文｜張穎
編輯｜趙普通
“昨天晚上我特別緊張，但是今天片子上映了，感覺就好了，讓它（電影）走它自己的路。”在《第十一回》公映日下午，毒眸（ID：DumoreDumou)見到了導演陳建斌。
當時影片的票房只有幾百萬，經過幾天的積累，這個數字漲到了四千萬，而同一天上映的《我的姐姐》票房已經超4億，是它的十倍。
為了配合影片的宣傳，陳建斌連續多日從早到晚地接受媒體採訪，我們問他是否能適應這種工作狀態，他說必須得這麽做，“那怎麽辦呢？沒有辦法。”
對於陳建斌，大多數觀眾的印象還停留在《甄嬛傳》裡的雍正、《喬家大院》裡的喬致庸等經典角色，“導演陳建斌”對於大眾來說還是新的形象。但拍電影這件事，他一直在想。
陳建斌在《甄嬛傳》中飾演的雍正
讀大學時，陳建斌就把第一個劇本寫了出來，當時他覺得自己沒有掌握做導演的技術，一直到2008年左右，“我突然覺得掌握了導演藝術，我會導戲了，但是還不敢確定，所以就弄了《一個杓子》。”
2015年《一個杓子》上映，45歲的陳建斌終於確定自己可以做導演這件事，“我可以導戲，我可以把一個電影拍得還不錯。”
時隔六年，51歲的陳建斌拿出了自己的第二部作品，行進得依然緩慢，卻很篤定。
51歲，第二部電影
當年《一個杓子》經歷了不小的曲折才上映，面對媒體採訪，陳建斌說他不是一個20多歲的、什麽都沒做過的年輕人，“我要是上來就拍電影，可能會覺得很痛苦。但我都40多歲了，30多歲之前有很多事情比它絕望多了，這算什麽。”
但拍攝的過程比他想象的更艱難，他經常會想：“萬一我要拍不出來怎麽辦？拍砸了怎麽辦？”
陳建斌處女座《一個杓子》
電影沒有拍砸，還在一些電影節拿了獎，得到了行業的認可，到了拍《第十一回》時，陳建斌從容了一些，“至少我心裡面不會那麽慌張。”
在《第十一回》裡，能看出陳建斌對自己新的要求：在視聽、故事上做升級。前期準備階段，對他來說難度最大的還是劇本。“不是寫不出來，也不是寫不好，而是我們應該往哪裡去走這個問題。”
他想去的地方很多，但是片子只有120分鐘的時間，到底應該走哪條路線，哪裡才是最有意思、最精彩的，這些問題在很長一段時間裡折磨著陳建斌。
從2018年1月份開始準備劇本，一直到拍完，包括陳建斌在內的五個編劇磨了九個月，才解決了這個問題。陳建斌說，他突然想明白，是因為覺得戲劇裡的人發現了生活裡的人沒有發現的真相，而生活裡的人也開始演起了一幕戲劇，“我覺得我找到了最重要的東西。”
工作中的陳建斌
所以在《第十一回》的裡，金財鈴為了保護懷孕的女兒，往肚子裡塞枕頭演孕婦，馬福禮也為了女兒區給自己開了假的死亡證明——大家都在表演。
“這個演就是為了他們在意的人，出於愛。”讓角色在生活裡演一幕名字叫做“生活”的戲劇，讓觀眾在戲中看戲，陳建斌說找到這個點是花了很長時間、一步步找到的，“特別不容易。”
相比之下，拍攝的過程非常順利，在片場陳建斌經常被搭檔的演員逗笑場，自己看回放的時候也會笑得不行，“我作為這個電影的第一個觀眾，是很開心的。”
拍《一個杓子》時，陳建斌為了最大程度保留自己作為導演的自由，努力壓縮了影片的成本，到了《第十一回》，創作上他仍然是自由的。“因為我自己導戲的前提就是故事性、觀賞性，也是我發自肺腑覺得應該要這樣做的。”
為了達到觀賞性，解決電影節奏的問題，《第十一回》在剪輯時用了章回體的方式，把每一部分提前要講的故事先打出來給觀眾看，提高觀眾的期待值。“其實這特別考驗後面的故事怎講，還是有難度的，但我實在太喜歡章回體了，終於找到了一個電影可以做成這個樣子了。”陳建斌對毒眸說。
在電影裡，故事只有只有十回，陳建斌希望當電影結束的時候，觀眾走出電影院，自己去展開第十一回的故事。至於片子最後是不是達到了真正的深入淺出、大俗大雅這些陳建斌之前對自己的要求，他說還有待驗證：“片子上了，這幾天我們就會知道答案。”
被電影改變的人生
