張紀中：下一部還要拍金庸劇 我們不拚流量拚品質

《水滸傳》海報

張紀中

　　最近，翻拍經典《新笑傲江湖》《尋秦記》口碑撲街挺多，未來還有《萍蹤俠影》《神雕俠侶》《倚天屠龍記》等眾多翻拍在路上。對此，許久未現身“江湖”的導演張紀中[微博]怎麽看呢？昨日，揚子晚報記者專訪了他。正值央視版《水滸傳》播出二十年，作為該片的製片主任，張紀中也分享了很多往事。他還透露，目前自己忙於籌備新的影視作品。

　　憶往事

　　車禍受傷“臥床”指揮被指“霸道”

　　問：《水滸傳》播出20年，有何感想？

　　答：《水滸傳》進入創作是1994年，到播出用了3年多時間。當時，“大河向東流”唱遍大街小巷。一個40集的戲用這麽長時間，可見在製作上下多大功夫。那個時代的創作製作的工作精神，我覺得是最值得留戀的。二十年過去了，我最想說的還是那句不忘初心，不論過多少年，我們只要從事這個行業就應該以那種兢兢業業的態度，一絲不苟。

　　問：據說當時大火的《好漢歌》最初不是選劉歡來唱的？

　　答：做《好漢歌》時很有趣，請了一位當紅歌手來唱，尤其是唱地方民歌還不錯，但是唱完感覺太匪氣了。正好劉歡來錄另外一首歌，我們就請他試試，張嘴唱真是震驚，奔放豪邁，我和趙季平老師都非常讚賞。我覺得音樂對於作品的作用非常重要，而不是像後來很多的電視劇，用了很多罐頭音樂。你可以看到，音樂對於劇的烘托非常重要。易茗老師的詞也非常棒，“大河向東流，天上的星星參北斗”真是蕩氣回腸。

　　問：這個戲對您來說也是一個付出生命代價的戲。

　　答：1995年3月8日，我們去看外景，走在武漢到蒲圻路上的時候，遇到車禍。那個時候不是像今天網絡傳播這麽快，只有報紙登了一小塊。但我的胯骨，髖臼，整個碎了三塊，股骨頭也碎了一塊。拉回武漢的時候簡直是痛苦萬分，最終還是拉回北京。飛機上拆了三排座，運回北京做了七個小時的手術，現在裡邊還存在著一塊鋼板。出車禍之後，我也在思索，是否就此放棄工作？後來從醫院就直接回到劇組，道具司機給我做了一個床，床可以支起一塊板子，半靠在床上。底下糊滿石膏，我那個時候是總製片主任， 很多複雜的事務，大家都是圍在我的床邊開會。有個插曲，就有人舉報說，張紀中太霸道，開會他躺著，別人站著。後來真的來調查是不是有這樣一個霸道的人。

　　看當下

　　劇組需要理想主義精神

　　問：現在的製作環境不太一樣，不會用這麽長時間去磨一部劇，這對您有影響嗎？

　　答：從製作的精神來說，我覺得不應該改變。那個時候我們確實缺少經驗，也沒有一些輔助功能。比如說《三國演義》中諸葛亮出殯這場戲，諸葛亮的靈柩回到成都，64個人抬著一口棺材， 光抬棺材這些人，就訓練了四五天。那個時候也沒有摳像技術，都是老老實實進行拍攝。今天用這些技術來幫助我們實現的時候，其實要更謹慎小心。因為高清會讓人們看得更清楚。做的差一點都會看得很明白，尤其現在觀眾的審美已經達到非常高的層次。

　　時代變了，但每拍一部戲，大家都應該有理想主義精神。我覺得一個劇組的精神非常重要，怎麽能隨時保持非常旺盛的創造力、吃苦耐勞的精神，這是當今不能失去的。

　　我下一部還要拍金庸劇，希望找到志同道合的演員，而不是說給我40天必須完成。我覺得志同道合才能夠塑造出豐滿有力量的角色，否則就是我們大家為所掙這個錢來服務。大家都會說得過且過，我覺得這是一個很危險的事情。

　　問：這兩年您在潛心創作劇本，關注當下影視市場的變化嗎？

　　答：因為網絡的加入，戲劇的需求量一下子突然爆發，大女主掙流量，仙俠劇不合邏輯，劇情想入非非，一時博眼球。時間長了人們審美上接受不了，前一段浮躁造成審美的混亂，現在有很好的遏製。也湧現出很多良心劇，包括《軍師聯盟》就可以看到創作者的努力。原來很多高投入的戲都遭到抵製，從投資的角度來說，也趨於理性化。良心製作從人心出發，人們還是感受得到。拚流量拚IP不可取，還是要拚品質和製作，這是作品的生命線。從製作和人物上下功夫，才能達到大家一致讚美的結果。

　　問：近年來喜歡什麽劇？再回到市場，有信心征服現在的觀眾嗎？

　　答：喜歡《北平無戰事》這樣的戲，故事好演員完成得好。但比較而言，好的戲還是少。我希望將來的作品保持這樣的創作態度，大家會喜歡。在網上看，大家還是蠻懷念以前的戲。所以，以現在的審美做出新的武俠劇，這還是我的方向。征服觀眾，最終還是能不能征服自己。如果做一個作品時有強烈的感觸，說明你的作品也會很強烈，這一點我非常有信心。

　　論翻拍

　　武俠劇要傳承武俠精神

　　問：您是內地拍攝武俠劇的鼻祖，但對現在的武俠劇翻拍，觀眾並不滿意。您怎麽看？

　　答：我覺得拍攝武俠劇是先要理解並傳承武俠精神的。但是我們現在因為有的時候會要去迎合一些庸俗的理解，把一些東西變味，認為這是創新。我覺得創新是要把這種精神用自己所理解的方式，更為獨到地傳遞給大家。關鍵是你所做的能不能夠感染大家。武俠劇不是簡單的愛情故事。愛情故事都是為張揚武俠精神而服務的，大家應該不要忘掉這一點。超越自己，確實是一個痛苦的要求。

　　問：當年的四大名著影視經典，後來都有新版本，但超越前作很難。您怎麽看？

　　答：我覺得確實是因為它沒有前面的那些時間。我參加了《三國演義》《水滸傳》和《西遊記》的拍攝，那個時候沒有電腦動畫，在操作這樣的大戲的時候，需要很周密的安排，所以它很鍛煉製片的把握，可以說經驗教訓並舉吧，後來者沒有這樣的機會。後續的這些戲我不能說他們不好，它只是時代不同的要求。比如說要求演員的時間，這些都是有很大的限制。它產生出不同的結果，也是能夠理解的。重拍經典，首先創作者要有一種敬畏的精神，要尋找到自我的感動。其實時代有時代進步的好處，我們要做到揚長避短。

　　問：現在拍戲喜歡起用一些流量擔當，您的選角標準是什麽？

　　答：你可以看到製作過程不是從人物出發，而是從流量出發，其結果反而影響了流量。所以我覺得合適的話會事半功倍，如果不合適，你怎麽樣推他，也上不去。

　　揚子晚報記者 張楠

(責編：得得)