一起來看看油畫拍賣史上的一樁奇案

文章來源：美在高處 ID：TheNineMuses

今天給大家介紹的，是來自卡拉瓦喬的一副油畫作品，名為《紙牌作弊者》，憑借這幅畫卡拉瓦喬奠定了其在西方畫壇的地位。在此之前，他的作品主要還是局限於以寫實的水果靜物為主。

不過，在正式介紹這幅畫之前，我想先給大家講個真實的故事。那是在2006 年，Lancelot Thwaytes 將自己繼承來的這幅《紙牌作弊者》，委託蘇富比拍賣行拍賣。

當時，蘇富比認定這幅畫是卡拉瓦喬的一件複製品，並以 4.2 萬英鎊的價格賣給了英國藝術史學家和收藏家 Denis Mahon 爵士，他以研究意大利巴洛克藝術為專長。

事情原本一切都很順利。可到了 2011年，就在Denis Mahon 爵士 97 歲生日之際，他宣布這幅《紙牌作弊者》其實是卡拉瓦喬的真跡，並稱其價值可達 1 千萬英鎊。

知道這一消息後，Lancelot Thwaytes 勃然大怒，一紙訴狀將蘇富比告上了法庭，指控蘇富比沒能盡職鑒定出這幅畫的真偽。而蘇富比則辯稱，自己已經為這福畫找到了足夠多的專家，甚至在鑒定時還參考了 Denis Mahon 爵士在 2009 年撰寫的學術文章，稱：根據（這幅畫）畫法的品質……更傾向於稱其為仿品。

結果您猜怎麽著？法院裁定蘇富比拍賣行，已經盡職履行了鑒定的責任，認為目前的證據無法證明這幅畫確鑿為真跡，所以駁回了原告，蘇富比最終勝訴。

故事講完了，卻又引出另一個問題。學界對於卡拉瓦喬作品的鑒定，怎麽會如此困難呢？說起來，這事還得怪卡拉瓦喬本人。因為他經常複製自己的作品，特別是一畫兩賣的事情在他身上也並不稀奇。這固然使他當年多了一份收入，但也讓後世的學者們頭疼不已。

說到這，相信您也能感受到卡拉瓦喬生前的潦倒，而這和他乖張的性格不無關係。這位一生隻走過 38 年的天才藝術家，雖然沒有留下什麽書信文字，但法庭記錄倒是不少，鬥毆、性騷擾、甚至還被指控謀殺，最終被迫逃離羅馬去到那不勒斯。

天無絕人之路。1595 年，卡拉瓦喬將完成的這幅《紙牌作弊者》交給畫販子後，竟輾轉到了一個紅衣主教的手裡。這位主教是個有錢的藝術愛好者，同時是個賭鬼，看到這幅描繪賭博的畫作，自然十分欣喜，於是他便和卡拉瓦喬結為了好基友。

同年，卡拉瓦喬搬到了主教大人家中居住。其實，這位主教大人家裡，還養了好多藝術家。就這樣，卡拉瓦喬在經歷了幾年居無定所，備受壓榨的生活之後，終於過上了好日子。

這幅《紙牌作弊者》描繪的是一個不諳世事的小男孩，正在落入紙牌騙子圈套的情景。油畫中黑衣少年正低頭看著手裡的牌思考，而背後的人正瞪大眼睛偷瞄，還跟桌子對面的莊家打手勢比暗號。

莊家在收到暗號後，趕緊在背後偷偷把牌換掉，臉上卻完全若無其事地專注著，等待少年出牌。透過對表情和姿勢的解讀，一個暗藏在台面下的騙局就被活靈活現的展現出來。

卡拉瓦喬並不是第一個用明暗對比法作畫的畫家，但他是第一個用大面積的陰暗加深明亮度的人。這幅《紙牌作弊者》屬於他早期的作品，色彩乾淨透徹，還不具備他後期的黑和焦褐。那樣的標誌性的色調，使得他不論畫什麽都是不透明的，陰暗的。

在以後的大半個世紀裡，他至少影響了倫勃朗和拉圖爾。尤其是後者，對他的一切著迷，明暗技法、戲劇效果、甚至是欺騙的主題。

作為巴洛克時期最偉大的藝術家，不論生前還是死後，卡拉瓦喬都備受爭議。他將下層平民形象引入宗教畫中，把神聖的宗教題材當作日常生活的風俗畫來描繪，在繪畫語言上大膽革新。

卡拉瓦喬不僅在當時，將現實主義藝術推向一個新的階段，而且還對 18 世紀的市民藝術，以及 19 世紀的批判現實主義藝術，產生了很遠的影響。

“

藝術，一切皆有可能

Art,everything is possible

”