1：人物禦龍圖 佚名帛畫墨筆設色 縱37.5厘米橫28厘米 湖南省博物館藏
此圖1973年出土於湖南長沙子彈庫一號戰國楚墓，是一幅描繪墓主人禦龍升天的銘旌。帛畫頂端裹一細竹杆，並系絲繩，可以舉掛。畫面描繪一身著廣袖長袍、頭系峨冠、腰佩長劍的男子手駕龍舟，邀遊天宇，飄飄然迎風而行的形象。
男子有胡須，身材修長，神情瀟灑自若，其上方有華蓋。龍尾立一昂首嗚叫的仙鶴，龍身下畫一尾遊動的鯉魚。畫中人物形象寫實，比例準確，線條轉曲流暢，兼用淡彩渲染，以突出其神采風貌。那些向後飄拂的冠帶和華蓋上絛帶的刻畫，更使整個畫面具有飛動之感。
2：鴻門宴圖 佚名 壁畫 縱23厘米橫頂140厘米橫底193厘米 洛陽古墓博物館藏
此圖據郭沫若考證為《鴻門宴》圖。楚漢相爭，項羽率軍進駐鴻門，謀士范增計劃在劉邦前來赴宴時殺之。畫作展現了這一富有戲劇性的場面，表現平靜，卻暗藏殺機。這裡選取的是畫的兩個部分。
上圖中立最右者為張良，據《史記》稱，“其貌如婦人女子”，中為手持長乾、怒目而視的范增，最左為殺氣騰騰、躍躍欲刺的項莊。下圖是兩人在爐前烤牛肉，其後懸掛有牛肉和牛頭。背景起伏的山巒，以寥寥數筆交待了故事發生的環境和地點。
全圖作品以墨線勾描，表現人物大的動勢和神情，又用對比強烈的大色塊渲染，使畫面有聲有色。
3：洛神賦圖 顧愷之 長卷絹本設色 縱27.1厘米橫572.8厘米 北京故宮博物院藏
這幅畫根據曹植著名的《洛神賦》而作，為顧愷之傳世精品。這卷宋摹本在一定程度上保留了顧愷之藝術的若乾特點，千載之下，亦可遙窺其筆墨神情。全卷分為三個部分，曲折細致而又層次分明地描繪著曹植與洛神真摯純潔的愛情故事。
人物安排疏密得宜，在不同的時空中自然地交替、重疊、交換，而在山川景物描繪上，無不展現一種空間美。全畫用筆細勁古樸，恰如“春蠶吐絲”。山川樹石畫法幼稚古樸，所謂“人大於山，水不容泛”，體現了早期山水畫的特點。
此圖卷無論從內容、藝術結構、人物造形、環境描繪和筆墨表現的形式來看，都不愧為中國古典繪畫中的瑰寶之一。
4：北齊校書圖 楊子華 卷絹本設色 縱29.3厘米橫122.7厘米 (美)波士頓藝術博物館藏
楊子華(約515—約586)，北齊畫家。武成帝時官直閣將軍、員外散騎常侍。“帝甚重之，使居禁中，天下號為畫聖，非有詔不得與外人畫。”閻立本評雲：“自像人以來，曲盡其妙，簡易標美，多不可減，少不可逾，其惟子華於!”，楊子華尚在長安永福寺作壁畫。傳世作品有《北齊校書圖》。
此圖為北齊楊子華創稿、唐閻立本再稿，畫北齊天保七年(556)文宣帝高洋命樊遜、高乾和等十一人共同刊校國家收藏的五經諸史的故事。
畫卷上人物分為三組，第二組即居中一組是全卷的中心，也是最精彩的部分。畫中人物，神態各異，有安坐校勘的年長者執筆審讀，有侍立執卷的年輕人恭請批示，還有的仿佛在專注思考。用筆纖細，刻畫精致，有張有馳，生動逼真。
作者吸收了顧愷之、張僧繇等前代畫家的長處，技藝精湛，在當時被稱為“畫聖”，成為名重一時的禦用畫家。其原作早佚，該畫雖為宋代摹本，但人物、技法尤存北齊風范，可使人想見畫作原貌。
5：授經圖 展子虔 冊頁絹本設色 縱30.1厘米橫33.7厘米 中國台北故宮博物院
唐朝張彥遠評展子虔的此畫：“細密精致而臻麗。”從這一幅《授經圖》中可以看出其刻畫人物手法之高超。
人物衣褶用“高古遊絲描”繪出，線條流暢，圓滑宛轉，以淡彩暈染人物面部、手部富有立體質感，人物造型準確。所襯背景點染粗疏，更加反襯出人物清逸飄灑的學者風范和出塵脫俗的清高品質。
展子虔，生卒年不詳，北周末隋初畫家。歷北齊、北周，入隋任朝散大夫、帳內都督。擅畫人物、山水及雜畫，幾無所不能。
人物描法細致，畫馬入神。與董伯仁齊名。亦上台閣，但不及董伯仁；寫山川遠近，有咫尺千里之勢。曾在洛陽天女寺、雲花寺，長安靈寶寺、崇聖寺等繪製佛教壁畫。
6：伏生授經圖 王維 絹本設色 縱25.4厘米橫44.7厘米 (日)大阪市立美術館伏生授經圖
王維(701—761)，是盛唐時期著名詩人和畫家。字摩詰，原籍為太原祁(今山西祁縣)，後遷至蒲州(今山西永濟)，晚年隱居藍田輞川。官至尚書右丞。擅畫人物、山水。在畫史上被推崇為山水畫“南宗之祖”。
