傳媒內參導讀：白伊廷曾獲第28屆和36屆香港電影金像獎特刊指定造型設計師，代表作《新喜劇之王》《美人魚2》《前任攻略3》《絕地逃亡》《歐洲攻略》等，作為《古董局中局》造型指導的她，沒有絲毫的忐忑和猶豫，反而覺得“很爽”。傳媒內參獨家對話白伊廷（Crystal Pa），分享在那些“爽”背後佔盡天時地利人和的創作過程。
來源：傳媒內參—主編溫靜
文/王涵
生活在這個快節奏的時代，年輕人似乎越來越不喜歡等待，當下的影視市場更是出現了“快餐式”的消費習慣，觀眾稍有“不爽”就會開啟二倍速追劇，對於那些看到開頭就猜到結尾的劇集更是毫不留情的棄劇。因此相當一部分劇集也愈加追求“快短爽”，好像只有這樣才能滿足碎片化時代的新觀眾。
但最近在騰訊影片播出的《古董局中局》，劇情撲朔迷離讓觀眾琢磨不透，劇中的造型設計也滿是吸睛亮點，令觀眾發出“追劇原因之一是學習穿搭”“每一幀都像90年代畫報”的評論。
該劇故事發生在1995年，網劇市場中表現這段時間的作品較少，並且對於當下愈加年輕化的閱聽人群體來說，那段時期的認知或記憶是相對不完整的，影像資料也不豐富，那麽九十年代的時尚具體風格如何？在各種時尚元素碰撞的當下，如何將劇中年代感真實表達，同時又符合劇情和人物形象，維持現實感與戲劇化之間的平衡？這些無疑都是造型設計的難題。
白伊廷曾獲第28屆和36屆香港電影金像獎特刊指定造型設計師，代表作《新喜劇之王》《美人魚2》《前任攻略3》《絕地逃亡》《歐洲攻略》等，作為《古董局中局》造型指導的她，沒有絲毫的忐忑和猶豫，反而覺得“很爽”。對此，傳媒內參獨家對話白伊廷（Crystal Pa），分享在那些“爽”背後佔盡天時地利人和的創作過程。
“爽意”設計，
時尚輪回之間的順應“天時”
歷史會重演，流行也是。雖說現今的閱聽人群體以90後為主，並呈現愈加年輕化的趨勢，隨著九十年代複古元素的時尚回潮，90後反而是當下“複古風”、“Vintage”和“中古店”的主要消費人群。所以《古董局中局》在還原年代感上，還融合了當下審美潮流。基於現實理論邏輯，還做了藝術加工，作品完整又接地氣，吸引年輕觀眾來品味兩個時空碰撞中的潮流，剛好順應了“天時”。
時尚在輪回，經典永不過時。我們對比九十年代的潮流風格與現今潮流元素，發現每個細節都有跡可循。而《古董局中局》就將兩者融合再創作，深刻體現主要元素的同時也進行了改良，並且以劇中的四位主角為例，寬沿禮帽、水洗牛仔褲、撞色拚接、格紋西裝等元素都在劇中一一展現。
九十年代屬於香港電影黃金時代和大陸影視的崛起時，當時白伊廷恰好在英國學習服裝設計專業，對當年的世界潮流元素記憶猶新。“當時的時裝、美術等藝術文化正是交流融合的階段，呈現一種燦爛的時代之美。我對年代感的服裝造型非常感興趣，熟悉又陌生的感覺才最吸引人，剛看到劇本時就覺得會給我很大的發揮空間。”
帶著最初的設計理念，白伊廷和總製片人孫合彬進行溝通並對“傳奇”主題及方案達成一致。 “沒想到製片人非常能接受新想法，直接讓我出設計圖”。製片人的信任給了白伊廷極大的自主性也讓她更大膽地“玩起來”。
在色調設計上，由於參考了當時的老照片、舊雜誌、錄像以及電影等素材，白伊廷發現九十年代的用色很大膽，並且以紅、綠、黃、金為主，但用在作品呈現上就會顯得刻意、不自然。所以該劇服裝大部分都是造型團隊自己染布製作，整體色彩在符合當時風格的同時還加了一些灰調，降低飽和度。
