《陳情令》口碑逆襲背後 是一次文本影視化的成功跨越

文丨魚子醬

2015年，《花千骨》《琅琊榜》等多部IP劇相繼火爆熒屏，影視界隨即掀起一波IP改編熱潮，“IP元年”就此到來。然而，彼時的影視產業尚且缺乏IP的影視化改編經驗，資本的湧入更是為市場平添了大量的浮躁。這樣的背景造成了彼時的影視市場上IP作品的質量良莠不齊。直到近年來，當IP熱潮逐漸冷靜下來，不少製作團隊也開始冷靜地思考IP作品的改編之道，從根本上反思IP作品如何才能達成從文字到影像的跨越、IP的影響力如何才能進一步擴大，以及如何獲得原著粉和路人粉的“雙重肯定”，收獲觀眾口碑的良性循環等深度問題。

6月27日起在騰訊視頻開播的《陳情令》就是這樣一部“新IP”作品。上線以來，無論是關注度還是豆瓣評分都呈現出穩健走高的形態，不少網友表示，這部劇的表現遠遠超出自己預期，讓自己毫不猶豫地“真香”了。之所以這部劇能夠達成收視與口碑的雙逆襲，其背後原因正是在於製作團隊對原著文本內涵、影視表現手法和“新武俠”價值內核的深刻理解。

對IP：還原核心魅力 闡發核心價值

在《陳情令》開播之前，不少原著粉的態度還是以觀望為主，害怕劇版作品拍不出原著的精髓，反而“毀原著”，然而自《陳情令》開播一周後，原著粉們就“真香”了，“高度還原”的讚美之詞高頻出現在他們的評語中。

這份高度還原首先體現在人物的名台詞上，如魏無羨所說：“憑什麽你的知遇之恩，要別人來付出代價？” 藍忘機所言：“我想帶一人，回雲深不知處。”即便是反派薛洋，也有“你一開口，我就想笑，我一笑，劍就不穩了”這樣的經典台詞。這些台詞本就是原著中的名句，在劇中適時出現，呼應著觀眾們和原作人物共同經歷的過往，成為展現人物性格、推動矛盾發展的“高光時刻”。

名場面的完美再現更讓原著粉肯定了《陳情令》主創對原作IP的誠意滿滿，蓮花塢的覆滅；溫氏毀壞雲深不知處；魏無羨與藍忘機二人被困神譚，並肩迎戰屠戮玄武……這些名場面的出現不僅牢牢圈住了原著粉的心，還為整個作品畫上了點睛之筆，進一步為作品賦能。

《陳情令》更讓人稱道的是對於劇中人物感情的把握，無論是魏無羨與藍忘機的高山流水，還是魏無羨和江厭離的姐弟情深，亦或是江楓眠及虞夫人的死生契闊，都被演繹得淋漓盡致、感人至深。

在經歷了生死風雲之後，魏無羨再度與師姐江厭離見面的場景尤為感人。捧著熟悉的蓮藕排骨湯，魏無羨似乎變回了當初那個活潑機靈的少年郎，笑得特別甜，衷心地說道：“師姐，這個湯真好喝！”而江厭離則回應道：“羨羨你回來了，真好！”看似平淡的對話，竟成了淚點集中地。

在高度還原的同時，《陳情令》也對原著進行了一些恰當的調整，使之更加符合影視閱聽人的欣賞邏輯。比如原著中標誌性的對“回憶殺”的大量使用，在《陳情令》中就基本按照時間順序展開，令觀眾更好地把握故事的全貌。這樣“加分式”的改動，也獲得了觀眾的認可。

作為一部IP改編作品，《陳情令》真正做到了對名台詞、名場面、情感線的高還原，以及讓觀眾稱讚的適度調整。這樣的還原度從根本上來源於主創團隊的匠心造劇。據報導，早在開機前，劇本就已經歷兩年打磨。為了盡可能保留故事精髓和人物風采，編劇團隊構思分集大綱就花費四、五個月， 正是因為這樣的匠心以及耐心，才成功地還原了IP的核心魅力，闡發出IP的核心價值。

