三官殿沈偉：羅彬的當代水墨藝術方案

羅彬的當代水墨藝術方案

沈偉

文./

以傳統折子戲為題材入畫，在羅彬的創作中已經持續了近三十年，最初，是以工筆畫的方式獲得聲譽，但其後，很快又轉化為水墨大寫意，工筆的畫法，反而被放棄了。

這種轉變，與羅彬對水墨文化的理解有關。

在中國傳統共同文化的母體中，折子戲與水墨寫意之畫，並不僅僅是緣於題材內容與形式表現之間的關係對應，而是因為兩者的藝術品鑒方式在內在情理上的相通，甚至在韻意、虛實等等的品評術語上，都共享著若乾明白曉暢的內涵。所不同的只是，水墨畫趨於雅，折子戲偏於俗。而羅彬則恰恰是以水墨畫之雅來對應折子戲之俗。他並不在乎折子戲的文本及視覺細節，而是借戲劇場景的定格，充分釋放出水墨藝術語言的性情因素。因此臨案行筆落墨之際，他少去了幾分自古繪畫精英們文以載道的矜持，卻獲得了更多筆情和墨趣發揮的自由和自在。

水墨畫產生的初衷，重點就不在於敘事，而是為了個體的抒情，也正因為抒情，才發展到“大寫意”的境地，期間奧妙，以“墨戲”一說足以概括。

“墨戲”既是繪畫的方式，也是藝術的態度，在北宋時由米芾等一許可證人藝術家明確提出，源頭上講，也可以追溯到唐代幾位另類畫家高士們的“破墨”實踐，比如寫出“桃花流水鱖魚肥”詩句的張志和。然而，這種最初只是一種非繪畫的自娛方式，卻在中國藝術史上成就了一場革命：它把繪畫的功能從圖解對象中解放了出來，使之成為個人審美經驗在詩文功夫之外的進一步延伸。而在技術的層面，絹本改換為紙本，丹青簡化為水墨，勾勒演變為筆法，畫法相通與書法，則相繼為這種直覺與即興的表達完成了繪畫門類的建構。正因為如此，水墨畫不僅僅屬於繪畫，它更屬於一個知識者領悟自我的精神世界。

羅彬所擅長的，正是以大寫意的筆法抒寫自我。

羅彬在他的水墨作品中，始終堅持和強調如草書筆法一般的繪畫痕跡。羅彬發表過的每一幅大寫意折子戲作品，都事先有著反覆推敲過的構圖小稿，但他進入創作之時，每一次由落筆到完成，卻都是在某一稿具體的場景理由中自由地分解與組合，而所有的畫面形態因素，也是通過毛筆在生宣紙上運行的瞬間變化而隨機地生成。在這樣一個繪畫的過程中，作為繪畫題材的折子戲，就是畫面所需要的一種視覺情境、一種自由想象的依托，或者說，成為追憶文化母體的某種線索。

之所以從這個角度來談論，是因為在繪畫藝術中，工具與材料的選擇與運用，本身就內在地反映了某種特定的思想方式。正如謝“六法”第一位的“氣韻生動”那樣，這一特定的追求目標，決定了後面五個方面的排序，不僅針對實踐者，也針對著賞畫者。而從事實上看，畫家長期技術性操持的作畫過程，也決定了他以這種繪畫的呈現方式和本色，去看待身邊的事物。

在羅彬的理解中，相由心生，奮筆直追，是大寫意水墨創作的主旨。對一件作品完成度的控制與把握，並不受製於題材內容的表象刻畫，而是在水墨語言的借題發揮之時，個人在性情表現上有所獨出心裁。這一藝術經驗，與山水畫的“內營丘壑”極其相似，而且這一手法，只有經過長期的筆法與墨法的歷練和品讀，具備了捕捉瞬間畫面感受的能力之時，方能自如地實現。從更高級的追求上看，只有一氣呵成的酣暢筆墨，才能煥發出元氣淋漓的繪畫個性與魅力，才能真實地達成藝術表現中的“不似之似”。

中國繪畫史中的筆墨，是一種持續性獲得與深化的藝術語言。對某些批評立論者而言，由於缺乏特定語言層面的浸潤與理解，甚至主觀上的疏離，傳統的筆墨，似乎就被認為不再具備有當代繪畫的意義。然而在接受、研究、並掌握了藝術規律的實踐者那裡，水墨畫的創作中，其實並不存在人為附會、以至於似是而非的那類“問題”。

杜夫海納巨集觀討論藝術的時候，曾強調過“藝術語言”自身的演變和發展的邏輯。在他的論述中，藝術中的語言與生活中的“自然語言”根本不同，且可以不受藝術之外的影響，它可以“發明自己的語法和句法”。從現代藝術發展的過程來看，的確可以抽象地認為，思想的本身，也就是語言的本身，或者也正是因為這個原因，現代繪畫以來，實踐者與欣賞者，首先也就產生出了“語言”上的隔閡。

綜合而言，羅彬是一個語言型的水墨畫家。

近十年來，羅彬又探索引入貴州地方儺戲作為其水墨畫創作的題材，這是他在傳統經典折子戲題材的基礎上，繼續完成水墨形式與表現的突破。因為在儺戲的題材中，實際的戲曲發生場景，因就地聚眾展開而在氣氛上遠遠超越了經典戲台模式的局限，反映在羅彬的水墨畫中，則促使他可以運用更大的畫幅尺寸、更豐富的人物形象、更多變的構圖方式、更潑辣的筆墨揮灑、甚至引入山水畫的氛圍鋪墊，去獲得更加厚重的畫面效果。由此，羅彬在傳統折子戲題材的繪畫過程中，也獲得了繼續追求個性風格的太空和可能。

羅彬對繪畫問題意識的自覺，更多的是出於實踐者的心領神會。他理性地探求水墨大寫意筆法及其表現的核心價值，同時也認識到這一藝術的局限，並通過自己的有效方式而使之鮮活，呈現出他的一系列經典折子戲、乃至民俗儺戲題材的水墨作品面貌。

在我看來，羅彬巧妙地跨越了近現代以來有關水墨畫的種種偽問題。他借用傳統戲曲的場面情境，以大寫意的筆法直擊即興抒情繪畫的本質，反而獲得了現當代藝術所致力追求的個性化目標。

畫./“入戲——羅彬水墨人物畫展”部分展品欣賞