作者/思涵 編輯/吳立湘
“辯題愚蠢。”23歲的小衛是《奇葩說》的老觀眾，這是他對第五季的直觀感受。
“戀愛中有其他追求者，要不要告訴另一半？” “如果有個按鈕，能看到伴侶有多愛你，你要不要按？”“情侶吵架，到底應該誰錯誰道歉，還是男生先道歉？”這些辯題和以往相比，的確是太接地氣了，好像沒那麽“靈魂”和“高級”。
“噴你的都是最愛你的人。”對於觀眾的各色評價，節目製作公司米未CCO牟頔表現得很坦然。“所有辯題的本質其實都是探討我們和世界的關係，我們和自己的關係。你看了是不是會有思考？如果這些討論會對你的思考稍微產生一點的影響，那就足夠了。”
事實上，吐槽著辯題的小衛，每逢周五周六依然會準時打開愛奇藝追看節目。而《奇葩說》第五季的愛奇藝熱度峰值為6520，在站內表現也的確非常優異。從微博用戶結構上看，第五季卷入了更多的95後用戶，拉新效果非常明顯。
有人說，《奇葩說》陪自己度過了4年，現在自己成熟了，希望《奇葩說》能陪自己到下一個人生階段。但牟頔連連擺手：“奇葩說沒有辦法陪任何人到任何階段。我們真的沒有自大到或者自戀到想要成為誰的烏托邦，成為誰的精神寄托。”
年輕人會長大，但永遠有新的年輕人湧現。作為一檔以年輕人為目標閱聽人、已經做了四季的綜藝節目，《奇葩說》不得不“變”了——一面通過節目形態創新去給老觀眾新鮮感，一面通過更年輕化的內容，悄然培植起新一批觀眾。
台前的“變”：
新奇葩、新賽製，都為節目更好看服務
在採訪中，牟頔最常提到的一個詞就是“用戶”。可以說，《奇葩說》第五季的一切改變，大多是根據對用戶喜好和意見的摸底來進行的。“要把《奇葩說》作為一個綜藝產品去一季一季的做，而不單純是一個出自導演意圖的所謂作品。”
從《奇葩說》第四季開始，就已經有很多關於選手老化、階層感和不平等的討論。節目團隊進行的用戶調研也證實，確實有一部分觀眾是因為老奇葩不再有新花樣、失去新鮮感而不再看《奇葩說》了。
所以第五季最明顯的一個改變，就體現在對新老奇葩的安排上：老奇葩要和新奇葩站在同一起點參加生存賽，不再擁有跳過第一賽段的特權，與以前相比，數量也有所減少。除了擔任教練的四位往季BB King，共有八位老奇葩參加第五季《奇葩說》，而在第四季中，這個數字是13。
節目組對老奇葩的選擇標準同樣在向觀眾喜好傾斜。他們複盤了第四季的節目數據：如果用戶反覆觀看或一直持續觀看，這個數據就會高。能夠進入第五季的老奇葩，都是經過這個曲線數據考驗、被證實更受用戶關注的。
這一季新奇葩多了，但隨之而來的爭議也多了。“新奇葩是不是表現太水了？”“是不是過於娛樂化了？”
這可能是新奇葩多元化所帶來的誤解。實際上，這一季的新奇葩不止有綜藝老咖沈玉琳、搞笑博主野紅梅；還有談判專家熊浩、華辯最佳辯手詹青雲、新加坡國立大學辯論隊教練龐穎——這些在辯論界熠熠生輝的大神。
隻不過，在第五季殘酷賽製的高壓下，選手們難免會有些緊張。於是，陳蘿莉看著稿子講完了自己的故事，前面幾場表現亮眼的李思恆沒發揮出水準遺憾淘汰，就連一向穩得不行的教練黃執中，也在爭奪復活卡那場比賽中瞄了幾眼稿子。
辯論沒表現好不能修音，看稿子也不會被干涉。牟頔表示，“我們一直對於選手的態度就是順其自然，你怎麽舒服，你認為怎樣更有利於你的表達你就這麽來，如果你沒有安全感，你必須拿稿子，那你就拿。我們沒有做這方面的刻意的乾預。”
這也符合這一季劇情式真人秀的節目模式——生存下來的奇葩要被四個戰隊挑選，戰隊之間要搶實力強的熱門選手；戰隊PK後淘汰奇葩，又直接影響到下一場隊伍的陣型和後面比賽中隊友的備賽壓力。
辯論固然好看，但辯論中人的狀態和關係同樣可貴。馬薇薇狀態不好、痛失主力陳銘令人焦心；顏如晶接連失利、圓夢艱難引人心疼……觀眾的這些情緒，都來自於這一季給了辯論場之外的鏡頭更多的份量。
在辯論中插入其他人的反應和評價，同樣起到這樣的作用。“原來你看《奇葩說》，你心中也是有情緒起伏的。你看到這個人表現好，你也會想好棒，那個人表現不好，你會說垮掉，是吧？這是觀眾內心的真實情緒。”
牟頔認為真人秀的核心是放大這種情緒、幫觀眾做簡單的梳理。“觀眾對於最直給不偽裝的情緒和情感，接受度肯定是更高的。”
會不會有觀眾覺得這樣會破壞辯論內容的連貫性？對此，牟頔有些無奈。“無論你怎麽做，都會有觀眾從反面提意見。”她引用了馬東著名的那句：“被誤解是表達者的宿命。”無論如何，導演組的初衷是認為這樣會使節目更好看。
幕後的“變”：
辯題的背後是用戶下沉和拓寬
有些誤解，似乎正在被打破。
10月26日晚上九點，前幾天還在向小娛吐槽“辯題愚蠢”的小衛，在朋友群裡發了一條消息：“這期太好看，哭了。”
