因為楊冪就拒絕了它？

昨天去看了《寶貝兒》。

讓我決定去看這部片子的是楊冪，但她同時也是很多人拒絕這部電影，並且無理由在豆瓣打一星的原因。

第一次看到《寶貝兒》海報，楊冪素面朝天，整個人看起來又土又醜又憔悴，只有眼睛裡透露著一股子強勁兒。

這還是楊冪嗎？

海報上那個看起來歷經過滄桑的女主江萌，在故事裡其實只有18歲。

江萌固執又偏激，自己生活都得不到保障還愛多管閑事。

在得知有一個寄養棄嬰生活環境不是很好時，她背著雙肩包去人家狂拍孩子的生活狀態，之後跑到福利院告狀說這家人對孩子不好。

氣得這家女主人直說，“你也是棄嬰，都十八歲了還賴在別人家不走”。

“如果我不完美，是否還是你的寶貝？”

海報上的這句話就是整個故事的主題。

江萌是被養母撫養長大的棄嬰，幼時被拋棄的原因很簡單——先天生理缺陷。

江萌曾經被福利機構救助，做過多次手術，身體狀況不好，以至於長到18歲都找不到一個可以維持生計的工作。

幸運的是，她被寄養在一戶人家直到成年。生活條件苦了一點，但養母一直沒有放棄過她。

特殊的成長經歷讓她對棄嬰有著更深更複雜的情感，這才出現了她去別人家了解被寄養孩子生活情況的一幕。

“媽，謝謝你收留我。”

江萌好不容易找到一份醫院裡做清潔的工作，在這裡她意外遇見了一個患有先天性疾病的新生兒。她只知道孩子得了病需要手術，而孩子的爸爸卻準備放棄對孩子的治療。

為此江萌三番五次找到孩子的父親，試圖說服他繼續為孩子治療。

“她是可以治好的，你不要放棄她。”

多次溝通無果的情況下，江萌甚至做出了去醫院“偷孩子”的決定……

江萌怕她會被父母拋棄，一個人可憐地死去。江萌寧可讓她勉強被救過來，哪怕和其他有先天殘疾的棄嬰一樣卑微地活著。

直到最後，我們都不能從真正意義上去定論誰才是對的。

你說女嬰的父母狠心放棄救治，但正如她的爸爸說的，“我是這個孩子的親生父親，沒有人會比我更愛她”。

眼下讓女嬰勉強活下來，她之後面臨的人生是什麽樣的？會給家庭帶來怎樣的災難？等她長大懂事了，會不會覺得她根本不願意苟且地活著？

你說是江萌無理取鬧，但自身就是因為先天疾病而被拋棄的她，會覺得自己本來就沒辦法選擇出生，為什麽會連活著的權利都被剝奪？

這個問題導演自己也沒有想明白——

當我去調研、採訪、尋找答案的時候，我發現我找不到，所以我把我的困惑拍成了電影。

這部電影導演是受到了身邊朋友的觸動，朋友四十得子，但孩子有先天性腦積水，即使保住性命往後也無法像正常人一樣生活，同時會讓孩子父母的生活軌跡徹底改變，給朋友三天時間來考慮是不是放棄對孩子的治療……

整部電影並不像《親愛的》和《找到你》那麽直戳淚點，但還是會讓人壓抑得想哭但是又哭不出來。這無疑是演員們的功勞。

據說《寶貝兒》沒有劇本，只有5頁的故事梗概。

導演讓三位主演置身真實情境之下自然說頒布詞，並且輔助的角色也大都是沒有演戲經歷的素人。

李鴻其扮演的小軍是江萌的好朋友，也是個患有先天殘疾的棄兒。

小軍不能說話，但李鴻其的眼神和肢體動作裡全是戲，尤其一著急還會發出含糊不清的聲音。

郭京飛在去多倫多電影節的時候放出過一個不著調的影片，說自己在路上喝多了臉腫著去走紅毯，不知道的還以為他又演了什麽喜劇。

行走在紅毯上的豬憋蛋……

但他在《寶貝兒》裡的角色是女嬰的父親。他不得不放棄來之不易的孩子的治療，一面是家庭悲劇的承擔者，另一面是父親對孩子的愧疚和絕望。

郭京飛從出鏡起就沒有一點會出戲的感覺，反而能輕易地把觀眾拉到情景中。

而最有突破的，一定還是楊冪。

楊冪的表演並不是從谷底到頂峰的顛覆級轉變，但能看出來她為角色的誠意付出和努力。

定妝的時候工作人員擔心楊冪的形象，她自己卻堅持說要聽導演安排

據說在拍攝期間，楊冪完全配合導演的節奏，沒有拍攝周期的限制，每次有補拍需求的時候她都會調整自己的時間趕來拍攝。

來源：新浪娛樂

楊冪剛進組拍第一場戲時，導演臨時提出說，希望她講南京話。楊冪在沒有劇本的情況下，一邊琢磨角色一邊努力去學習南京話，跟方言老師學習、聽南京廣播電台，到後期導演更是把除了三位演員的其他配角全都換成了南京人。

