《侏羅紀世界2》
新浪娛樂訊 在好萊塢不厭其煩地重新開發經典IP的當下，個人覺得，2015年的《侏羅紀世界》並不高明。首先，斯皮爾伯格的前傳《侏羅紀公園》中的奇觀和喻世早已不新鮮，前作的票房大捷或許只能說明，情懷和恐龍依舊是類型片觀眾的嗨點。所以，作為續集，《侏羅紀世界2》要怎麽翻炒出新的口味，我並沒有太高期待。
上個月末，《侏羅紀世界2》來到上海，作為首場觀眾，我也提前看了這部電影。作為環球暑期檔首發，他們也是格外看重中國區，亞太區負責人親自引薦，更有意要和正在影院瘋狂首個票房的“對家”《復仇者聯盟3》好好比拚一下。
票房怎麽樣，現在還不可知。不過，看完後，我和媒體朋友一陣交頭接耳，比較一致的觀感是，這部電影比上部要好看很多。（所以今天看到爛番茄開分，也是一臉問號。。。）
首要一點，相比第一部，這一部要更具個人特色。
如果只能套用一個類型的話，《侏羅紀世界2》更像是一部恐怖片，而非科幻片。另外，不得不說，它在“嚇人”這塊做得的確非常出色，
尤其是相比第一部略顯七十年代的家庭肥皂劇的開場，這一部從開頭就構建起了恐怖片架構。 暗夜，大雨，臉部特寫，強光照射下恐龍的巨大影子，類似希區柯克《迷魂記》的浴室分鏡，來自西班牙的導演胡安·安東尼奧·巴亞納絕對是個資深影迷。
果不其然，再往後，尤其是影片進入第二部分，場景從海島轉移到一棟古堡，這一點迷影調調兒愈發明顯。小女孩？電梯？前不久剛剛被斯皮爾伯格致敬的《閃靈》有沒有？
仔細再看，黑暗中突然伸出的爪子，高潮段落的屋頂對峙，古堡的哥特建築，雨夜下棱角分明，恐龍在密閉的太空嗅著人的氣味，這些都浸染著濃濃的哥特味道。尤其是導演對於剪影的運用，黑白質感，往前追述可到德國表現主義，稍近的有興盛於美國的黑色電影。這些都是導演在商業製作中埋下的迷影彩蛋，使得整部電影在一眾爆米花大片中顯得格外質感。
至於恐龍大戰的部分，迅猛龍布魯和暴虐迅猛龍的對峙，因為這次場景設定在古堡……簡單來說，《侏羅紀世界2》的觀感有丟丟兒像是古宅版的《哥斯拉》。
第二，《侏羅紀世界2》是那種特別知道自己想要幹什麽的商業大片。
找準目標，把最大的賣點放大，且精準地投放進去在，這理應是商業片該有的邏輯。但是，總有些大片get不到重點，更不用說get觀眾的high點。
《侏羅紀世界》的最大看片是啥？是的，帕帕再可愛，這片子終究是恐龍的主場。相比第一部，這一部恐龍的戲份更加多，且加入了幾位新家夥。大反派暴虐迅猛龍就不說了，還有恐龍族群中“逗逼”一般的存在——冥河龍（堪比恐龍中的帕帕）！真的，看到它忍不住要喝一句，你是猴子派來搞笑的嗎？
與之相對，歐文（帕帕）和女主克萊爾之間的愛情線則被盡可能地放到最小。這其實是一個非常聰明的做法。
另外，雖然導演加入了很多個人風格，但是整部電影的結構依然非常清爽，是非常簡單直接的兩幕劇。第一部分，從《侏羅紀公園》就延續下來的恐龍叢生的海島被火山吞滅，第二部恐龍進入古堡。前一部分不用多說，是為了承接上一部，火山爆發可算破釜沉舟；後面一部分則屬另辟蹊徑，相比當下動不動就比誰家大樓高、誰家CG動物高的好萊塢大片森林，《侏羅紀世界2》決定往“小”了走，這是新意。
第三點好在於角色。我在採訪時也和導演和女主角說過，整部電影女性角色明顯吃重，甚至說，作用更大。坦白說，這在一個好萊塢商業大製作中，著實讓人驚喜。
比較下來，帕帕的角色倒像是第一部穿著高跟鞋奔跑的女主2.0。很多人可能會角色這太“政治正確”，是不是主創為了應和當下好萊塢的聲音不得不為之。仔細翻一下，這其實也可算是導演個人風格在跨足商業製作的延續。
導演巴亞納一直對女性角色特別關注，不管是最早立名的恐怖片《古堡驚情》，還是最近的兩部商業製作《海嘯奇跡》和《當怪物來敲門》，女性角色都特別吃重。他的解釋是自己成長的西班牙文化和地中海文化，都把母親看得非常重。
要說缺點，也有幾處。
首先，我很喜歡傑夫·高布倫這位演員，但是他出現前後兩個引子真的完全可以掐掉。超級大片嘛，倒不是說不能夾帶私貨，也不是說不能販賣情懷，但是前後來兩段歸納中心思想的旁白真的非常詭異，什麽保護環境，克隆生命值不值得尊重，諸如此類，臃腫不說，且累贅。
另外，故事雖然套用了經典恐怖片的架構，但無論是劇情還是人物，依舊蠻多讓人要叫WTF的時刻。最主要的一點，那個決定把恐龍運到自己家地下室的有錢人，腦袋是不是被驢踢了？不過，如果商業片人物智商都在線，恐龍都安靜如雞，那我們也沒啥可看的了誒。好吧。原諒它。
最後一點是，好比第一部結束一樣，我不知道下一部要怎麽拍。不過，這種焦慮和第一部還不同，第一部個人覺得故事已經完結，沒有留下多少有趣的方向。這一部的問題在於伏筆太過明顯，且指向明確，（小聲說）難不成真要拍成恐龍版“猩球崛起”嘛！
（安東/文）
(責編：加繆)
香港九龍灣馬來街興發大廈15樓D室