這一期的辯題是“爸爸／媽媽要跟一個我不喜歡的人再婚，我該不該阻撓”。奶茶站在孩子角度的真情訴說、陳銘替28歲的肖驍重提兒時的心傷……都恰好切中了從小生活在重組家庭的小衛最脆弱柔軟的那個角落。
事實上，即便是那些小衛覺得愚蠢的話題，也像這個辯題打動了他一樣，真實地反映了另外一部分人群的困惑。
例如本季最先亮相的辯題：“畢業後混得很normal，要不要參加同學會？”牟頔明確知道這不是《奇葩說》以往的核心粉絲所面臨的問題——他們往往是從外地來到一線城市上大學、找工作，幾乎不需要面對這種尷尬的場合。“這個題目更多地來源於從小到大生長在一個城市、和同學還能頻繁接觸的人的真實困惑。”
《奇葩說》正在有意識地做用戶下沉。自誕生起，《奇葩說》就好像代表著最先鋒的青年文化，一二線城市的新銳年輕人很自然地成為了忠實粉絲。而現在，到了《奇葩說》向三四線城市擴展“疆土”的時刻。
與《奇葩說》過去擅長並且成為特色的“腦洞題”相對，牟頔將父母再婚、同學會這類問題稱之為貼近生活的“真問題”。由於個人經歷不同，這些“真問題”無法在第一時間打動所有人。
但正如馬東所說，“我們不知道，別人到底經歷過什麽。我們有幸把這樣的問題，拿到一個節目當中來跟大家討論，就是讓你看看，別人跟你過的是不一樣的生活。那肯定也有很多東西，是你自己經歷過，但別人無法經歷的。”
“交流的重要性就在於，知道別人，原來跟我想的不一樣，是因為，他跟我的經歷不一樣，他就應該那麽想。《奇葩說》這一期話題，也許在很多人心中，也未見得是好的。但是我相信，在很多人心中，也許是好的。”
在錄製開始前，《奇葩說》第五季共收集了超過2萬道來自用戶生活中的“真問題”。它們來自愛奇藝站內、愛奇藝泡泡圈、官方微博、東七門公眾號、qq興趣部落等數十個管道。
從這些問題中，團隊發現，很少人去關注哲學命題、科技發展、人類命運，大家都想問的是關於自己的問題。就像米未傳媒的英文名“MeWe”，年輕人的世界總是充斥著“我”、“我們”。
而討論“戀愛中有其他追求者，要不要告訴另一半？”這類愛情題，並不必然比“有後東和無後米該選誰進核電站拯救人類”這種巨集觀命題來得更俗氣、更低級。《奇葩說》所有的題都在探討三觀，三觀的核心就是人與自己的關係、人與世界的關係。抓住這個內核，然後跟著用戶的需求走，做什麽辯題其實都有價值。
想通了這點，接地氣就不等於丟棄初心。馬東談到，《奇葩說》的初心就是做一個面向年輕人的娛樂節目，除此之外的“初心”，都是別人賦予的。“如果《奇葩說》的選題和奇葩們的發言，在娛樂之外還能引發大家的思考和討論，甚至能讓大家去尋找些許弦外之音和能夠沉澱下來的意義——如果能有，那就是意外驚喜。”
驚喜並不少。節目上線前五周，＃陳銘女兒遭網絡暴力＃、＃李誕談鍵盤俠＃、＃高曉松談什麽是好的感情＃等均登上微博熱搜前幾名，累計共有微博健康熱搜39個。
一位米未的導演在轉發朋友圈時強調：“這些都是內容本身的熱搜。”內容之外的熱搜，指的是發生在老奇葩傅首爾和董婧在化妝間的糾紛——這樁羅生門成了老粉絲表達對《奇葩說》失望的一個重要出口。
在馬東看來，這放在任何一個部門、班級、飯局、劇組，都會發生口角和衝突。但是發生在奇葩說的後台，經過微博傳播，就投射了很多觀眾對奇葩說的喜歡與不喜歡、期望和失望，又會關聯之前選手的故事八卦，就成了一件大事。
很多人都說，《奇葩說》是自己的精神烏托邦，好似這些糾紛傷害了它的純淨。但馬東和牟頔都談到，《奇葩說》不是也並不想做那個烏托邦。
“承蒙大家的喜歡，但我們的初衷就是想做一個讓人愉悅、充滿歡樂的、溫暖的綜藝節目。”牟頔雙手合十放在額頭上，非常真誠。
從2014年走到現在，《奇葩說》被動地承載了太多人的青春與成長。或許是辯題變淺了，或許是觀眾變成熟了，於是漸漸地，爭議就產生了。
這可能不僅是《奇葩說》作為表達者的宿命，更是一檔面向年輕人的綜N代節目的宿命。
《奇葩說》面對的是一直在成長的年輕人，這讓它注定了無法保持追趕、不得不面對一小撮老粉的失望；但它面對的又是永遠在更新壯大的年輕人群體，這讓它得以擁有源源不斷的新觀眾，繼續一起成長。
認清了這一點的《奇葩說》第五季，用戶的年齡層已經明顯下沉。微博上，從用戶的年齡標簽來看，第五季的80後用戶比例明顯下降，95後群體大大增加。
米未的機房裡仍然在熱火朝天地剪這一季的片子，還沒有人分神去想第六季的事兒。但牟頔說，下一季還會改版，不會停滯在這兒就不動了。
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