1905電影網專稿 和劉偉強導演的採訪約在了他的工作室，工作室離他當天下午的新聞發布會也很近。

進門前，看到幾個石猴雕像擺在門口，正是電影《武林怪獸》中的道具。

一進屋，映入眼簾的是，方中信在《武林怪獸》中的寶座，而一旁桌子上，則放著前作《建軍大業》的相關文獻資料。抬頭還能看到導演過往作品的海報，整齊排列地掛在牆上。

再往裡走，會議桌上，則擺滿了正在拍攝的影片《中國機長》的所有資料。

可見，這幾年劉偉強手上的電影項目真的很多。

劉偉強接手《武林怪獸》這個項目，已經是3年前的事情了。只是沒想到，《澳門風雲》一拍就連續拍了3部，之後又接下了《建軍大業》這個大項目。

“其實這幾年都很忙，尤其是2018年，每天都在天上飛來飛去。有時候，我老婆都擔心，經常問我，‘挺得住嗎？’就好像我昨晚3點才睡，但是早上8點就起了。我每天都用這個心態，告訴你自己能這麽幸運，有那麽多工作，累是累，但這是自己喜歡的工作。累也很開心。”

眼前的劉偉強，雖已將近耳順之年，但穿著運動衛衣，整個人精神抖擻，絲毫沒有因為忙碌而露出半絲疲倦。整場採訪下來，導演都異常放鬆，才回答了兩三個問題就在沙發上“葛優癱”。

“其實我自己也怕悶，這樣的工作狀態，我自己也很開心。”

入行30余年，導演了近50部影視作品，但是他一直都不是一個“幸運”的人。

從《古惑仔》系列到《風雲》，再到《無間道》系列，可以說這些作品都是男生們從小癡迷的作品，更是被很多影迷視為香港電影巔峰時期的代表作。但是，這些作品中，大家常常記住了影片本身以及電影中那些光鮮亮麗的演員，但是常常忘記了背後的劉偉強。

甚至，還有很多人會“誤認為”，他是那個“吃老本”的劉鎮偉。

實際上，劉偉強的魅力就是在於他的“不停嘗試”。

“喜歡和年輕人工作”

劉偉強很不希望自己被定義成“拍某種題材很厲害”的導演。

所以他不怕接手任何新的項目，甚至每次在拍電影前，他都還要給自己“找事情”。《武林怪獸》是他首次嘗試的古裝喜劇片，他前期花了大量時間研究故事中的服化道應該如何接近歷史，又有別於歷史。

甚至為了電影中的“怪獸”，他還跑去研究了會猴子。畢竟這也是他第一次面對。“怪獸雖然是電腦做的，但是我要看起來像是真實的質感。所以這個花了很久的時間去弄。我一直在和後期團隊溝通，怎麽把它做得和生活中的狗一樣，會非常有感情。”

雖然會花越來越多的時間在電影后期特效上，但是劉偉強拍片的速度一直很快。以前在香港拍片的時候，他可以四台攝影機同時拍攝。

“聽說？我現在拍片也還是很快！”聊到這裡，劉偉強多少帶著點驕傲，“主要是因為我自己非常講求工作效率。”

這一點上，劉偉強有自己獨特的方式——和年輕人一同工作。

劉偉強從《古惑仔》開始，一直喜歡和年輕人工作，只要一開機，大家就各司其職，在相應的崗位上都能碰撞出最好的火花。如今，他也覺得自己開始和年輕人有代溝，但是他依舊私下會樂此不疲地去“偷師”，看自己的孩子或者工作人員在做什麽，時下流行什麽。但凡拿到新的劇本，都會找很多年輕人來看。讓他們來說說哪些是好的，哪些是不好的。

正是不斷從年輕人身上吸取當下的新東西，劉偉強自己在電影上的“玩心”也越來越強。當然，除了製作團隊喜歡和年輕人以外，他也喜歡用年輕演員。

在啟用年輕演員方面，劉偉強是真的敢。前作《建軍大業》中，一水的“小鮮肉”，上映前夕備受輿論壓力，但是最後證明，劉偉強是成功的。那些部分大眾眼中，不會演戲的“小鮮肉”，都貢獻出他們從影以來的最佳水準。

漫改導演第一人

很小的時候，他幾乎把自己大部分的經歷都花在了看漫畫上。那時候，日本漫畫文化影響著香港，漫畫中的英雄套路慢慢影響著劉偉強的成長。當然，這也為他現在的創作和創作風格奠定下了基礎。