在元素運用上，除了對比度強烈的色塊運用，該劇造型設計還運用了不規則剪裁、複古配飾等等。“劇中不僅還原了年代感，還借鑒了當下的流行元素。”白伊廷說道，“近兩年，複古風開始流行起來，現在大眾對此類風格接受程度較高，可能提前五年或推後五年再做這部劇都會產生與現實的抽離感，時間剛剛好。”
“爽燃”視覺，
演員與角色形象對位中的“地利”
評判一部作品是否有爆款品相，素有“生死7分鐘，黃金前三集”的預判言論，而作品拉開帷幕，觀眾第一眼看到的就是角色出場時的造型設計，所以更是入戲關鍵。所謂“外行看熱鬧，內行看門道”，白伊廷對每個角色的造型都下了一番功夫，在符合角色和演員氣質本身的同時，也各有記憶點和側重點。
對於主角“老江湖”許願（夏雨 飾），作為潘家園古董店的老闆，整體設計既有唐裝元素以及手串等文化特色配飾，還有體現九十年代潮流的破洞牛仔褲。“試裝時，夏雨認為當年沒人敢這麽穿，但我給他看當年崔健穿著破洞牛仔褲的照片，他就接受了。”白伊廷還分享道，“為了更好地體現角色形象，其標誌性‘悔’字背心都是他自己用毛筆所寫，寫了很多件才有一件滿意的。”
對於英倫海歸貴公子藥不然（喬振宇飾），為了體現其資產雄厚、品味不凡、性格張揚等顯著特點，造型團隊參照大牌高定進行複古融合，劇裡劇外都是“限量版”。
白伊廷稱：“僅僅西裝三件套，我們就做了二十多款，並且領結還採用了特殊的三叉結系法來突出藥不然的講究。”領結是幾乎不被觀眾注意到的細節，但對於有點“龜毛”的藥不然來講，特殊系法更符合人物追求與眾不同的特點，也可以更好的幫助演員理解和進入角色。為了不讓複雜的領帶系法耽誤現場拍攝，負責喬振宇的造型助理，在開拍前兩周就開始反覆練習，可見用心。
對於幹練果決的黃門大小姐黃煙煙（蔡文靜飾），她的服飾最是“洋氣”和華麗，並且劇中還有大量的動作戲、機車戲，需要兩種風格無縫切換且不跳脫。“為了表現角色在武打時的瀟灑與厲害，我加了飄逸的絲巾，又在服裝底邊進行加重，使其拍攝動作戲時顯得更有力度和速度。”對於其另一種風格，白伊廷讚賞道：“我使用撞色、拚色、印花等誇張元素和配飾較多，靜靜駕馭得很好。”
對於看似溫婉實則叛逆的日本淑女木戶加奈（田中千繪飾），造型設計則根據當年日本皇室的影像資料，在知性簡潔的基礎上還添加了大膽配色的服飾，比如備受網友關注的各式禮帽、腰帶、手套和絲襪等。“我們從英國、日本和香港各地的中古店，淘了很多Vintage服飾，學習剪裁並重新找布料縫製。僅是當年複古外套流行用的墊肩，就準備了40多對不同款式備用。”白伊廷說到。
對於劇中不可忽視的多位“老戲骨”，造型設計既要彰顯霸氣又要體現各自風格，有部分演員確定較晚，留給造型設計的時間有限，起初有些擔心的白伊廷在看到最終呈現效果之後直言“放心了”。“老師們全身都是戲，就算只是普通造型，也特別‘帶感’。尤其是呂中老師令我非常驚喜，她的造型如果沒有氣場很難駕馭。”
為了體現造型的年代感，白伊廷對布料要求較高，有時隻買到一塊僅能做一件衣服的古董布料，無法進行服裝備份，她就跑去廠家定製，以求盡量還原。對於如此“較真”且細致的設計過程，白伊廷坦言：“此類型的作品較少，我們也算給觀眾提供一個標準，沒準還能為以後的作品做參考（笑）。”
