這些“中國式肥皂劇”，憑什麽能拍到10季＋？

導讀

一方水土養一方人民，一方人民迷一種韻味。任何作品，都有其茁壯成長的文化土壤，是不可撕裂、不能割捨的原生力量。地域文化映射在熒屏上，就成了“風味”各異、形色不同的影視佳肴。

來源：影視Mirror

作者：馬二

近日，一組“象牙山時裝周”的劇照登上微博熱搜。

謝廣坤、劉能、趙四、宋曉峰等“象牙山名人”，紛紛化作時尚達人，為即將上線的《鄉村愛情11》助威呐喊。觀眾恍然發現，這部由“趙家班”打造的“中國式肥皂劇”，原來已經陪伴我們走了這麽久。

2006年秋，《鄉村愛情》登陸央視一套。這部描繪農村青年愛情婚姻、事業生活的輕喜劇，是本山傳媒第一次對於農村愛情題材的嘗試。

與本山傳媒過去推出的《劉老根》《馬大帥》不同，《鄉村愛情》拆解純粹的農村喜鬧劇構架，加入了更多的青春戀愛元素。

有趣的是，以往《劉老根》《馬大帥》中領銜主演的趙本山、范偉，在《鄉村愛情》裡變成友情客串，這部戲成為“趙家班”真真正正“推”新人的一部作品。

不過，《鄉村愛情》上線之時，或許誰也沒有想過，它能夠變成“黑土地”上播出時間最長的電視劇；這些年輕的演員們，能夠走出東北，被全國觀眾所熟知。

其實，在《鄉村愛情》火爆之前，便有一部戲“橫空”走紅，那就是由楊議、楊少華主演的都市生活喜劇《楊光的快樂生活》。這部誕生於渤海之濱的天津勁作，從2004年播出以來，如今已經接連拍攝了十部作品。

同樣經久不衰的，還有廣東廣播電視台出品的廣東本土情景喜劇《外來媳婦本地郎》。

該劇是中國電視史上播出時間最久、播出集數最多、同時段同類型節目收視率最高、影響力最廣、經濟效益最好的電視系列情景劇。脫塵於粵語文化的它，歷經十九載，拍攝十一部、熱映三千集，如今仍然風雨不停。

在娛樂多樣化、興趣消弭化的今天，影視作品為了抓住閱聽人的心，祭出一張張“破釜沉舟”的大旗——更快的節奏、更豐富的內涵、更二元化的人物，但多數作品仍面臨被“棄劇”的風險。

試問一下，一部作品究竟要具備什麽魅力，才能十幾年經久不衰、收視長虹呢？

地域文化“流”向全國

一方水土養一方人民，一方人民迷一種韻味。魯菜、川菜、淮揚菜如是，京劇、豫劇、黃梅戲如是，影視作品亦如是。

任何作品，都有其茁壯成長的文化土壤，是不可撕裂、不能割捨的原生力量。這種地域文化，映射在熒屏上，就成了“風味”各異、形色不同的影視佳肴。

《鄉村愛情》產生於東北“黑土地”文化，自帶七分“豬肉燉粉條”的豪爽。

熱愛歡樂的東北人民，將生活“過”成了喜劇。《鄉村愛情》中所有的搞笑橋段，都源於東北人的生活細節。

這種蘊含“生機”的趣味性，生於寒冬暖炕上的麻將桌，在你“點炮”我“和牌”的大笑之中，變成謝永強與王小蒙的情緣初定，化作象牙山村“大腳超市”裡的幽默是非，釀就劉能、趙四、謝廣坤之間的啼笑皆非。

雖然名為《鄉村愛情》，但在這部戲裡，見不到“小鳥依人”式你儂我儂的青春愛意，只有敞開口袋拚命外泄的“笑”果頻出。也正是這專屬農村青年的戀愛“味道”，讓《鄉村愛情》走出“黑土地”，走向全國。

對於天津人來說，《楊光的快樂生活》就像是打兩套雞蛋的“煎餅餜子”。

咬一口，只能有綠豆面、油條加蔥花的滋味，放薄脆、火腿腸以及肉鬆的都是“異類”。對所有女人都喊“姐姐”的天津人，對影視作品也像“煎餅餜子”一般講究。

《楊光的快樂生活》便是如此。

雖然主演們不全是天津人，但故事的行文邏輯、人物的言行舉止，處處是老天津的味道——楊光的開朗仗義、尤條的放蕩滑稽、各路客串明星的妙趣橫生。這種獨特的天津文化，順海而出，邇至太行，遠到瓊州；直到如今，筆者仍然忘不了當年“賠得精光”的陽光大飯店。

《外來媳婦本地郎》算得上是電視劇史上最成功的“中國式肥皂劇”。

對於廣東人民來說，播出十九年的它，像一席“永不撤桌”的早茶。縱然席上的佳肴換了又換，吃席的賓客來了又走，但這桌擺在康家西關老屋的早茶，從早吃到晚從不停歇。

康伯的狡猾小氣，康嬸的善良淳樸；天佑的木訥老實，戴安娜的三觀正直……或許正如早茶的妙處不是所有人都能享用一般，生於粵語文化的《外來媳婦本地郎》，流傳度並不如前兩者一樣廣，但這部原汁原味的粵語電視劇，依舊充斥在廣東人民的生活中，熠熠生光。

