那些被時尚品牌採用的插畫，它們都是誰畫的？

時代更新,新銳而耀眼的風格插畫如雨後春筍般湧現,越來越多的時裝品牌熱情地擁抱極富才華的年輕藝術家們讓他們的插畫來與品牌自身發生聯繫。本次我們就來盤點最近被時尚品牌所採用的插畫，它們都是誰畫的？

Gucci&Alex Merry&Helen Downie

為了延伸Alessandro Michele引導下的Gucci生活方式，從去年開始，Gucci推出了“Gucci Décor”的家飾系列，其中有抱枕、軟墊座椅、香氛蠟燭、金屬托盤、餐墊、桌面、裝飾性屏風等，這是Gucci首次與插畫師Alex merry合作，今年他們再續前緣，推出新系列家飾單品。

Alex merry 本來的繪畫風格與設計的專輯封面

Gucci的品牌風格

Alessandro Michele建立起了一個充滿變幻無窮的Gucci新樂園，他喜愛多元化的裝飾元素，還熱衷於跨界合作，對浪漫文藝的喜愛在他對插畫師的選擇上有著充分的體現，Alex merry的插畫呈現的圖案，透露著Alex的夢幻情懷，這與Gucci的風格不謀而合，由她設計的家飾插畫依舊延續了Gucci的複古趣味風格。

插畫師Alex merry

軟墊座椅是這個合作系列的亮點之一，軟墊座椅的布面印花出Alex 之手，燭杯頂蓋上有立體的蛇身盤踞著，其中黑色的蛇身是以Alex的手繪方式完成。

Alex merry 與Gucci的的合作從家具延伸至時裝

充滿快樂的童年生活和家人是Alex merry藝術創作靈感的主要來源，讓她的設計靈動有趣，充滿著超現實主義的夢幻色彩。

這不是Gucci第一次與插畫師合作，Gucci去年也曾邀請過英國藝術家Helen Downie合作膠囊系列，這個系列的插畫印花主要是以大眼睛的人物和動物為主。

左側為Helen Downie

Helen Downie的身份讓人頗為意外，《泰晤士報》說她是「The British housewife who became the darling of GUCCI」，一個通過在ins上發布畫作的家庭主婦，被Michele發掘。Michele發現她的時候這樣說道“我看到她的插畫的時候瞬間就被吸引了！我愛她的這些插畫！”而Helen Downie也的確是自學成才，她大膽奇異的用色與保持一顆夢幻般的童心正是受到他垂青的原因。

Prada&8位女性插畫師

Prada 2018 春夏系列工裝外套上，戴墨鏡的女孩插畫來自Stellar Leuna，被大面積用作基底的漫畫和包袋插畫則來自於Trina Robbins

2018年Prada攜手8個女性插畫師 Stellar Leuna,Trina Robbins，Brigid Elva, Joelle Jones,Giuliana Maldini, Natsume Ono, Emma Ríos, 和 Fiona Staples，合作了新一季時裝系列，在這一季秀場上，延伸的秀場太空牆壁被多位插畫師的畫作鋪滿，繪畫的線條無限延伸，將數個被插畫師所創作的漫畫形象張揚的激進的拚接在一起。

而貫穿秀場，不斷出現在時裝之上的“墨鏡女孩”出自插畫師Stellar Leuna之手。Stellar以繪製朋克搖滾女歌手而讓人熟知，獨特的黑白風格和她對挑戰傳統女性形象所描畫的人物得到了眾多人的喜愛，她的作品裡常會出現魔鬼、女巫，一個充滿神秘感屬於她創造的世界。她的插畫設計風格與Prada塑造不同尋常的性別理念一拍即合。

Stellar Leuna的插畫

Stellar Leuna後期為Prada2018 春夏系列繪製的插畫

Prada把Stellar 的漫畫融入進服飾裡，塑造的三位女性和神秘黑豹出現貫穿整個片子，詮釋了“蛇蠍美人”的女性形象，更賦予了Prada另一層乖張、無所畏懼的嶄新形象。

插畫師Stellar Leuna

Stellar Leuna出生於香港，與Prada合作是完全出乎她意料但又是非常令她自豪的一次合作。恐怖電影、兒童書籍、漫畫是她創作這三支廣告大片插畫的主要靈感。深受90年代朋克主義影響的她還熱忠於探索不同的宗教和藝術領域，我們不難發現在她的作品裡布滿超越現實的未知神秘感。

而另一個被大面積作為印花基地的插畫來自於插畫師Trina Robbins。Trina是一位為女性英雄漫畫《神奇女俠》插畫師，她最為拿手的莫過於女性犯罪題材漫畫。Prada的風衣外套與包袋上多見Trina Robbins的漫畫場景甚至附上人物對白，以強勢的女性視角刻畫不一樣的女性主義。

