春秋戰國時期，周代傳統禮製亦告崩潰，用於祭祀、象徵權威的禮玉日漸式微，玉器的使用不再為上層社會所壟斷。秦漢以後，玉佩等隨身裝飾更成為人們生活不可或缺的一部分，玉器的使用向世俗化發展。古人認為玉有祥瑞之征，能近福遠禍和辟邪除祟，吉祥福壽成為佩玉的母題，仙神、瑞獸、瓊花等造型往往以含蓄或諧音的手法組合成一定的裝飾紋樣，寓意福壽綿長、富貴康寧、好德高潔以及夫婦和合、子孫繁盛等內容。
戰國早期 綴玉覆面
綴玉覆面，戰國早期，長48、寬19厘米，1955年河南洛陽中州路出土。覆面由圓形、三角形、四邊形、獸形和柳葉形等形式的玉片組成，小塊玉片上多帶有一個或多個圓孔，用以穿綴於織物上，較大的玉片則鏤雕出雲紋狀的透孔用於固定，少量玉片無穿孔。玉片大體依據人的臉部結構進行布局，以大圓片和三角形片代表額部和口、鼻，以四邊形片構成臉的輪廓，以柳葉形片代表眉、眼，獸形片代表雙耳等。玉覆面在周代盛行一時，到漢代發展成著名的玉衣，標誌著葬玉發展到巔峰。
西漢 金縷玉衣
金縷玉衣，西漢，長182厘米，1973年河北定縣八角廊村40號墓出土，玉衣主人為中山懷王劉修。玉衣分為頭罩、臉蓋、上衣前後片、左右袖筒、左右手套、左右褲筒和左右腳套等部分，共用玉片1203片，金絲約2567克，系分片連綴而成。西漢時期，玉衣初行，東漢時期，玉衣明確分為金縷、銀縷和銅縷三個等級。皇帝死後使用金縷玉衣，諸侯王、列侯始封、貴人、公主使用銀縷玉衣，大貴人、長公主使用銅縷玉衣，確立了分級使用的制度。
西漢 白玉舞人佩
白玉舞人佩，西漢，長4.2、寬2.4厘米。雙面片雕，以陰線刻和局部鏤空的技法來表現舞人形貌。舞人身著束腰交領長袖衣，一袖高舉過頭頂，一袖端於胸前，作折袖曲腰的舞姿。頭頂與長袖之間的鏤孔與衣下擺中心孔相對，可穿系結綴佩掛。
漢 玉蟬
玉蟬，漢代，長4.6、寬2.5厘米。蟬形玉，蟬背部凸起，足、腹、翼等部位以陰刻線表現，形象十分寫實。玉雕蟬在新石器時代就已出現，早期大多是懸掛佩戴用的裝飾品。西周早期開始有將玉蟬放置死者口中的做法，並在漢代發展成為普遍的葬俗，一直延續到魏晉南北朝時期。人們以蟬飲而不食、蛻變再生的生命過程寄托重生的願望。
南朝 青玉辟邪
辟邪，南朝，長5.5、高4.1厘米。器圓雕，造型與南朝石刻辟邪相似，身形健碩，兩側生翅，昂首挺胸，張口露齒，寬眉後揚，頭頂獨角。頸、腹有對穿孔可以系掛。
宋 持蓮童子佩
持蓮童子佩，宋代，寬5~6、高6~7厘米。玉佩為圓雕，表現一個或多個童子嬉戲相隨的形象，手中擎蓮花或桃枝，腳踏蓮花。童子多大頭、頂撮發、八字眉、蔥管鼻、小口，上穿開身對襟背心，下穿肥筒褲，模樣稚氣可愛。宋元時期有七夕孩童持蓮仿效摩睺羅，並供奉借其名製成的土偶或木偶人，以祈求生育男孩的習俗。摩睺羅一名出自佛典，傳入中國後漸演化成送子神祇，其偶人又被稱為磨合樂。蓮花玉童佩正反映了這一習俗。
金 白玉萱草花佩
白玉萱草花佩，金代，長9.2、寬7.5厘米。玉佩採用透雕、高浮雕等技法雕刻一株盛開的萱草花，構圖對稱唯美，花、葉雕刻皆十分細膩精致。金元時期，湧現出大量的花卉玉雕作品，如凌霄花、海棠花、金蓮花、萱草花和菊花等，寫實性強，頗具時代特色。
原文作者：王月前
原文來源：《收藏家》2018年9月刊《寓德於禮 以玉比德—中國國家博物館古代佩飾玉藏品巡鑒》
（因篇幅限制，原文有刪減）
《收藏家》官方授權，歡迎分享！如需轉載，請聯繫
香港九龍灣馬來街興發大廈15樓D室