1997年5月16日，作家汪曾祺離開了我們。
一晃整整20年過去了，這位子女眼中可愛的“老頭兒”，現當代作家中的“常青樹”，名字被人們不斷提及，作品出版量比在世時還要大。尤其是他“我手寫我心”的淡雅文風以及“向真向善”的生活追求，更是在當下的浮躁生活之中，綻放著持久的光芒。
汪曾祺留給人的印象都是溫和儒雅、淡然從容、閑適安逸的，好似是一個天生樂觀的人。他寫小說衝淡優雅閃耀人性之美；寫美食讓人回味；寫小人物幽默風趣；深受賈平凹、沈從文、莫言、雙雪濤、馮唐等現代著名作家的推崇，可以說是大家中的大家。
汪先生的兒子汪朗卻說：你們都被老頭兒騙了！老頭兒有一種固執的觀念，總是把生活中他認為美的一面展現給讀者，而把那些不好的東西自己藏起來。
要想真正讀懂汪曾祺，就要看到他內心悲觀的底色，才能在生活中尋找寄托或者樂趣。就像如果將注意力全部放在賺錢、事業、房子、車子上，人就俗氣了，即使獲得了世俗的成功，內心也一定是彷徨不安的。
但是悲觀的人或許也有一個好處，那就是更容易體會到生活中微小的美好，就像汪曾祺作品《萬事有心，人間有味》的書名一樣：萬事有心，人間才能有味。
畫畫
“以意為之”，疏解心中煩悶
我的畫，遣興而已，只能自己玩玩，送人是不夠格的。最近請人刻一閑章：“只可自怡悅”，用以押角，是實在話。
汪曾祺的畫主要以寫意花卉為主，其畫作風格用汪曾祺自己的話說：“不中不西，不今不古，其實沒什麽看頭，只是因為是作家的畫，比較別致而已。”
其實畫作水準如何大家不必過於較真，汪老自己是很樂在其中的，而且把這種愉悅的心情也帶給了身邊的朋友以及讀者。
他曾經畫過一幅紫藤，自己也知道畫得隨意，滿紙淋漓，水汽很足，到了幾乎不辨花形的地步，朋友看到了問他：“你這是畫的什麽呀？”他傲嬌地回“驟雨初晴”！汪先生調皮的一面盡顯。
汪曾祺有一陣子還專門畫過土豆。1959年，他被下放到張家口沙嶺子進行勞動改造，因為表現好，且有美術才能，便被分配到沽源馬鈴薯研究站畫畫。被下放的汪曾祺，並沒有抱怨，反而覺得自己是“因禍得福”。
因為土豆畫完後就沒用了，切開的放在那很快會氧化、變質，扔了可惜。所以汪曾祺便“隨手埋進牛糞火裡，烤烤，吃掉”，過上了“神仙過的日子，因為田野裡的土豆比超市裡的好吃得多”！
這就是汪曾祺，總能在平凡的日常裡發現生活的妙趣所在，即便在被下放的艱難歲月裡，也不改對生活的這份熱愛。
臨帖
是很舒服的，可以使人平靜
寫一上午字，有一張滿意的，就很不錯了。有時一張都不好，也很別扭。那就收起筆硯，出去遛個彎兒去。寫字本是遣興，何必自尋煩惱。
汪曾祺比較認真的臨帖是從12歲才開始的，那時候練字都是描紅模子，因為紅模子底子是歐字，可以讓孩子略窺筆意，知道字是不可以亂寫的。
汪曾祺雖然覺得描紅對孩子來說是一種折磨，尤其是十幾歲正是貪玩的年齡，但是後來他也說，那時候打下的基礎讓他終生受益。
他的字有點魏碑的底子，米芾的意思，再加上一點亂七八糟的影響，形成了他自己獨特的一種字體。 “字頗清秀，似明朝人書”。
汪曾祺自己說，我寫字另一個好處就是可以在自己的畫上題詩，這是畫畫的另一個樂趣所在。可以寄一時意興，抒感慨，也可以發一點牢騷。
他為宗璞畫過牡丹，題曰：人間存一角，聊放側枝花。欣然亦自得，不共赤城霞。馮友蘭先生評價道：“詩中有人。”這首詩也成為了汪曾祺傳誦最多的一首。
做菜
願意做菜的人，不過是更熱愛這個世界
一個人的口味要寬一點、雜一點，“南甜北鹹東辣西酸”，都去嘗嘗。對食物如此，對文化也應該這樣。
汪曾祺是最懂生活的作家，最有文采的廚子。每到一個新地方，他最愛去的就是菜市場。看著生雞活鴨、鮮魚水菜、碧綠的黃瓜、彤紅的辣椒。熱熱鬧鬧、挨挨擠擠，讓人聞到“一種辛勞、篤實、輕甜、微苦的生活氣息”，感到生之樂趣。
體力充沛，材料湊手，做幾個菜，是很有意思的。最有意思的是，自己去買菜。
提一菜筐，逛逛菜市，比空著手遛彎兒要“好白相”。更何況，菜市更有生活氣息一些。另外，做菜，也是一種輕量的運動。洗菜，切菜，炒菜，都得站著（沒有人坐著炒菜的），這樣對成天在辦公大樓伏案工作的人，可以改換一下身體的姿勢，是有好處的。
做菜很有可能是老爺子一種放鬆心情的方式，享受其中樂趣。
就算經歷過曲折歲月的汪老，是用筆為我們創造了一個隨遇而安的烏托邦美好世界。那麽我們也願意跟隨汪老，通過他的文字，去探尋人性中至真至善的一面，用溫情和純淨來洗滌這塵世的苦悶、憂鬱和惶惑。
汪朗說：爸爸總是把最美好的事物展現給大家，把苦難的東西留在自己心裡，因為他覺得，哪怕是再絕望的時候，他也一定要給一絲絕不會斷絕的希望。
也正如汪曾祺在《萬事有心，人間有味》中所說：
我們有過各種創傷，但我們今天應該快活。
— END —
香港九龍灣馬來街興發大廈15樓D室