對影像：融匯視覺魅力 呈現國風審美

在影像的表達上，《陳情令》的影視化無疑存在很大的難度。在小說乃至動畫載體中，自然可以盡可能地描繪整個世界觀的天馬行空以及濃淡瑰麗，但在進行影視化改編的時候，就不得不面臨很多現實問題。如何在技術手段、觀眾需求、原作風格之間找到“黃金比例”，考驗著《陳情令》的製作團隊。

面對困難，《陳情令》秉承誠意造劇的初衷，對劇集的影像表達下足了功夫。面對沒有特定朝代指向的時間背景，《陳情令》的主創別出心裁地採用了集成式的創作手法，將各種國風元素有機結合，營造一個具有傳統文化氣質的意境。製片人楊夏在接受採訪時對此解釋道：“我們不是歷史劇，因此並不是要一板一眼還原某個朝代的器具、服裝和建築，而是通過更多意境上的東西，提煉出中國傳統文化裡最優秀的精髓。”

據報導，在開拍前製片方就已花了6個月的時間，來建立傳統文化之下的世界觀架構和美術概念設定，讓場景、造型、道具這些環節的視覺氛圍和氣韻風度保有整體性的邏輯與和諧。最終播出的效果也的確如楊夏所言，“提煉出中國傳統文化裡最優秀的精髓”。劇中對許多具有鮮明中國風的意象信手拈來，小到室內陳設與人物服飾，大到山水、庭院的格局都體現出濃烈的國風元素，受到觀眾的高度肯定。

其中，以不同的國風紋飾作為五大世家的服飾標誌，是《陳情令》在視覺上的一大亮點，如代表姑蘇藍氏的卷雲紋，代表雲夢江氏的九瓣蓮花紋，代表蘭陵金氏的牡丹紋。通過這些高度抽象化、概念化的形式，展現各世家的行事風格與整體調性，體現了製作團隊的匠心。

此外，從劇中五大世家各自的建築風格也可看出國風元素的集成，主創團隊匠心獨運地根據各家的家族風格選取對應的朝代天氣進行烘托，如姑蘇藍氏的宋代雅致風、岐山溫氏的商朝古樸風、蘭陵金氏的唐代磅礴風……各大家族風格鮮明、對比強烈，讓人一眼望去便印象深刻。

對文化：挖掘俠情新意 展現少年姿態

近年來，一批“新武俠”作品紛紛登上螢幕。然而，要想讓“新武俠”三個字名副其實，不僅要靠新奇的人物和劇情設定，而是要在繼承經典武俠精髓的基礎上，繼對傳統的俠義價值作出創新詮釋。

《陳情令》的新武俠價值觀集中體現在兩位男主角身上。劇中，藍忘機有著經典武俠的克己持正，守護人間公道的信念。而魏無羨雖然同樣秉持“鋤強扶弱”的俠義理想，但為了守護這份理想，他卻不得不修習被視為邪路的“詭道”，為此不惜與各大正派家族乃至昔日兄弟分道揚鑣。魏無羨這種不求世人理解、但求問心無愧的坦蕩，以及甘願為了自己的選擇付出代價的磊落，無疑代表了新一代創作者站在價值多元化、道德個人化的立場上，對傳統俠義價值的思索。兩位少年郎看似相反的性格卻又互相成就，在成就高山流水知音情誼的同時，也表達出《陳情令》的主創團隊對傳統俠義之道的致敬與超越。

《陳情令》的主創團隊在深刻理解原著文本內涵的基礎上，以誠心和匠心共同締造了具有國風審美的意境，文化上又深入挖掘“新武俠”價值內核，為武俠世界注入了新的活力。《陳情令》從IP的改編、影像的表達以及文化的挖掘這三個維度真正做到了文本影視化的成功跨越，交出了一份令觀眾滿意的IP改編劇的答卷。

責編 | 豎

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