1980年，劉偉強中學畢業之後，就進入了邵氏影業工作。那會兒，他從攝影開始乾，一步步走過來。後來，林嶺東的《龍虎風雲》和王家衛的處女作《旺角卡門》中擔任攝影。

有些人說，王家衛之後的電影中，沒有了《旺角卡門》的那種瑣碎和曖昧。或許這和劉偉強的攝影有關係。他的鏡頭更務實，更貼近當時的香港商業電影。當時，《旺角卡門》也為他贏得了第一個金像獎最佳攝影提名。

隨後幾年的攝影經歷，也為他之後的導演之路奠定了基礎。入行十年後，劉偉強拍攝了他的第一步電影《朋黨》。雖然電影成績並不令人滿意，但是這也能窺探出他擅長拍男人戲，尤其是關於幫派的。但是由於處女作票房不佳，作為導演的前幾年，劉偉強只能接手那些香港火爆的類型片。

1995年，可以說是迎來了劉偉強的第一個轉機。

在此之前，劉偉強時不時被文雋在電台對他執導的電影各種調侃臭罵，而怒不可遏的劉偉強更是打算要揍對方。但是沒想到，王晶竟然拉著他們一起，提議合租公司拍戲。為此，三人成立了一家在90年代後期，香港影壇極具代表性的電影公司：最佳拍檔（BOB）。

公司成立之初，他們買下了當時很多漫畫IP。但是當年，很多人對原型漫畫搬上銀幕這件事並不看好，甚至來王晶自己都覺得會難以賣座。

沒想到，《古惑仔》大獲成功，第一部在當時香港影壇拿下了2112萬票房，而“快手”劉偉強更是用了14天拍完了續集。之後更是，4月中收定金，月底就飛荷蘭取景，5月拍完整片，6月底上映。

差不多半年時間，三部曲累積收入鋼彈6300萬港幣，可謂90年代後期最具代表性的港片IP之一。

就此，劉偉強迎來了他事業上的第一個高峰。

其實，該系列的劇情還是非常套路的。但是，劉偉強將自己生活體驗徹底融入了電影影響中。尤其是在他最擅長的攝影方面，多用肩抗、搖、移等運動鏡頭，除了暗合古惑仔們青春、狂躁的心理，也對整部影片的節奏有了很好地控制。

這個系列拍了三部之後，1998年，劉偉強又野心勃勃地翻拍了另一部漫改電影《風雲之雄霸天下》。這部電影當年拿下了4135萬票房，徹底打破了香港“雙周一陳”的市場格局，成為了當年的票房冠軍。隨後，劉偉強再度拍攝了《中華英雄》。

一時間，劉偉強成為了漫改導演第一人。

2005年時，當時還是“亞洲創作小天王”的周杰倫首部電影處女作《頭文字D》，引爆了整個亞洲。一時拿下了金像金馬四項大獎。票房和獎項，紛紛堵住了開拍前的所有質疑。

拍漫畫改編的電影，劉偉強好像從來沒有輸過。

下一個春天

誰會想到，曾拍過那麽成功的《古惑仔》系列的劉偉強，卻曾在採訪中說過，“如果當初《無間道》不賣座，可能就會考慮轉行了。”

但是，誰都無法否認，《無間道》為劉偉強迎來了第二個春天。

和以往的犯罪電影不同，《無間道》可以說是劉偉強文藝的嘗試。當時，這部作品背後離不開另外兩位功臣——麥兆輝和莊文強。

《無間道》系列樹立了“黑白無間”的典範，成為後香港警匪電影的模範。

如今，每每有警匪題材電影上映，都打著《無間道》的名義，就連劉偉強和“麥莊”自己，依舊還離不開《無間道》成功的影子。

這部作品中，劉偉強除了擔任導演以外，還身兼攝影一職。他把當初在《古惑仔》系列中的攝影技術，進行了一次革新，讓整部電影中的劇情和人物有了完美融合，使得觀眾身臨其境，節奏顯得更為暢快。

在此之後，劉偉強也同當時其他的香港導演一樣，進軍國際。2006年，他用自己的香港班底和韓國電影人合作，拍攝了經典影片《雛菊》。韓國獨有的愛情戲，加上典型的香港槍戰元素，兩個看似矛盾的因子，卻撞擊出了微妙的化學元素。

之後，他還在好萊塢拍攝了兩部作品。和大部分華語導演一樣，反響平平。如今，回歸華語影壇之後，他跟著陳可辛一起拍了《血滴子》，也隨著老搭檔王晶折騰了《大上海》，以及《澳門風雲》系列。雖然在票房上都有不錯的表現，但是口碑都難以複製當年的輝煌。

如今，《建軍大業》之後，他又操盤起了《中國機長》。回顧他過去的作品，這一切的關係顯得非常微妙。但是，可以用鏡頭表現出緊湊的節奏，又非常懂得熱血的重要性，暫時沒有人能比劉偉強更適合的了。

或許，那會是他《無間道》後，又一個春天。