時尚與藝術完美結合，怪不得這些大牌總能引領時代潮流

藝術

是什麽呢

一幅畫？

一件雕塑作品？

一張照片？

……

藝術其實是抽象的，美妙的，是多樣化的。我們肉眼所能看到的藝術作品，其實是藝術的具象化。比如我們看到的一則好的廣告短片，廣告海報都可以是藝術的一種表達方式。

今天，我們想來講一講各大時尚品牌與藝術的結合，看看他們會碰撞出什麽樣的火花。

一

Dior

迪奧這個牌子相信很多人都知曉，每一個女生都夢想著能有一瓶迪奧香水。迪奧的創始人克里斯汀·迪奧在創辦“迪奧”這個牌子之前，其實還開過一家畫廊，1931年，他們首次在法國開展，展出其好友薩爾瓦多·達利創作的《記憶的永恆》，這幅畫作現如今還在紐約現代藝術博物館收藏者。

而迪奧在其發展的過程中，其實也與很多藝術家合作，設計出來的很多海報系列也值得人們去細細欣賞。

一位來自中國的插畫師：眠狼。

2017年，眠狼與迪奧合作，創作了一系列的插畫《為了愛，你將如何付出》將經典的迪士尼公主的童話故事與Miss Dior系列香水相結合。

二

Prada（普拉達）

Prada（普拉達）作為著名的意大利品牌，因為其“創造兼具經典色彩和創新精神的時尚理念”，而成為享譽世界的傳奇品牌。

值得介紹的是與普拉達合作的插畫師Stellar Leuna，她獨特的黑白創作風格創造了各種充滿詭譎色彩的怪誕異界，以及在很多作品中，有許多題材與神秘主義、反主流文化以及18世紀的浪漫主義有關。

PRADA公布的2018春夏廣告大片，與Stellar Leuna合作共同推出了一系列插畫結合真人的短片內容。

短片中的女孩就如Stellar平時擅長的風格一樣，時髦又酷，有些朋克和重金屬的風格。

三

Louis Vuitton（路易·威登）

2013年，路易·威登LV (Louis Vuitton) 推出了一系列城市旅遊指南，包括巴黎、紐約、倫敦和復活節島等城市，其中的“倫敦篇”作者就是Natsko Seki。

2001 年，時年 24 歲的 Natsko 離開了祖國日本，去往倫敦學習平面設計。畢業後，Natsko 為通訊社繪製插畫，她的作品充滿活力、俏皮而富有想象力，逐漸引起了圖書出版商們的注意，此後她開始受邀為封面和兒童書籍創作插畫。

Natsko Seki將手繪插畫和透過最新電腦技術與攝影工具製作的影像巧妙地結合在一起，使其作品散發著甜蜜的懷舊意味，將一個個故事娓娓道來。

五

Gucci（古馳）

Gucci（古馳）在各大城市的藝術，也甚是吸引人們的眼球，其創作者來自Alex Merry。

Alex Merry出生在一個充滿藝術氛圍的家庭中，她的媽媽、哥哥和姐姐都從事藝術事業。而在Alex的童年時期，她就表現出十分的創造力和想象力，歡樂的童年時光為Alex的藝術創作提供源源不斷的靈感和動力。

她的畫作普遍具有浪漫奇幻主義風格，而這種風格也深受古馳的青睞。

上海

倫敦

香港

紐約

米蘭

同樣被Gucci青睞的畫師除了Alex Merry，還有另外一位值得一提的是Helen Downie。她的人生也是充滿了戲劇性。

她15歲的時候被學校開除，退學後做起了理發師，這時候染上了毒癮又生下了四個孩子。當她截掉毒癮時，已經40歲，準備迎接新生活的她卻被醫生告知患上了乳腺癌。她拿起了畫筆在ins上發表作品，關注她的人越來越多，Gucci創意總監Alessandro Michele對她的作品一見鍾情，50歲的她涅槃重生為Gucci的禦用插畫師。

Helen Downie的GUCCI FASHION SHOW系列的色彩具有Gucci鮮亮豐富的特點，進行了一些誇張的手法，更顯童趣的時尚感，同時又充滿了故事性。

這種時尚品牌與藝術相結合的模式，我想會越來越受到人們的喜愛。當時尚與藝術相碰撞，時尚借由藝術呈現出更有張力的形態，同時也讓品牌更具價值；而藝術也在時尚的推進中注入新的活力，兩者之間，交相輝映，美好而又貼切。