時尚圈的權力矩陣

從第二次世界大戰結束到現在已經有73年了，這73年間，世界格局逐漸穩定，經濟也開始復甦發展。

當富商、各大行業龍頭等新興資產階級再次登上歷史舞台後，時尚產業也隨之穩定並開始發展起來。

其實時尚行業早在世界大戰之前就出現了，如今聞名於世界的Chanel、Gucci、Prada在80年代初期就出現了。

△1913年，香奈鵝本鵝開了自己的第一家店

但這個行業經不起戰爭的摧殘，嚴格意義上來說是經不起經濟的摧殘。直至今日，全球經濟穩定了下來，這個行業才得以順利發展。

一轉眼，70多年過去了，時尚行業的權利矩陣如今也逐漸成形。

早期，時尚行業是專供豪紳貴婦們的，因為他們有不同與常人的消費需求和能力。彼時的時尚行業也就是如今我們所常提的High Fashion。

High Fashion的產品，形式奢華、做工精細、價格昂貴，有專門的裁縫為你量體裁衣，定製款式和衣服。

而High Fashion的話語主導權更多的是在於設計師，因為對於貴婦們來說，當所有品牌在她們眼裡不是「品牌」時，設計樣式便是重中之重。

到了19世紀下半期，大眾的生活水準逐漸提高，後跟著富起來的中產階級也會去購買昂貴的時尚產品以證自己的身份與地位，這也催生了成衣的誕生。

當需求逐漸增多，品牌們不得不開始行銷推廣自己，搶佔更多的市場份額並鞏固其品牌地位。

而時尚圈的權利矩陣便就此開始。

時尚品牌推廣最開始的合作是與好萊塢明星，在網絡沒有誕生的年代裡，只有他們才能最做到最大化傳播。

奧黛麗赫本與GIVENCHY的小黑裙與瑪麗蓮夢露說我隻穿CHANEL 5號睡覺則是當年著名的案例。

到了20世紀下半期，明星製氣候已經成型，品牌與明星的合作已經屢見不鮮，除了讚助電影紅毯穿的衣服，也會邀請拍攝廣告。

△Vanessa Paradis with CHANEL

但明星終究是明星，她們不可能花費大量的時間與設計師呆在一起，讓設計師激發靈感設計衣服，也不可能忙於走時裝周。

但長久以來，模特在時尚界裡一直隻起到輔助的作用，且在那時模特也明確分為兩大陣營：T台模特和廣告模特。T台模特身材較好，能夠展現出服裝特色，但她們往往貌不驚人；廣告大片模特大多數相貌可人，但是身材卻欠佳。

於是Versace的設計師，挖砂機本機將身材又好長的又漂亮的模特收至麾下，精心培養，讓她們散發出與好萊塢明星相匹敵的魅力，而後「超模」一詞也隨之誕生。

品牌除了開始找明星合作之外，也會請超級名模合作，比如Cindy Crawford與快消品百事可樂廣告的成功就是典型案例。

時尚圈第一代權力矩陣也就此形成。

如今，明星名模們都有下一代了，曾處於時尚圈優越位置的她們也將這個權力傳遞給了第二代。

Johnny Depp與Vanessa Paradise之女Lily-Rose Depp，不僅登上Chanel T台，還成為該品牌的廣告面孔。

在CHANEL的加持下，不練眼神、不練硬照、不練姿態就輕鬆拿下6張VOGUE正刊封面。

另一邊頂級超模Cindy Crawford之女Kaia Gerber一出道，拿下幾個大牌的開場，不用走70場秀就能讓同年新人秀霸們黯然失色。

還有最近崛起Adwoa Aboah則是靠著開模特經紀公司的母親，用強大的人際關係鏈將她推至高位。

以及網絡社媒和星二代、模二代混合屬性下的Kendall Jenner和Gigi Hadid姐妹在2016年也是風光無兩。

與其忿忿的說這是時尚圈怪像，不如說是這些「二代」的知名度和人脈資源讓她們有了別人觸不可及的優勢資源，簡單的說就是：前人種樹後人乘涼。

其實這不是最可怕的，如果她們硬照神情呆滯、台步能力很差，像Vittoria、Lexi、Anna這樣的超模還能靠著自己的過硬的實力殺出重圍。

要是接下來登上世界舞台的「二代」們都像Kaia那樣認真練台步

像Bella Hadid那樣認真練硬照

像Smith兄妹那樣自帶時尚sense感，不管怎麽拍都不惹人生厭。

那才是最危險的，因為有著優勢資源的她們會增加她們的容錯率，一支廣告、一張封面、一季秀表現差了不要緊，她們還有機會把別人比下去。

△剛上完ELLE7月刊就接著上10月刊的Koki

權力矩陣一旦形成並生效，新人的發揮太空更加受限，只要一個二代在T台上出道，同年的秀霸們也不會再像當年那樣受整個時尚圈矚目。

△當年的70多場秀霸們

就算完美避開了二代同台走秀，在封面和廣告上也不一定會是最佳選擇。

當這批自帶名氣的二代們條件更優，專業更好，將會有多少機會能勻給那些心懷夢想卻沒有名氣背景的女孩呢？