如何與全宇宙最時髦的人一起蹦迪？

現在有一個機會，讓你選擇穿越年代，你會選擇哪個年代呢？

如果要我選，一定會選70年代。

沒錯，我出生在與70年代遙遙相隔的90年代，但是仍對那個被Disco統治的年代抱有無限幻想。一個舞池、一台唱片機、一顆Disco球，足可以讓一群素不相識的年輕人狂歡。

（我絕不說想去70年代是因為自己想撩帥哥）

BlingBling的亮片、窄肩收腰的西服、低領背心、高腰褲喇叭褲、厚底鞋……不論價格高低新舊、與否，只要是浮誇的、個性的、自由的，便能成當下的流行青年。

這便是70年代Disco風格。

這聽起來也許有些誇張，但是看到Gucci 2017早秋系列複刻的那個時代的舞池，舞池中敲嗨的模特們穿著複古的服裝，留著誇張的爆炸頭。這個氛圍嗨爆的畫面，足以讓年輕的心再次老鹿蹣跚。

由此可見，70年代的Disco舞池至今都是最炫目的存在。

而這種由60年代中期興起的Peacock Revolution（孔雀革命）延續到70年代，也使蹦迪青年們的服裝比女裝還華麗。

其中的佼佼者便是華麗搖滾大佬David Bowie，他甚至憑一己之力影響了整個時尚產業。

華麗搖滾就造型而言，其特點是性別模糊的裝扮、華麗戲劇化的台風。David Bowie恰好將這幾點發揮的淋漓盡致，而他雌雄同體的超前造型一直被模仿，從未被超越。

經典的閃電妝Kate Moss和Lady Gaga都cos過。

有些非主流的鯔魚頭在近兩年也被“老公們”試了一遍。

舉兩個例子：易烊千璽&吳亦凡

以及那些穿著厚底鞋、彩色緊身連體衣的造型……誰都不會說David Bowie的妖嬈樣子很娘。

他大概也是唯一一個潮到穿衣比脫衣更性感的男人吧。

更有不少時裝設計師將他奉為自己靈感繆斯，像是Jean Paul Gaultier、Givenchy等等大牌的設計中簡直就是直接copy了David Bowie的造型放到T台上。

他深深影響了如今的Celine創意總監Hedi Slimance，這位迷弟將David Bowie身穿窄身西服的樣子牢牢印刻在了頭腦中，以至於無論跳到哪家公司都會帶上偶像的印記。

如窄身西裝設計被Hedi Slimance用在Saint Laurent中，如今迷弟又把偶像的華麗搖滾風帶到了Celine的設計中。

看到以黑色為主的Celine 2019春夏系列，亮片、鉚釘等元素只能讓人聯想到——蹦迪。沒想到Celine這位昔日的性冷淡高知女性，會搖身一變成為招搖的搖滾少女。

Saint Laurent 2019春夏系列則將70年代最典型的亮片服裝、發箍與厚底鞋更加戲劇化，感覺穿上這樣的設計不去舞池裡浪一浪都對不起自己的高調。

Gucci甚至直接將2019春夏系列的秀搬到了巴黎Thé?tre Le Palace。這個在70年代全巴黎最有名的迪廳，當時也吸引了Karl Lagerfeld、Yves Saint Laurent、Andy Warhol等大咖。

在此系列服裝中，總監大大運用了大量印花、撞色、流蘇與金屬質感材質，以及致敬Yves Saint Laurent的經典窄身設計，來懷念那個自由、先鋒的年代。

所以，當人們看到在70年代最有名的迪廳裡，那些身穿緊身衣、身著華麗、性別模糊的男模特出現時，絲毫沒有違和感。

迪斯科是一個充滿年代感的名詞，現代人會拒絕“蹦老年迪斯科”的標簽，但絕不會拒絕“蹦迪”這兩個字，也不會拒絕出挑的穿衣方式。

在現實中，這個複刻70年代的隊伍越發壯大。不少時尚博主或明星，似乎都中了金屬亮片的毒，不論是裙裝還是褲裝，都有大面積的金屬色裝飾。

再或者直接把那顆Disco球直接“穿身上”，覺得全身亮片裝Hold不住，隻用一個blingbling的包包做點綴也是極好的。