不是她困在獅子座，而是我們還困在“音樂鄙視鏈”裡

2009年，一首《獅子座》讓19歲的曾軼可從一個普通的女大學生迅速走紅，成為當年快女爭議最大的選手。

整整十年過去，一向安靜發專輯的她因為《我是唱作人》重新出現在大眾視野中，連續四場比拚，作品一場比一場驚豔。但結合平台熱度和網絡評論來看，大眾對這類音樂的接受度並不算高。

另一位唱作人薩頂頂也因空靈天籟的“自語歌”不接地氣而飽受爭議：這究竟是“裝神弄鬼”還是藝術品？

其實在節目第二期中唱作人們便談及“音樂鄙視鏈”的問題，高進無奈因“自己的歌沒檔次”評審就不為他投票，王源則力挺：“有人覺得進哥的歌low，但去ktv你不唱嗎?”

“古典>爵士>搖滾>民謠>電音>流行>說唱>農業重金屬”,曾軼可和薩頂頂這樣風格化的音樂被抬上這條“音樂鄙視鏈”的頂端，也引來一片質疑：“聽不懂的音樂”難道就是高級？

但音樂審美本身就具有強大的主觀性，我們在談論音樂高低之分時，又何嘗不是被困在了“音樂鄙視鏈”中？

唱作人存在的意義，是創作出獨屬於自己的音樂，這些音樂的意義不是分出高低，而是“被聽到”。

以下就是這期“值得被聽到”的歌曲：

曾軼可 | 水的記憶

水沒有形狀，但是曾軼可將“水聲”采樣與氛圍合成器融合，營造出水之秘境的潮濕和夢幻，DreamPop的混響感搭配Yico詩歌般的念白，一起化作夏夜晚風讓人沉醉。

王源 | 姑娘

這是王源在唱作人舞台第一次嘗試民謠曲風，簡單的吉他伴奏，適時的鼓點和提琴潤色，他沒有故作成熟，而是直截了當地唱出一個少年對愛情最初的想象，溫柔歌聲，浪漫的歌詞，甜到不行！

毛不易 | 囈語

毛不易擅長用娓娓道來的方式訴說故事，也能輕而易舉觸及人心最敏感的小情緒，“光陰裡有多少景色，偶爾也心口一熱”， 這首喃喃《囈語》實在太扎心。

汪蘇瀧 | 但是我愛你

但我真的沒假裝

是你的想象

我原本就很堅強

愛過的那些時光

你別覺得多難忘”

瀧式情歌再度上線，它的巧妙之處在於副歌每一句的第一個字組合在一起就是“但是我愛你”，用藏頭歌詞的方式說出“愛你”兩字，汪蘇瀧真是口是心非的倔強。

梁博 | 曾經是情侶

有人說聽梁博的歌像看了場電影，這得益於他強大的編曲。這一次，博哥解鎖了新樂器“大提琴”，弦樂、鋼琴與輕描淡寫的歌詞融為一體。“曾經我們是情侶”，情歌+搖滾+梁博，致命！

MC Hotdog熱狗 | Do You Remember

MC熱狗抒情hip-hop再次上線,用一首走心《Do You Remember》來懷念青春。《灌籃高手》串起了整首歌的旋律，狗哥穿著14號球衣，不斷問自己，“你還記得嗎”，熱血的同時也是一波回憶殺。

高進 | 南風

唱過《西東》唱《南風》~新疆樂器艾捷克和佤族長調的加入使這首歌更加恢弘大氣，“南風吹，荒沙成堆，冰了歲月，暖了淚”，高進顆粒質感的嗓音將滄桑歲月詮釋的淋漓盡致。

薩頂頂 | 盤

“盤”，薩頂頂解釋是專注做一件事，她也展示出了將“萬物盤於指尖”的實力，連續的超難度高音確實是“殺手鐧”。電子+世界音樂，薩頂頂創作+常石磊編曲的“不死鳥”組合“盤”起音樂真的很強！

《我是唱作人》第四期，毛不易、高進兩位唱作人遺憾離場。臨走前毛毛說，“作品放在那裡，只要是有人聽，有人懂，那就是有意義”，是的音樂不分高低，謝謝你們勇敢唱出自己。

（福利分界線）