電影《長安三萬裡》：中國影業的“新文化”浪潮

1905電影網專稿 進入暑期檔，國產動畫《長安三萬裡》持續發力，總票房已突破12億大關！好想偷偷潛入追光工作室內部，感受一下歡騰的氛圍。

實際上，《長安三萬裡》的成功不僅是由於電影本身，也是因為附加在影片之上的詩歌、文化，乃至於整個中華民族的精神內核。作為追光“新文化”系列的第一部，“小長安”以高適、李白為主角，用48首膾炙人口的唐詩，描繪出盛唐驚鴻一瞥的側影。

今天，讓小編和大家一起，回味盛唐，展望大宋，期待“新文化”。

唐詩

《長安三萬裡》

中國人刻在DNA裡的詩詞通感，是一種穿越時空的同頻共振。有人認為，詩歌離我們現在的生活太遠了，但當走進《長安三萬裡》的影院時，觀眾仍然感到了振聾發聵的共鳴。總有那麽一刻，生命會和詩歌很近。

中國是一個以詩歌為信仰、以詩歌為時尚、以詩歌為生活方式的詩之國度，每個人跟詩歌之間的關係都是表面隱秘、實則親密。教科書中的詩詞“紙上得來終覺淺”，而當唐詩的創作背景在大銀幕上得到藝術化處理，就成為了啟動基因的開關，一觸即發。

中華民族的歷史觀是文字性的。一方面，我們是全世界唯一無間斷的文明，有著上千年的無間斷的史學傳統；另一方面，我國早於唐朝的古建築，迄今為止保存下來的不超過五座。這說明在這個國度裡，歷史並不是由建築來留存的，真正承載歷史和記憶的容器，是文字。實體建築已然破敗，但詩歌穿越千年，愈久愈醇，無論是金戈鐵馬之景，還是歌舞升平之情，都躍然銀幕之上。

那些長著“繡口”的詩人，一方面過著歷史裹挾之下普通個體的人生，另一方面又創造更加超拔的詩的人生。正如《長安三萬裡》中所說的，“只要詩在，長安就在”，在文字這一亙古留存的容器中，歷史得到了最精妙、最完整的留存。

宋詞

“新文化”第二部

《長安三萬裡》作為新文化系列的首作，可謂“好采頭”，讓人不由得期待第二部的宋詞主題。《今日影評》發起“觀眾最期待詞人”投票，蘇軾票數一馬當先，其次是李清照和辛棄疾。

蘇軾是當之無愧的宋朝才子人氣TOP。他能文能詩能詞能說能畫，同時是美食家、美酒釀造家，甚至是一名工程師。不僅才學橫溢，蘇軾身上的戲劇衝突也大有看頭，單說他和王安石的相愛相殺就足夠貫穿一部電影。他們是政治上的死敵，又是精神上的知己，只是站在了不同的政治集團裡。大宋才子擂台賽，蘇軾和王安石絕對是最受歡迎的一對。

教科書上把蘇軾歸為豪放派，但他婉約起來也無人能及。另一位類似的詞人是李清照，即便她是婉約派的代表人物，但仍寫出了“生當作人傑，死亦為鬼雄”的曠世之句。豪放與婉約，本就是每一位才子佳人的一體兩面。

縱觀中國古典文學史，幾乎是一部純男性的傳記。由於社會分工與教育傾斜，女性被封印在“女子無才便是德”的規訓之中，極少有人能踏出閨閣、吟詞作曲。李清照無懼閑言蜚語，才學與名頭均遠遠壓過兩任丈夫，被譽為“千古第一才女”。

李清照在人生的不同階段，留下了帶有年齡與時代印記的代表作。少年時期，她是“爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺”的狂妄才女；等到中年，“歸鴻聲斷殘雲碧，背窗雪落爐煙直”，則是國仇家恨纏繞在一起；而到晚年，她告發第二任丈夫，不惜身陷囹圄也要離婚，成為了衝破世俗的大女主。

蘇軾、李清照和辛棄疾，兩兩之間的生卒年月均有交集，但詞人的年齡相差巨大，恐難以群像方式做到完整呈現。下一部的宋詞主題，究竟誰會做主角呢？

新文化

中國影業的浪潮

在提倡文化自信的今天，“新文化”不只是追光工作室的動畫系列之一，更是電影市場的必然趨勢。

今年賀歲檔《滿江紅》的主角本是嶽飛，但影片中他的身影全程沒有出現。我們發現，主角並不是某個人，甚至不是一個朝代、一個歷史時期，反而是這首詞。當我們用心、用情吟誦《滿江紅》時，我們就在那個瞬間成為了嶽飛，這就是文化的力量。

多年的計劃與偽裝，最終要的卻不是秦檜的姓名，而是一首詩詞。這是一種高明的歷史觀，奸臣的生死固然重要，但更重要的是歷史如何被書寫、民眾如何記住英雄的姓名。

以詩詞作為電影的主題或高潮點，《長安三萬裡》和《滿江紅》並不形單影隻。《妖貓傳》的極樂盛宴中，李白恣肆坐在酒池邊，念出了“雲想衣裳花想容，春風拂檻露華濃”的詩句。一首《清平調》，讓貴妃美貌流傳千古，盛唐天氣再現於繡口之上。

以詩寄情、以詞達意已成為影視作品的常用手法。《新龍門客棧》引用了辛棄疾的《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄之》，《覺醒年代》飲用了杜甫的《春日憶李白》、陸遊的《示兒》；《甄嬛傳》飲用崔道融的《梅花》；而《慶餘年》殿前鬥詩的片段中，范閑耗費4分鐘時間背完了38首唐詩名篇，卻沒有人覺得枯燥無味。“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁”、“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”……這些文字，刹那間點燃了基因中的開關，點燃了骨子裡的熱血。

與現代文相比，詩詞的篇幅很短，但其精神力量卻能夠穿越千年。

《長安三萬裡》看似是打響了史詩動畫的第一炮，實則是文化自信大環境下的必然趨勢。它不僅開啟了追光動畫的“新文化”系列，一定程度上也說明中國影業的文化浪潮。

自傳統文化中擷珍，為大銀幕鍍上華夏之光。