今年頭一次捨不得國劇大結局。
《小歡喜》。
開播伊始，Sir推薦：《八月國劇最高分》。
昨晚大結局，flag不但沒倒，評分更從8.1，上升至8.3。
這很難得。
電影電視劇，不論國內國外，評分大都先高後低，從9分跌到7分、6分的都有。
憑什麽《小歡喜》是個例。
Sir以為——
是它的路越走越寬。
一開始，我們被它的犀利台詞、起伏劇情、精彩表演吸引。
漸漸地，我們抵達並沉迷“腦中央”：性啟蒙、教育理念、中年危機……
原來。
這不只是一部講高考的劇。
這是獻給中國人不華麗但悲壯的“生之嚮往”。
A面
《小歡喜》刪了什麽
《小別離》《小歡喜》，都脫胎於魯引弓同名小說。
魯引弓，科教線記者出身，積累了大量新聞素材和採訪對象，通過觀察，寫就“中國教育四重奏”——
《小歡喜》《小別離》《小痛愛》《小捨得》。
這四部小說分別聚焦“低齡留學潮”“高考”“小升初”“幼升小”。
《小歡喜》的名字據說還是黃磊給起的。
劇版播出過半，曾有網友“爆料”，說原著小說特慘，結局是英子鬧自殺、劉靜生病、林磊兒錯過了清華大學……
因這些聲音，Sir好奇翻了小說。
實則標題黨了。
原著小說英子非但沒自殺、劉靜甚至沒得病，倒是有一點——
原著三個家庭最初的設計，與劇版大相徑庭。
用現在的說法是：原著更販賣焦慮。
我們簡明扼要地過一遍。
最主要的改動，方家“都有病”。
方家，在小說裡姓馮。
父母親對應的是馮凱旋和朱曼玉。
馮家條件最差。
主要財產是一套時值400多萬，82平方米的房子（非北京地區）。“自己住著，還是沒錢人的感覺。”
窮。
跟別人再一比，心更“窮”。
小說中，馮氏夫婦兩口子在兒子上高中住校後分居，沒離婚，就是等孩子高考結束。
這兩年，為了在孩子面前演戲，夫婦倆只在雙休日，節假日才住一起。
後來，演戲演全套，又租間兩居室學區房“同居”。
湖面平靜，底下全是暗流。
如果說劇版的童文潔，還多少延續小說朱曼玉的急躁、武斷。
兩版父親形象簡直天差地別。
較之黃磊的熱心、豁達，馮凱旋是個徹底的家庭教育“缺席者”。
他“一度不記得孩子的臉”。
馮一凡也不像劇版大大咧咧。
他早熟敏感。
覺察到父母婚姻破裂，但看破不說破。
為了理科轉文科，馮一凡跟朱曼玉玩冷暴力，害得媽媽以為兒子有抑鬱傾向，找醫生開百憂解。
測試副作用時，媽媽自己試了一顆，見沒什麽反應，又拉著馮爸試。忽悠他，吃的是“複方維生素”。
這寓意再狠辣不過了——
沒病的裝病；沒病的吃藥；沒病的被騙吃藥。
簡而言之，都有病。
林磊兒也慘。
林母因重度抑鬱症自殺，父親在山上種香菇，無暇照顧，為了有更好的前程，朱曼玉把外甥接到自己身邊。
一住就是3年。
磊兒平時最愛去的地方，是學校天台。
後來，因父親在一次山洪中發生意外，林磊兒放棄參加北大夏令營，改為參加江南大學農林類專業的提前批招生。
原因：想做爸爸做過的工作。
你信？
林磊兒其實更敏感。
——不僅不說破，還幫大人“圓謊”。
說白了，繼承父親工作，是一個大家都體面的台階。
他心裡很清楚：
自己是個孤兒了，小姨，負擔不起兩個小孩的生活，而農林類特招生，學費全免。
林磊兒喝醉酒放飛，這是劇版善意地給了他宣泄壓力的機會
