謝稚柳的四十年代：我胖了，也畫的更好了

文氣的滋養與靈秀的稟性，令謝稚柳的花鳥樹石獨樹一幟。謝氏筆下，傳統畫家題材具有濃鬱的書卷氣，而傳統文人畫的題材亦具有了深厚的繪畫功底。二十世紀四十年代後的花鳥畫，是謝稚柳取法宋人走向成熟的時期，無論是作大景還是折枝都設色雅致工麗，生動而傳神，精彩異常，彌足珍貴。

上海匡時2019春拍 中國書畫專場

謝稚柳 埜墉消暑圖

紙本立軸 1944年作

備注：陳佩秋題簽條。

展覽：“謝稚柳昆明畫展”，1944年。

出版：

1.《海上繪畫全集》P823，上海書畫出版社，2001年。

2.《海派百年代表畫家系列作品集·謝稚柳》P25，上海市美術家協會編，上海書畫出版社，2013年。

來源：原藏家於一九九八年十一月得於上海。

158×81cm 約11.5平尺

RMB: 3,500,000-5,000,000

一九四四年，抗戰烽火未息。謝稚柳仍居陪都，忙於筆硯，既開始整理西陟敦煌研習石窟之筆記，又勤於創作，產量極豐。是年秋，出佳作六十一幅展於昆明，題材廣涉山水、人物、花鳥等。畫展目錄有〈野塘消暑〉一幅，列為編號四，以畫題、創作與展覽時間吻合，與本幅當為同一。

本幅乃五尺大幛，聚琅玕、奇石、嬌荷於一堂。細竹密集成叢，呈節節攀升、扶搖直上之勢；前置巨石，厚重樸拙若小山狀，具蒼古氣息；紅荷綠葉散布於後，葉塊寛大，如翠蓋遮護，荷花張放，似迎人笑靨。

構圖講究，經營細意，全畫高低、疏密、聚散、輕重，皆布置均勻，互生呼應而無逼迫失序之弊。用筆仍見老蓮痕跡，但已臻消融參合境地，毋拘限於奇崛變形，反見清新自然之生趣。設色非鋪朱覆翠，除石上濃墨點苔外，余者皆趨淺淡，格外攝清逸之態。

如此設色或與紙材選料有關，所取應為是時張大千在四川夾江縣所訂製之書畫紙。其簾紋較寬、夾層有篆書「蜀箋」字樣，並有他所繪之雲草紋圖案。本幅在光線照耀下均可見上述特點，可知紙材乃得自「大風堂」提供。張謝交情之切，此亦為一例證也。