▼
哈嘍，艾瑞巴蒂，映月我又來了。
作為一個新新人類兼追風少女，我向來喜愛的都是各種狂拽酷炫的裝置作品啊，影像作品啊，對古典繪畫藝術並不是特別感冒。
為啥？現在這個時代，製造一張影像實在是太容易了，看多了照片，實在是不容易對那些舊舊的肖像畫感興趣。
但，我心裡也有屬於古典繪畫的白月光，就是它——《戴珍珠耳環的少女》。
▲ 戴珍珠耳環的少女
這幅畫有著北方的《蒙娜麗莎》之稱。輕輕淡淡一個轉身，卻美得如此驚心動魄，簡直都把我掰彎了好嗎！
也許，這就是驚鴻一瞥？
所以，今天我想和你們聊聊這幅畫。
▼
在開始今天的話題之前，我想先請大家投個票。
這兩幅作品，你們更喜歡哪一張？
▲ 劇照 vs 原作
左邊是《戴珍珠耳環的少女》劇照，右邊是油畫作品。
相信絕大多數人都會喜歡右邊這一張吧。
斯嘉麗女神啊，雖然妝容服飾已經很盡心了，但肩頸關係還是相當別扭。
▲ 劇照 局部
而原作中的少女，朱唇微啟，欲言又止，讓人看著她都會不自覺地微笑，瞬間柔情就溢滿了心底。
▲ 原作 局部
為什麽，即使我們有精妙的設備，高超的化妝造型，加上公認的女神，照片卻難以還原油畫作品中的那種柔情呢？
▼
也許你會想說，畫出這樣作品的藝術家，一定是個情種，人生經歷要多八卦有多八卦，要多狗血有多狗血。
▲ 維米爾
但，還真不是，這幅畫的作者維米爾大爺，一生實在是無聊得很，要是編劇拿到這樣的本子都該頭疼，因為實在是太平平無奇了，他一生中只有跟老婆造娃和畫畫這兩件正事。
但這個大爺又相當了不得。了不得的點在於，他一生隻活了四十來歲，卻是和倫勃朗比肩的巨匠。不過倫勃朗大紅大紫，住大豪宅時，維米爾還是默默無聞的，兩百年後才被後人重新認識。
所以，43歲的維米爾不幸地闔然辭世時，他留給老婆的只有一大群孩子和累累債務以及30多幅畫。
毫不誇張地說，維米爾大爺是把一生的時間都獻給了繪畫。
▼
認識了維米爾大爺之後，回到一開始我們提出的問題，油畫原作中的這種柔情來自哪裡？
我把它總結為三點：
對日常生活的注視
對顏料的極致利用
高超的暗箱使用大法
▲ 對日常生活的注視＋對顏料的極致利用＋高超的暗箱大法
16世紀末期的荷蘭，大家對於強調精神純粹的宗教繪畫不太感興趣，而是更喜歡反映世俗美好生活的風景畫、靜物畫、肖像畫以及風俗畫。維米爾畫的大多也都是這樣的題材。
維米爾把平凡、美好的每個瞬間，變成靜謐永恆的畫面，他筆下的人物雖並非腰纏萬貫，但享受著既簡單、又愜意的日常生活。
▲ 倒牛奶的女仆
比如這幅《倒牛奶的女仆》。當我觀看她時，我甚至不敢發出聲音，害怕會驚擾到她，把牛奶給灑了。
顏料方面，雖然維米爾窮得很，但是用顏料卻非常捨得，也不知道這是不是他窮的原因。
為了渲染那種恆久的靜謐，藍色，要用阿富汗的青金石研磨的顏料，這玩意當時比黃金還貴。
▲ 倒牛奶的女仆 局部
紅色，要用純正的朱砂粉末，才能如此鮮亮。
▲ 戴紅帽子的女孩 局部
黃色，是從隻吃芒果樹葉的牛的尿液裡提取的，重口了各位。
▲ 倒牛奶的女仆 局部
再然後，維米爾同學的技術大招的就是——暗箱。
攝影機前身的觀景器，在他的時代已經發明，而且被普遍使用。
暗箱本質上就是一個安有鏡頭的黑盒。通過相機捕捉影像，能夠幫助了解所要繪畫的物品的大小及形狀，直觀地將各個物品的顏色將之與黑箱中的圖案對應好，就能得到一個和照片一樣的效果的畫像。
這三點換句話說就是：
觀察的累積
色彩的累積
技術的累積
但是，難道這就是維米爾的創作密碼？是他在美術史上獨佔山頭的原因？
這樣想的朋友就真的是too young too simple了，真正的秘密不在這裡。
因為，光學器材和顏料並不會畫，只有藝術家的手才會。
▼
為什麽這麽說？
我們來看看不同大師的“手”。
這是倫勃朗後期的自畫像。
▲ 倫勃朗自畫像 局部
▲ 維米爾 《戴珍珠耳環的少女》 局部
可以看到，維米爾的筆觸比倫勃朗更細膩、隱晦、輕薄、平順，所以他完成一幅作品需要更多的耐心。
我們繪畫的時候，有一個詞叫做：“深入刻畫。”
指的是藝術家對某個細節進行不斷的深入、打磨，直到無法再深入為止。
就好像，用你的手去摩挲一塊玉，直到它變得無比溫潤。
這就是“手”的力量，也是“畫家式”的語言。
這種語言，我們能在達文西的《救世主》中見到。
▲ 達文西 《救世主》 水晶球
也能在蒙德裡安的格子畫中見到。
▲ 蒙德裡安 《黃、黑、藍、紅、灰菱形構圖》局部
是畫家的“手”，使作品變得獨一無二。
這就是我們依然需要欣賞繪畫作品的意義，在這個資訊爆炸和黑科技層出不窮的時代，我們人類依然能夠通過自己的雙手，創造出無與倫比的神跡。
▼
值得一提的是，這幅畫只有46×40厘米大，是一幅很mini的“小畫”。
可以想象，為了創作這樣的神品，維米爾花費了不少心血和時間來打磨。
而由於時間久遠，顏料層已經有了細微的裂痕。
▲ 戴珍珠耳環的少女 局部
這正是油畫原作的迷人所在。因為，塑料是不會壞的，珍貴的事物，卻總是會損壞的。
之前在看陳丹青老師的《局部2》的時候，他說的一句話我覺得很有意思。他說：
“維米爾的畫是有心肝的。”
可能，這就是維米爾一生隻畫了三十幾幅作品的原因：
那三十餘幅作品，就是他生命心血的全部凝結。
也許，就像《小王子》裡所說的：
“是你在我身上花費的時間，使我變得如此珍貴。”
— 今日互動 —
小王子給他的玫瑰蓋過罩子，給她豎過屏風，給她除過毛蟲，聽過她的埋怨、吹噓，甚至她的沉默，所以他的那朵玫瑰在世上是惟一的。
我想，這可能是一種名為“羈絆”的東西。那麽，在你的生命中，你和某人、某物建立了怎樣的羈絆呢？你又傾注了怎樣的心血，付出了多少時間？
就算你沒有找到你的玫瑰，還有我們，陪你看44次日落。
在評論區留言，和我們分享你的故事吧。
香港九龍灣馬來街興發大廈15樓D室