其他兩家，小說倒是著墨不多。
宋家主要矛盾還是控制欲強的母親與愈發失控的女兒。
喬英子沒有跳海。
她最出格的動作，是跟馮一凡表白。
這一行動還是在“眾目睽睽”下進行。
在班主任、家長見證下，強硬的英子突然表白：
“馮一凡我喜歡你”。
這一聲“馮一凡我喜歡你”之後，幾組人馬松了一口氣，各自從不同方位迅速撤離運動場。
……
進門後，喬英子對媽媽說，好了，我說過了，解脫了。
這點到即止的“示愛”，更像是對她母親過分嚴厲看管的叛逆。
相愛相殺的母女世界沒爸爸什麽事。
原著裡，父親只在宋倩一句“跟人跑了的渣男”的回憶裡出現過。
再無戲份。
對了，宋倩還跟另一個男人在英子高考前結婚。
英子不僅給足祝福，還擔任婚禮花童。
她說：
你這個年紀，還帶著我，能找到合適的可不容易。一年有多長，一不留神，被別人搶走了怎麽辦？
也是懂事得讓人心疼。
季家是二胎家庭。
季父原名季向陽，市領導，有官腔，暴政教育。
季揚揚（劇版為“楊”）一有不對，就打耳光。
男孩是季揚揚，他瞟了一眼老爸，別轉下巴，沒出聲。他不屑的表情，顯然激怒了季向陽。季向陽伸手拉住他的衣襟，說“你怎麽回事啊”，抬起手就是一個耳光，說，就你牛。
……
季揚揚用腳死死抵住花壇一角，手臂往回拽，不讓自己被拉走。他嘴裡說，那裡適合你，適合你的面子，適合你要我給你賺的面子。季向陽放開手，氣得揮手打了兒子一個耳光。
……
季揚揚還沒來得及打招呼，就被爸爸一把攥了過去，然後臉上挨了一耳光，“啪”。
母親趙靜（劇版改姓劉）是商務廳政法處處長。
精致而高傲。
季揚揚高二下學期就出國留學了。
而在孩子留學的空窗期，季父和季母又懷了一個。
以上，就是小說版三個家庭的大致情況。
總的來說，小說與劇版的體量完全不是一個等級。
小說短，約21萬字，中篇的量。
劇版長，49集。
小說口碑一般，豆瓣5.8。
“人物單薄，衝突大剌剌”“基本上每個人都是一副苦瓜臉”“我的天呐，也太壓抑了”。
劇版評分卻穩步上揚，暫為8.3。
如果脫胎小說，口碑還能勝出，說明創作者對原著有關鍵作用的積極改編。
B面
《小歡喜》多了什麽
《小歡喜》將原著的血腥大打折扣了。
主線上，抹平了三家貧富懸殊的階層關係；細節上，放棄了那些過於刺激的戲劇佐料。
體現出來，就一個字。
“新”。
看小說時，Sir常有時光倒流的錯覺。
舊氣息撲面而來。
“舊”是念舊，也是老舊。
——像十幾年前打開《花季雨季》《十六歲的花季》《校園先鋒》。
並不是說這些作品不好，是他們往往因為時代限制，當描寫校園生活時，總離不開師生互懟，早戀打架。
那時的校園，更像是一塊被社會隔絕的象牙塔。
但今時今日，情況已完全不同。
舉個例子。
劇版的方氏家庭，是北上廣中產家庭的樣板間。
可這樣板的底座又何其脆弱。
一個不小心，40歲的方圓被辭職了。
雖說有一筆不菲的賠償金，但正值孩子高考之際，要不要說？
要擱過去的國產劇，十有八九不說。
說，就是亂了軍心。
但《小歡喜》說出來了，並且以平等尊重的方式。
因為方圓們開始相信：孩子不是傻子。
孩子們下課之後，社會大潮激起的漣漪，多多少少會波動到孩子心裡。