來源：鳳凰網娛樂

就這樣來來回回練習了9個月，才有了江萌的一口南京話。

看片之前我們單認為她是在造型和妝容上的很大改變，但看完之後會覺得，這次的楊冪，真的可以帶動觀眾的情緒。

從最開始覺得江萌有些固執得討人厭，到後面慢慢能理解這個有生理缺陷的棄兒的情緒和思維方式。

《寶貝兒》裡楊冪最多的就是到處奔走的鏡頭。起初是為了自己的生計，後來是為了躺在醫院裡的女嬰。

其中最激烈的衝突來自江萌和女嬰爸爸在警察局的一場爭吵。

原本江萌因為“偷孩子”要面臨十年以上的牢獄生活，但女嬰爸爸卻選擇諒解她的行為，說他們只是在孩子救治上有分歧，願意和解。

但一聽說他要把女嬰帶走，江萌寧願坐牢也要讓其他人把孩子帶去治療。

女嬰爸爸情緒爆發，他知道無論如何選擇都將是孩子和家庭的悲劇。

而另一邊的江萌呢，終於跟女嬰爸爸坦白了自己這些作為的原因：我就是你覺得會死掉的小孩，但我還活著。

江萌的這些話，何嘗不是對自己不知身在何方的父母的質問呢？

從出道以來，楊冪嘗試過很多角色，演過盲人，也挑戰過一人分飾兩角，但並沒有因此而改變觀眾對她的刻板印象。

而這次，她的表演又不一樣了，或許是因為完全不一樣的拍攝方式和方法。

不得不說，影片裡她有很多台詞都是在重複的，演到激動時也會飆出國語。像她賴在警察局裡反覆問警察，“孩子的媽媽是怎麽說的？”大概是因為她不相信哪個媽媽會不要自己的小孩。

不過《寶貝兒》裡的江萌，也可以體現出來，楊冪願意嘗試不同風格，也一直在找怎麽做一名好演員的方法。

導演劉傑經常在現場敲打她，說她“特別頑強”。

來源：鳳凰網娛樂

平遙電影節上，賈樟柯在看完影片之後也說，“楊冪呈現了很不一樣的表演”。

2014年《親愛的》，趙薇全素顏出鏡演的李紅琴讓她拿下了金像獎影后。

前不久《找到你》差點認不出來的馬伊琍，很輕易地讓人陷入角色的糾結裡，拿走了大把眼淚。

這次輪到楊冪，依然是“扮醜”“命苦”的人設路線，依然是失孤有關的現實題材。為什麽會有人還未進影院就直接拒絕她呢？

說回電影本身。

《寶貝兒》又是一部電影意義大於電影本身的作品。在動輒10億票房的中國電影市場，《寶貝兒》絕算不上“主流”。

正如大家都會驚訝於全新版本的楊冪一樣，觀眾也會感慨：電影裡如此殘酷的故事，其實就在我們看不到的地方真實地上演著。

據統計，在我國嬰兒的先天性缺陷發生率在5.6%左右；每年新增出生缺陷數約100萬例；出生缺陷兒中約30%在五歲前死亡，40%為終身殘疾。

每年的棄嬰數量大概有10萬名左右，其中大部分的棄嬰都是因為先天殘疾，或者女嬰。而這個數字每年還在不斷增加。

像故事裡江萌或者小軍能夠長大成人的殘疾棄嬰，很少有人會去關注他們的生存狀況和內心世界。

除此之外，《寶貝兒》裡還直戳戳展示出了寄養、臨終關懷、殘疾人就業……

每個人都知道這些邊緣群體的存在，但他們怎麽生活？社會有哪些保障？是否有二次傷害？這些現實問題則在一兩句表面祝福後避而不談。

《寶貝兒》作為一部現實題材電影，選擇了為那些幾乎被遺忘的棄嬰群體發聲。這部電影摒棄了一切炫技手法，用質樸寫實的手法還原了這個群體，以及他們無法逃避的每一個困境——

“寄養嬰兒”江萌成為法定成年人後，必須與相依為命的“媽媽”分離；

父母狠心放棄治療生命垂危的孩子時，看似是冷血殺人犯，實則是最大的受害者；

殘疾青年們從事著繁重飽和的體力勞動，閑時能報團取暖的也只有“同類”......

導演摒棄了同類題材的視角，沒有一味地悲天憫人可憐這群人，也沒有粗暴地批判社會和制度，用理性而紀實的手法，將觀眾帶入這個堅硬冰涼的客觀環境中，去看去觀察。

這也是為什麽《寶貝兒》在海外兩個電影節上映時，能獲得外媒好評的原因。

我們常常用“他們有改變國家的電影”來稱讚韓國或者印度，如今，我們也有了這樣的作品。

比如，剛剛下映的《我不是藥神》，以“抗癌藥”為議題轟動社會，展示了極強的現實意義，也是在這部電影的推動下加快落實了抗癌藥降價。

這就是一部現實題材電影的力量，它像一把社會的手術刀，以邊緣群體的生活、困境為藍本，把他們的故事不扭捏不煽情地讓更多人關注，最終讓這個群體生活的更好。

可以說，《我不是藥神》、《寶貝兒》這批先驅，為中國現實題材電影開拓了開闊的創作太空。隨著中國觀眾對歐美大片、小鮮肉逐漸審美疲勞後，社會題材的電影一定會如雨後春筍。

但《寶貝兒》和更偏向商業類的現實題材作品《我不是藥神》有很大區別。通常情況下，商業類型的作品中最後都會有一個定論，主角對或不對，正反兩派分明，觀眾看完電影從影院裡出來之後會有爽感。

而《寶貝兒》卻是一部現實主義的紀實文藝片，它沒有定論，無法在電影結束時讓觀眾有滿足或者簡單的快樂，甚至連結尾都不知道幾位主人公究竟怎樣了。

這也是為什麽導演會說自己的作品有些“挑觀眾”。

導演最終的落點，還是想讓觀眾看完之後能夠“思考”。

都說內地院線依舊以娛樂放鬆為主旋律，沒人願意花錢買罪受。

可現實就是現實，它不會因你逃避而自行消失，而第一時間明確自己身處怎樣的環境，即時應變，則是一個人聰明的體現。