十七八歲的時候，陳建斌看了特呂弗的《最後一班地鐵》，片子講的是二戰時期發生在巴黎一家劇院的故事。當時他在烏魯木齊讀高中，從來沒看過話劇。
特呂弗作品《最後一班地鐵》
“我能看懂多少呢？我覺得不重要，關鍵是我看電影的時候發現劇場特別的美妙，我太喜歡了，念念不忘。”所以在兩年後，陳建斌選擇去考中戲，做戲劇，“我覺得一部電影能夠改變一個人的一生。”
在中戲讀本科和研究生時，陳建斌一直在看電影，為了更好地看電影，打工賺錢買電視機和VCD。在媒體的採訪裡，他激動地描述第一次在電影資料館看《教父》的場景，說像久別重逢的戀人。他常常說，自己是認識的人裡看電影數量最多的。
電影《教父》
也是在那個時候，他寫出了自己的第一個劇本，但是當時的陳建斌並不懂怎麽拍電影，畢業後演話劇、電視劇、電影，陳建斌一直在學習拍戲這件事。“因為我做演員很長時間，拍很多很多戲，在這個過程裡有一些劇組讓演員參與創作的程度比較大，慢慢地我其實已經有一部分參與到導演的創作中了。”
這種參與和經驗積累到2008年，突然有一天他覺得自己可能會導戲了，就開始準備自己的導演處女作《一個杓子》，這時距離他看《最後一班地鐵》，已經過去了二十年。
《第十一回》的每一條故事線裡都有現實和戲劇的交織，陳建斌堅持做這樣的故事，是因為在中戲的12年給他留下了太深的影響。“從20歲到32歲，也就是說我整個青春，所有的對生活對藝術的認識，都是來自於中央戲劇學院，來自於舞台劇的滋養。”
戲劇是陳建斌身上非常重要的一部分，他一直希望有機會把這些東西拍成一部電影。“當這個機會到來了，我就想把我對劇場、戲劇、戲劇人生，戲劇的前台、後台，角色和演員之間的關係，角色和觀眾之間的關係，都放到電影裡。”
電影上映後，目前豆瓣評分7.5，擁有極好的口碑，但在商業上，四千萬的票房並沒有與高口碑匹配，有普通觀眾說沒看懂，也有人覺得被《第十一回》的敘事和結構“挑戰”了。
但陳建斌對自己的這第二部作品還是滿意的，“我覺得我的劇本創作能力很強。”陳建斌自己寫過的劇本有十幾個，沒有拍出來是因為他的要求很高，過不了自己那關，“拍出來的只有兩個劇本，如果我覺得滿意，就一定會拍出來。”
“不是錢的事兒”
在陳建斌心裡，很多特別厲害的導演實際上票房都不是很高，儘管看不懂他們片子的觀眾佔大多數。“你說怎麽辦呢，要欺騙自己？我覺得也用不著。一個好的作品一定會找到屬於它的那批觀眾。”
2015年《一個杓子》上映後隻拿到了兩千多萬的票房，陳建斌覺得，不是錢的事兒，是觀影人次太少。“說明觀影人次不夠多，我還是希望我的電影能夠被更多的人看到。”
所以做《第十一回》時，陳建斌更加注意觀賞性和故事性。“我在有意識地做這件事，包括這次找到周迅、大鵬和竇靖童等好的演員，他們是大家非常熟悉的明星，我覺得也是因為這個原因，想讓觀眾在看的時候能夠產生代入感、覺得很親切。”
《第十一回》全明星版海報
用明星班底是陳建斌靠近觀眾做出的努力之一，但爭取觀眾並不意味著他願意割捨個人表達：“兩者我都不想失去。”
電影裡，馬福禮有時候很慫，沒什麽主見，律師和屁哥給到的建議他原封不動地接收、傳達；但現實生活裡的陳建斌對於他想做的片子的樣子，有固執且強勢的堅持。陳建斌說如果是純個人表達的東西，就會像拍《一個杓子》時那樣“不管不顧”，不用做出現在的這些改變。
但如果一點個人表達都沒有，完全拍情節劇，陳建斌又不願意這麽做：“我還是希望它是一個有意義，同時又有意思的電影。”
到了51歲，擁有兩部自編自導自演作品，從票房來看，陳建斌還沒有找到他的觀眾，但他依然不想改變表達的初衷。
“不是因為是他的工作，或者是為了錢，是為了名，沒有。就是覺得想這麽乾，就幹了，我覺得這是最好最好的一種表達。”
1. 騰訊娛樂：《陳建斌：真的不是好為人師就是愛聊天》
2. 京華時報：《陳建斌：相比很多大師我還不夠杓》
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