《小歡喜》的母女關係也有意思。
宋倩的扮演者陶虹在一次採訪提到，自己演戲時有意把母女關係當戀愛關係演。
戀人之間的控制與反控制，移情到母女，這很少見。
一般觀眾或許隻注意到宋倩的超強控制欲。
但你們有沒想過：
面對這麽強勢的母親，英子為什麽口口聲聲逃離，卻始終沒有徹底決裂。
一些伏筆就這樣被忽略。
有一場戲是，宋倩氣女兒“投敵”喬衛東和未婚妻，跟喬英子大吵一架，之後開始冷戰。
宋倩一冷。
被“放逐”的喬英子卻慌了。
是的。
媽媽離不開她。
但她又何嘗離得了媽媽。
《小歡喜》的“新”還體現在它擴寬了原著的精神世界。
看著看著，你會發現，這部劇很“賊”。
它以高考為餌，以孩子為線，把教育的議題，“暗度陳倉”般延伸到一個更深邃的世界。
我們稱之為：成年人的世界。
有一場戲在社交網絡刷屏了。
說的是——
中年失業的方圓面臨多方“圍剿”。
房租、房貸、孩子生活費，都需要錢。
一次，跟好友喬衛東“每周一歌”，聚餐吃飯時，聽到金庸去世的消息。
kao。
連這最後的“精神世界”也崩塌了。
方圓當晚就喝多了。
但喝多了的他，還是一貫的小心翼翼。怕吵到孩子，不進門，坐家門口，在老婆面前失控大哭。
“我得當個令狐衝，張無忌，再差也是郭靖……”
“誰想到，現在成了嶽不群。”
這一幕讓無數螢幕前的成年人心有戚戚。
方圓說的“嶽不群”，自然不全是小說裡完全黑化的形象。
嶽不群最大的特點是什麽？
自作聰明，以虛偽待人；
但信奉虛偽的人，必然失去所有真實；
這不就是如今大多數30、40歲中年人內心血淋淋的寫照？
對啊，我們沒作奸犯科，我們乾起活來也任勞任怨（最多偶爾上班摸摸魚），但怎麽有一天，我們照鏡子，發現，自己的眼睛突然不透明，不敞亮，不清澈了。
這不是文青酸腐式矯情。
這是在俗世裡摸爬滾打半輩子後，對初心的追問。
儘管，抱怨之後，我們還是被家庭責任、社會關係推著，糊裡糊塗，不清不楚地走下去。
但偶爾，酒後，總難免情不自禁地“醒一醒”。
毫無疑問，對方圓這個角色，黃磊投入了真感情。
他清楚。
成年人的世界，有些堅持，就這麽不知不覺消散了。
成年人的世界，有些逝去，也說沒就沒了。
“死亡”這種話題，從“一部分的自己死去”，到“身邊的人開始一個個離開”一步步進階。
已故台灣曲作者陳志遠，生前給黃磊創作過不少作品。
黃磊在《嚮往的生活》裡曾表達過對好友的懷念。
你知道為什麽我後來不再唱歌了嗎？
寫這首歌的人已經死了，六年了。他是我最好的朋友，叫陳志遠，以前我所有唱片的作曲編曲都是他弄的。高山流水覓知音，他死了我就不唱了。
這種情意，其實也借屍還陽地寄托在劉靜身上。
劉靜比小說裡多的患癌情節，是黃磊鄰居兼好友王姐的真實經歷，不幸的是，王姐最終患癌去世。
黃磊親自送她走完生命最後一程，感慨尤深——
“那熟悉的身體還有冰冷的手，真的，就是會消散掉的。所有的，你看到這一切，其實都與你沒有特別大的關係。”
昨晚，劇版大結局，林磊兒如亡母所願考上清華，英子接受複婚父母的祝福考上了南京大學，方一凡去了南京藝術學院，季楊楊去了德國。
這是結束嗎？
不，社會在不遠處等著這些孩子。
方一凡會不會變成“嶽不群”？