Trina Robbins執筆的連載漫畫

Burberry&Luke Edward Hall

2016年Burberry秋冬系列的廣告畫面裡第一次採用插畫來表達，而這組插畫便是由一位名為Luke Edward Hall的室內設計師創作的。提到Luke不得不說的是，這是一位畢業於倫敦中央聖馬丁藝術與設計學院的才華橫溢的美少年，他在其他領域同樣涉獵頗多，不僅是插畫師，同時還是服裝設計師，並肩負著室內設計師的身份職責。

Luke Edward Hall來自英國，在與Bicester Village、Anthropologie多個品牌合作後積攢了不少人氣，從而成功吸引了Burberry前來合作。Luke的插畫辨識度極高，他為Burberry繪製的簡單甚至略帶拙劣筆觸的風格插畫非常醒目有趣，與新一季大片並排呈現的同時，也呈現了略帶英國式幽默輕鬆的藝術感。在Burberry和Luke合作期間，他的作品出現在了世界各地Burberry的櫥窗裡。Burberry甚至在倫敦和首爾的店內舉辦了Luke的小型藝術展。

而本職作為室內設計師的Luke，在設計領域則主張與“Less is more”相反的“More is More”原則，這個原則在他本人的公寓裡有著很好的體現——公寓各處充斥著他自己的作品，各色的牆壁與堆在各處的古董家具形成一種個人風格極強的有序節奏，鮮豔色彩的插畫給家帶來勃勃的生機。

Luke Edward Hall與Stubbs & Wooton的合作系列

得此一役，Luke Edward Hall的作品越來越多地出現在衣食住行的各個領域，毛衣、鞋履、花瓶、信紙、筆電、餐盤，去年秋天還與Stubbs & Wooton的合作推出了自己的天鵝絨樂福鞋和旅行包。

Longchamp&Jeremy Scott

比起名家出手的跨界，設計師們老老實實親自操刀的插畫作品，反倒顯得平實可愛。Longchamp與Jeremy Scott的合作由來已久，雙方的機緣從 2006年就開始了。在這十二年中有不少令人驚豔的設計，誇張的流行印花圖案和大膽的色彩是鬼馬設計師Jeremy Scott的風格簽名，而把它們變成插畫融入設計，則為Longchamp的包袋注入了更多的活力。Jeremy Scott會在每個系列服裝裡尋找靈感，最終將繪製的各種趣味插畫設計在LongchampLe Pliage旅行包款上，每種設計都是極其能體現其個人風格。

設計師JeremyScott

JeremyScott 為Longchamp設計的包袋插畫是充滿了戲劇和喜感的態度的，這些包袋更像是在他的服裝設計裡延伸出的單品系列，與時裝如出一轍的體現了設計師對20世紀80年代文化的靈感沉迷。

JeremyScott 的靈感板

Dior&Sasha Pivovarova

Dior 2018春夏系列廣告由與品牌合作多季的俄羅斯超模Sasha Pivovarova再次演繹，也許很多人誤以為Sasha是為了表現“劇本”提供的當代女性藝術家身份而執筆擺拍，卻不知道在廣告大片中她手下的插畫正是出自Sasha本人。

Sasha後來說：“當我還是孩童的時候，我就對繪畫和藝術表達極為著迷，”此後這位超模真正的身份才引起人們的注意——這位畢業於俄羅斯人文大學的藝術高材生表示，自己從未讓繁忙的超模日程影響自己的“藝術安排”。借由新Dior對女性藝術家的大力推崇，Sasha得以將自己多年的繪畫、雕塑創作公布於眾。

潛藏在她精靈似的嬌美面容後，盛大又澎湃的藝術情致，更加令人著迷。Sasha Pivovarova所描繪的自己都是擁有玲瓏大眼睛女孩形象，而用重複線條勾勒輪廓展示出一種未經雕琢的自由畫風。但Sasha 能做的不止於此，她的創作素材很不尋常。早期她嘗試用網線和黏土來“作畫”，然後又發覺了塑料。用彩色膠帶和廢棄材料做雕塑，從繪畫過度到雕塑這又是Sasha的另一項技能。

時尚圈跨入“二維世界”已經不是一兩天的心血來潮了，無論是把插畫作為設計元素融入產品，亦或是把它作為創意元素放入廣告大片，插畫這種跨界碰撞通常會讓品牌以全新的姿態呈現在大眾眼前，跳出固有的品牌形象後，富有獨特創意的插畫師們大膽嘗試，讓你看看時尚可以玩出多少有趣的花樣。