不看手稿，不知張大千書法之妙！

張大千在巴西八德院小畫室作畫，長臂猿黑寶寶蹲在窗台邊陪伴。

張大千，名爰，四川內江人，現代中國畫藝術大師。因為國畫名氣太大，張大千的書法往往被人忽略。

張大千書法師從曾熙和李瑞清，這兩位是當時書法界一頂一的大咖，號稱“南曾北李”。張大千以他們為師，打下了良好的書法基礎。 在當代書法界，提到曾熙也許很多人會感到陌生，然而這種境況在清末民初的上海絕不可能出現。那時的曾熙，與吳昌碩、沈曾植、李瑞清等名家被推為“民初四大家”，與吳昌碩、李瑞清、黃賓虹並稱“海上四妖”，可謂名傾海上，弟子盈門，張大千、張善孖、朱大可、馬宗霍等均列其門下。

曾熙

張大千的另一位老師李瑞清，也是清末書法界響當當的人物。李瑞清，這位清末著名的文化官吏，學識深廣。《清史稿》中有稱其“詩宗漢魏，下涉陶謝；書各體皆備，尤好篆隸”。張大千對李瑞清的書法情有獨鍾，並以超常的臨摹天賦很快掌握了李的書法特點和精神。

李瑞清

有一次，張大千寫了一幅對聯，拿給善摩李瑞清書跡的李健看，同時開玩笑地說，這是老師所書但未署款。身為李瑞清侄兒，也曾在叔叔身邊學了許多年的李健，細細看了起來，竟未察覺此卷為臨摹之作。

李瑞清的門生有很多，但對張大千格外器重，他病重臥床無法寫字時，社會上送來的筆單大多由張大千代書。 雖從師於曾李二人，張大千的風格並沒有拘囿於曾李二位老師，而是在兩位老師的基礎上轉益多師，最終形成了跳蕩靈動，清雋奇肆的自家面貌。

張大千認為：書畫是一種在紙上進行的氣功和太極拳。“下筆點畫撇折曲直，皆盡一身之力而送之”，或似“蛟龍戲海”，或似“蜻蜓點水”，使妙筆生輝。就像太極拳的一招一式。

由於習字作畫要凝神貫氣，調節呼吸，剛柔相濟，虛實相間，用力有輕重之別，運筆有快慢之分，所以，在張大千看來，練習書法可以很自然地通融全身血氣，使體內各部分機能得到調和，使大腦神經興奮和抑製得到平衡，促進血液循環和新陳代謝。

細品張大千書法，看上去筆筆有力，但這種力並不是一味求其表面上的張揚外露和劍拔弩張，而是使力與感情相融合的，藏於筆墨之中的錐沙印泥之妙，甚至隱約可在運筆間感受到山水畫的意境，書畫融合於一體，可以說是達到了“骨力”與“內美”的和諧統一，實為藝術上的精深境地。

這神寬博的基調，與他晚年創作的潑墨潑彩山水畫作品，不能不說是一種契合，也恰好是大千“藝術為感情之流漏，為人格之體現”的最好注腳。