季楊楊能不能用賽車手的真本事，讓體制裡父親刮目相看？
英子呢？
她的婚姻會幸福嗎？
爸媽離婚的“成長傷疤”，是讓她更懂得要給愛人空間，還是抓得更緊？
一切，又才剛剛開始。
結語
如何評價《小歡喜》？
評價《小歡喜》。
Sir以為，不能脫離一個具體情境。
即——
這是一部中國現代劇。
眾所周知，現實主義題材一直是中國影視作品的痛點。
痛在於它往往能以最低的成本，激起最廣泛的全民討論；痛也往往因為，現實主義受製於審查等客觀條件，往往一個不小心，就踩雷自爆。
挑《小歡喜》毛病很簡單。
最大的問題，就是它過於輕率地把現實的醜陋和陰暗，讓渡給喜感和團圓。
它基本放棄了對階層、對二胎，乃至對婚姻等殘酷話題的深挖。
哪怕是宋倩與喬衛東，鬧成這樣，也常常因孩子綁定在一起打情罵俏。
想必絕大多數觀眾不會覺得他們的狀態是離婚了。
果然，最後複婚了。
這不失為一種自我保護。
——當然，你也可以說“自我閹割”。
但，所幸的是，在“斷臂”的同時，《小歡喜》找到另一條與近幾年的國產現實劇不一樣的路。
它不是用焦慮點燃觀眾，讓你憤憤不平地追下去。
它是以平等的角度，把雙方的困境都呈現於你，通過對話，溝通，交流去觸動你。
簡而言之，價值觀的“新”，才是《小歡喜》真正閃光的地方。
過去的國產現實主義爆款，要不就是全屋子沒有一個好人，要不就是總有一個壞人讓人恨得牙癢癢。
《歡樂頌》裡自私到極致的父母兄嫂。
《都挺好》裡混蛋到不像人的蘇明成，作到驚天動地的蘇大強。
乃至《我的前半生》，樸素大方、善解人意的小三凌玲，也因為顛覆了我們傳統“狐狸精”形象而被罵到演員關閉微博評論。
但看《小歡喜》，你很難找到一個真正意義的“反派”。
我們看到的是一個個真實有缺陷的人。
方圓懦弱但顧家。宋倩獨斷但盡心。季勝利陳腐，但也不失誠懇。
因為用寬厚的眼光看每個普通人，所以，《小歡喜》裡也就沒有國產現實主義套路性的，針尖對麥芒的仇恨。
以劉靜與英子的忘年交為例。
兩個沒有血緣關係的角色，實際上也形成了“對應”關係。
一是病：一個乳腺癌，一個抑鬱症。
二是家庭：一個是在丈夫、兒子夾縫中努力維系平衡的主婦，一個是被母親瘋狂控制的女兒。
還有。
英子最想考的是南大天文系，而劉靜的職業就是天文館主任。
兩人告別的戲就發生在天文館。
這一幕——
不就像成年的自己，與那個青春少艾的自己在對話。
正是這種“你中有我，我中有你”的視角，造就了《小歡喜》那種平淡但不乏味，平凡但不無聊的暖意。
沒有誰比誰更正確。
沒有誰比誰更完美。
終於，國產現實劇展現出來的不僅僅是淺薄的仇恨和輕鬆的勝仗。
終於。
國產現實劇不再擺出一副“看，我們生活多麽殘酷”後就撒手不管的姿態。
而是真心誠意地帶我們介入生活。
比起告訴我們生活是什麽，它更在意我們應該怎麽生活。
這，或許是許多人（包括Sir）會捨不得《小歡喜》的原因。
Sir相信——
《小歡喜》的堅持與妥協、狡黠與溫厚、無奈與任性。
統統都會成為國劇發展的寶貴經驗。
路阻且長。
但好在，前面有光。
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