“爽暢”溝通，
創製一體下的“人和”
隨著網絡視聽內容精品化創作成為主流趨勢，除了好故事還要有好質感。造型設計雖然只是作品的一部分，卻像起承轉合的關鍵配件一樣，在劇中實時表達著人物狀態或形象。與此同時，作為其他“配件”的美術和置景，包括美術和場景氛圍的硬體，燈光和攝影的軟體等，也在進行互相影響和交融，以圖共同打造一部精品佳作。
具體來講，不論是在陳設精致的古董店，還是底蘊深厚的大戶宅院，造型指導和美術指導需要根據環境基礎色調來搭配服裝、道具等。劇中將這些硬體、軟體合理交融，在呈現大氣、華麗的同時更顯複古，而這就是造型、美術和置景三方面共同努力並統一風格後才呈現出的和諧質感。
為了達成最好效果，作為該劇開發、出品和製作方的壹加傳媒，在《古董局中局》的前期籌備中啟用創製一體的製片流程，用專注且務實的態度讓各個部門進行“前置創作”，從而預留出充足的創作空間與時間，在穩定輸出下降低成本。
不管是導演、編劇還是美術，都在各項工作中深挖細節，“好像每個人都在努力做不同科目的功課，造型設計就籌備了半年多，充裕的時間和互相的信任讓我更加大膽，設計理念也得到充分發揮。”白伊廷笑稱，“各位主創都會不時地匯聚到一起進行探討與溝通，在互相激發中不斷推翻再重建，不停地追求更好效果，相互良好的配合也讓各自有了提升，從而獲得綜合成績較高的結果。”
主創們的付出歸根到底是因為他們信任和尊重作品所要表達的主題內核，他們相信優良製作能夠穿透螢幕直抵觀眾，更堅信《古董局中局》能夠在觀眾心中沉澱為兼顧年代感和現實溫度的深刻回憶。
具體到造型設計來說，白伊廷也表示，如今國內大多數現當代題材電視劇項目，幾乎沒有太多籌劃時間和創作空間留給造型師，之所以接下電視劇《古董局中局》，一是被劇中的年代感吸引，二是和製片人孫合彬是老搭檔，早已形成了一定的默契，會給予造型更多的時間和耐心，也追求將《古董局中局》打造成優質電影質感。
“給我一個月時間，我也可以做一部戲，把服裝搭配好就可以了。但是如果你給我半年，《古董局中局》裡每一顆紐扣、每一個針腳我都能做到跟整個戲的年代和氣質的貼合，這樣做出來的效果才真實。”白伊廷坦言。
據悉，由劇方官方授權開發的正版周邊服飾上線，日常又複古的風格讓網友發出“每套都想收藏”等評論。顯而易見，這是行業與市場的雙重認可。對於自己獨特又受觀眾歡迎的設計，白伊廷覺得好作品是在不斷改善、不斷改進中形成的，“有時讓你眼前一亮的東西可能就是一秒鐘的創造力，如果沒有經歷這種折磨的階段，可能這個‘眼前一亮’也是出不來的。”
最後談及造型指導事業的開端，一直處於體驗和研究時代潮流之中的白伊廷，卻很低調地用“幸運”來形容。1999年，當香港電影黃金時代和大陸影視崛起時，英國留學歸來的白伊廷由於設計能力較強，且精通法語、英語、漢語，一早就在國際團隊歷練。之後，在法籍越南裔導演陳英雄的作品《伴雨行》中，開始擔任造型指導，為木村拓哉和李秉憲做造型設計，隨後便一步一個台階地努力提升和拓展自己。說到接下來想嘗試的作品類型，白伊廷坦言想做戰爭片，屆時與壹加傳媒還會碰撞出怎樣的精彩火花，值得期待。
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