傳世作品有《雪溪圖》《伏生授經圖》。其神情專注而和藹。線描手法高超，敷色清雅。此圖現存倭國，是否為王維真跡，尚有爭論。
伏生，濟南人，原為秦博士。漢文帝為求能治《尚書》之人而發現了伏生，當時他年已九十餘，老不能行，故使晁錯往受，得二十八篇，即《今文尚書》。
此圖畫伏生在講授典籍的情景。圖中的伏生形象清矍蒼老，手持書卷，席地而坐，似正在認真講授。中的伏生形象清矍蒼老，手持書卷，席地而坐，似正在認真講授。其神情專注而和藹。線描手法高超，敷色清雅。
7：五星二十八宿神形圖 梁令瓚 絹本設色 縱28厘米橫491.2厘米 (日)大阪市立美術館藏
梁令瓚，生卒年不詳，唐代天文儀器製造家、畫家。蜀(今四川)人。玄宗開元(713—741)時任集賢院待詔、率府兵曹入伍。開元九年李隆基命僧一行改造新歷(大衍歷)，而無黃道遊儀測候，令瓚精天文、數學，因創製遊儀木樣。後又與一行共同創製“渾天銅儀”。工篆書，擅畫人物。傳世作品有《五星二十八宿神形圖》。
此圖原分為上下兩卷，前畫五星，後畫二十八宿。五星，亦稱五緯，謂金木水火土五行星；二十八宿，我國古時天文學家將周天的恆星分為三垣二十八宿，而附以諸星座。在古代觀天歷算的經典作品中，多將五星二十八宿畫為人形、獸形、鳥形等。
此圖現只存在五星及“角”至“危”十二宿神形，計十七圖，當是上卷。每個星、宿各作一圖，或作老人，或作女像，或作怪異形象。
人物有的騎牛，有的手執器物，面部特徵也各有不同。用筆細勁而圓轉，粗細一致。設色以黃色為基調，另有朱、青、綠、黑各色配合。衣褶、人體和獸身均採用暈染法，略有立體感。
此卷曾藏宋內府，《宣和畫譜》著錄為張僧繇作，根據卷首題跋其說有誤。
8：勘書圖 王齊翰 卷絹本設色 縱28.4厘米橫65.7厘米 南京大學藏
王齊翰，生卒年不詳。五代南唐畫家。金陵(今江蘇南京)人。後主李煜朝(96l～975)為翰林待詔。工人物、佛道畫，兼擅花鳥猿獐，以工筆細膩見長。傳世作品有《勘書圖》(亦名《挑耳圖》)《荷亭嬰戲圖》。
此圖題為“勘書”，卻並沒有把人物畫作伏案校勘狀，而隻刻畫勘書人挑耳歇息的情景，故又名《挑耳圖》。
魏晉以來，許多文人受玄學思想的影響，追求行為和心境的返歸自然，崇尚放縱和曠達。這位勘書人的形神，正表現出某種胸中蕭然無物的魏晉風度。從繪畫的角度而言，這一形象可謂形神兼備。
衣紋於圓勁中略有起伏轉挫，敷色細潤清麗，表情刻畫妙得神趣。畫家把最大的畫面空間留給三疊屏風，屏風上繪青綠沒骨山水，獨出一格，與頗有出塵之姿的畫面人物很和諧。
9：豳風圖(部分) 馬和之 絹本淡設色 縱27.7厘米橫673.5厘米 (美)大都會藝術博物館藏
馬和之，生卒年不詳，南宋畫家。錢塘(浙江杭州)人。高宗紹興初登進士第，官至工部侍郎。因擅畫，被列為禦前畫院十人之首。人物、佛像、山水畫兼長，行筆飄逸，有“柳葉描”(或稱馬蝗描)之謂，脫體於吳道子“蓴萊條”，而獨創一格，人稱“小吳生”
。傳世作品有《唐風圖》《豳風圖》等。此圖是馬和之的傳世作品，除山水外，都是《詩經》題材。此卷豳風圖共有“七月”“鴟鵠”“東山”“破斧”“伐柯”“九罷”“狼跋”七段。
此處所選表現了《詩經》所描寫的采桑、耕地、飲酒觀舞、拜謁等不同場面。馬和之在人物畫法上自創一格，畫人物和樹石用“馬蝗描”(柳葉描)，線條組織松散，不拘於形似。圖上可見其古雅而輕鬆的獨特風格。
10：太白行吟圖 梁楷 立軸紙本墨筆 縱81.2厘米橫30.4厘米 (日)東京國立博物館藏
《太白行吟圖》是梁楷減筆人物畫的代表作之一。寥寥數筆就把“詩仙”那種縱酒飄逸、才思橫溢的風度神韻，勾畫得惟妙惟肖。
畫家不拘泥於瑣末細節，而是突出詩人的性格特徵，選取最能反映詩人精神狀態和思想情緒的瞬間動作，加以概略的描繪。雖是逸筆草草，卻言簡意賅，以一當十，毫無雕琢造作之氣。人物神韻的體現達到了一個新的高度。
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