潮濕的夏天喝著冰冰涼的珠江啤酒，受夠了流水線的上班，可出於各方面條件限制也沒什麽合適的工作。
只能又灰溜溜地回到東北，參加同學聚會時，就算已經讓外甥把車換了路虎標誌充場面。但在大款同學侃侃而談地吹牛時，還是只能失落地低下頭，避免成為被調侃奚落的中心人物。
董寶石不愧是工人階級rapper，勞動人民藝術家，真 · 社會這塊，老舅給你整得明明白白。
幾首歌一串，從1990年到2010年東北工業文化的傷逝巨變，和一個傳統東北中年男人慢慢被社會拋棄的不甘與無奈，就被描繪得淋漓盡致。
他自嘲這是受了周星馳電影啟發的“傻子說唱”，明明是戲謔搞怪的歌詞，聽的時候偏偏感到無盡的憂傷，就讓人笑中帶了淚。
就像《野狼disco》在網易雲音樂的最高讚說的一樣，這不是什麽喜劇說唱，這就是藝術。
因為真正打動人的說唱樂精神的本真，swag來swag去，其實都逃不過一個為底層人民發聲。
好在，董寶石依然對《野狼disco》給予了極大的希望：“東北文藝複興，從咱們做起”。
複興或許不是經濟上的，但卻是一種文化上的認可與共鳴。它神奇的魔力把全國聽眾一夜之間拉回了灰蒙蒙的90年代，為老鐵們顛沛流離的命運而神傷。
直到反過來，被一直樂觀的他們安慰“沒有事兒嗷，沒有事兒嗷，對著天空笑一笑”，才意識到自己那點兒顧影自憐的小確喪根本不算什麽——
畢竟別管有啥煩惱，畫龍畫彩虹不就完事兒了嗎？
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