這些韻味不同的影視作品，之所以能“流”向全國，依托於其獨特的地域文化。

在“千禧年”後的第一個十年裡，東北文化、天津文化、粵語文化以及河南文化風靡各地。不過，依托地域文化而流行的《鄉村愛情》們，如今的日子亦有頹勢——他們不“上星”很久了。

在影片網站找到新生地

衛視轉網播，成為“中國式肥皂劇”的一個新思路。

局限於種種原因，從2014年四台同播《鄉村愛情圓舞曲》（鄉村愛情7）之後，象牙山的故事便正式走進影片網站，在一眾宮鬥、權謀、青春、校園的網絡劇中，殺出一條專屬於鄉村喜劇的血路。

從藝恩網數據來看，《鄉村愛情協奏曲》（鄉村愛情10）的播放次數為43.9億，每日播放量在70萬~100萬浮動。用戶人群中，30歲到49歲的男性群體佔到大多數，約為用戶基數的61.2%。不談其轉向平台的歸因，單從用戶層面分析，這一波“操作”似乎效果不差。

從用戶反饋的情況來說，《鄉村愛情》並未因“入住”平台而失去熱度，某些媒體預料的從此“下行”沒有出現。

相反，“鄉愛”的忠實粉絲們，將這把燃於“黑土地”的火炬，灌入了全國各地的油料。和衛視的觀眾不同，影片網站的用戶活性更高，對於“彈幕”“安利”等粉絲操作更是得心應手。在這裡，象牙山的村民們走出“闔家歡”的圈層文化，成為大眾狂歡的“爆點”。

選擇在影片網站落戶的，不止《鄉村愛情》。

暌違熒屏5年的《楊光那些事》，並未像前九部一樣安家天津衛視，而是在愛奇藝以分账網劇的形式獨播發行。從作品的內容來看，《楊光那些事》是《楊光的快樂生活》的更新版，採用了“一季三部”的全新形式，講述了楊光“好人”“藝人”“富人”的三段趣味經歷。

對於熟稔了“楊光”故事的觀眾來說，這次《楊光那些事》和愛奇藝的合作，像是突然而來的驚喜——時隔五年的重聚、嶄新的故事脈絡、不變的天津“味道”。

這一舉動，不僅拉回了不少忠實粉絲；在一定程度上，也進一步擴大了新用戶的接納程度。

從衛視轉向平台，成為“中國式肥皂劇”的新趨勢。一方面，平台的用戶更加多元，能讓生於地域文化的影視作品，在瀕臨飽和的閱聽人群體中，進一步擴大粉絲基數；另一方面，衛視位置資源的不斷收縮，選擇平台播出或許更多的是一種無奈之舉。

“中國式肥皂劇”未來怎麽走？

以地域文化“發跡”的中國第一代“肥皂劇”，風生水起走過了十年。

這十年是用戶粘性不斷增強的十年。不論是生於東北文化的《鄉村愛情》，還是長於天津文化的《楊光的快樂生活》，抑或是源於粵語文化《外來媳婦本地郎》，都招攬了一批自己的忠實用戶。

但隨著直播、短影片等新型娛樂方式的崛起，影響力逐漸增強的地域文化，遭遇到更多的“不適”衝擊；跟隨地域文化“紅利”而興起的“中國式肥皂劇”，也進一步受到擠壓。

淮南淮北“橘”有不同，地域文化這塊土地上結出的“果子”，被越來越多的人品嚐的同時，也被越來越多的人“詬病”。相對而言，在網絡的聚光燈下，所有的問題都被放大了。

這一現象，從《楊光那些事》中看得一清二楚。雖然一連推出三部故事讓人驚喜，但從愛奇藝尷尬的熱度值來看，時隔五年再度出山的“楊光”系列，難以再現當年的輝光。

同樣是生於地域文化的影視作品，為何《鄉村愛情》能百尺竿頭更進一步，而《楊光的快樂生活》就一蹶不振呢？依托地域文化興起的“中國式肥皂劇”，未來還會繼續走下去嗎？

其實，這個問題不難回答。

從影片網站如今的影視作品來看，集結地域元素的劇集不在少數，像《二龍湖浩哥》《陳翔六點半》更是個中翹楚。這些作品，在融合地域文化的同時，更兼備快節奏、強劇情的特點，和以往“水波不驚”的肥皂劇截然不同。

《鄉村愛情》亦是如此。

與十年前相比，如今的它更像是一個更新版2.0——在據守地域內核的同時，以流行元素外顯。這也恰恰是如今的觀眾所喜愛的，如上部作品中的“謝飛機”，多次憑借搞笑的表情包、離奇的腦回路登上熱搜。

這也給“楊光”們一個很好的啟示。不談用戶粘性如何忠實，想要收獲更多的熱度和流量，革新地域文化的“裡子”、融合流行文化的“面子”是關鍵。

另外，衝突的激烈程度、人物的有趣指數、視覺的質感效果，都是能否“吸粉”的原因。倘若每部“中國式肥皂劇”都能做到，那麽“火”到十季的，或許不止一個《鄉村愛情》吧。