榮獲第91屆奧斯卡最佳影片、最佳劇本、最佳男配角三項大獎的《綠皮書》於2019年3月1日正式在內地上映。根據燈塔專業版數據，截至3月3日發稿，該片已收獲1.1億元票房，排片佔比20.7%。
該片上映之前，淘票票評分已經有9.4的超高分數，豆瓣評分也達到8.9。經過一個周末的時間，這兩項評分均未改變。根據燈塔專業版數據顯示，該片上映前一天擁有23%的排片佔比。僅次於同天上映的《馴龍高手3》的50%排片佔比，甚至已經超出正在熱映的《阿麗塔：戰鬥天使》排在第二位。上映當日，排片佔比則一度跌落至17.1%，截至發稿又回升到20.7%，排在第三位。
事實上，作為一部文藝傳記電影，只看上映時間《綠皮書》的日子並不好過。前有好萊塢視效大片《馴龍高手3》《阿麗塔：戰鬥天使》的強勢登場，後有國產口碑之作《流浪地球》、《飛馳人生》的圍追堵截。但考慮該片未映就已因奧斯卡獲獎、奧斯卡最佳影片首次出現中國資本身影以及豆瓣高達8.9的評分等話題引發了廣泛關注，而這些因素能否幫助影片達到業界所預期的3-5億元的票房成績，現在還猶未可知。
《綠皮書》當然不是第一部在中國上映的奧斯卡最佳影片。那麽，此前在中國上映的奧斯卡主要獎項的獲獎影片表現如何，奧斯卡的光環能否護佑這些影片的票房？發展至現在的《綠皮書》又會給我們帶來哪些啟示？
“最佳影片”票房並不亮眼，“最佳導演”卻成寵兒
自1994年內地開始以票房分账的形式引進海外影片算起，至今已有25年時間，壹娛觀察（ID：yiyuguancha）綜合電影票房數據庫和燈塔專業版相關統計，在這25年間獲得奧斯卡最佳影片一獎，且在中國上映的影片有《阿甘正傳》《泰坦尼克號》《角鬥士》《魔戒3：王者無敵》《貧民窟的百萬富翁》《國王的演講》《藝術家》《水形物語》以及《綠皮書》，共有9部，佔這25屆奧斯卡最佳影片總數的36%。
壹娛觀察整理的這9部影片的相關票房信息如下：
從這一數字我們可以看出，獲得奧斯卡最佳影片一獎的影片並未全部，甚至大比例的在中國順利上映。分析認為，奧斯卡最佳影片有些並非是傳統意義上的“好萊塢大片”，此外當年得獎的影片會有一定的政治傾向，如第82屆最佳影片《拆彈部隊》，第85屆《逃離德黑蘭》等等，在引進影片的同時，片商需要考慮有關部門過審的可能性和中國觀眾的欣賞偏好等諸多因素。
通過上述表格不難發現，在中國上映的奧斯卡最佳影片中，除了《泰坦尼克號》《水形物語》的票房在6億元和1.05億元外，其余影片票房均未過億。除這兩部票房比較突出的影片外，在9部上映的影片中（不考慮《綠皮書》的票房），有4部影片票房過千萬，其中《魔戒3:王者歸來》為8630萬元，《阿甘正傳》為1960萬元。值得注意的是，這4部影片均是2010年以前上映的影片。在這之後上映的《藝術家》票房只有417萬元，為有記錄以來的最低成績。
從題材上看，愛情類、戰爭動作奇幻類票房成績較好。如在1998年轟動一時的愛情電影《泰坦尼克號》，有公開數據統計，在當時中國有近23億人次觀看了這部電影，上映時間更是長達5個月。據電影票房數據庫顯示，《泰坦尼克號》平均票價在1998年就高達50-80元，而且一票難求。這部20年以前在中國上映的奧斯卡最佳影片，至今一直保持著奧斯卡最佳影片在中國上映的票房紀錄。
反關傳記、文藝類影片票房，則比較慘淡。即使有奧斯卡最佳影片光環，知名演員的加持依然沒有達到理想效果。如《國王的演講》中有英國知名演員科林·費爾斯的坐鎮，講述的是給喬治六世國王治療口吃的傳奇故事也無法喚起內地觀眾的觀影興趣，最終票房只有628萬元。
不過，這些影片的豆瓣評分普遍較高，除《水形物語》的7.2分外，其余所有影片均在8分以上，《魔戒3：王者歸來》《泰坦尼克號》《阿甘正傳》甚至都在9分以上。由此不難看出，奧斯卡最佳影片的品質在中國的資深影迷群體中的頗受肯定。
我們再把範圍放得再廣些，壹娛觀察整理了近10年在奧斯卡獲得主要獎項並在中國內地上映的影片。在近10年的時間裡共有接近30部獲得奧斯卡主要獎項的影片在中國內地上映，加上近20年最佳影片的9部，總共有接近40部影片。
壹娛觀察發現，在這些上映的影片中，獲得最佳影片一獎的影片佔據了總上映影片數的25%，佔比最高。近兩屆奧斯卡獲獎影片在內地上映的影片數量較多，第90屆和89屆分別有5部影片上映，往屆一般維持在2-3部影片。很可惜第81屆奧斯卡並未有一部獲獎影片在中國上映。
先拋開最佳動畫長片不說，因為普遍的最佳動畫長片都出自於皮克斯或夢工廠之手，他們的作品本身就具有較強的的關注度，並且多數情況下內地市場的上映與北美都是同步或者相差時間無幾。
通過票房成績和獲得的獎項進行對比我們發現，往往“星味”越濃，也就是獲得最佳男女演員影片票房成績越不理想。獲得最佳男主角等獎項的《荒野獵人》票房為3.76億元票房，可以說是獲得此類獎項中票房最高的影片，當然還要考慮這部影片還有最佳導演一獎加身。而像出了最佳女主角一獎的《三塊廣告牌》票房為6499萬元，同樣捧得最佳女主角小金人的《鐵娘子：堅固柔情》只有559.9萬，是此類獎項影片中的最低。
有最佳導演獎項加持的影片票房成績則普遍表現不俗，在中國的票房均過億元。當然，除了影片本身質量有保證外，也與每部影片自帶話題度分不開。李安導演自不必多說，3D奇幻巨製，二度獲封最佳導演的《少年派的奇幻漂流》獲得最高的5.72億元，阿方索·卡隆的《地心引力》也憑借年度科幻高口碑之作獲得4.35億元。岡薩雷斯的《荒野獵人》憑借萊昂納多終獲影帝的光環拿下3.76億元票房，達米恩·查澤雷的《愛樂之城》則被冠以年度最佳愛情電影也獲得2.47億元票房。
一方面原因在於拿下奧斯卡最佳導演普遍是影迷們長期擁戴的“封神導演”，所以他們在內地市場上關注度也是無比可擬的，另一方面在於多部影片在奧斯卡上所帶起的話題效應。
細心者還會發現，題材方面，科幻、動作、冒險、動畫、歌舞等帶有強烈視覺刺激題材的影片相對會獲得更好的票房成績。而傳記、歷史劇情類、文藝等題材電影票房表現一般，除上文提到的《鐵娘子：堅固柔情》外，《海邊的曼徹斯特》票房794萬，最好的《至暗時刻》票房也只有3639萬，此次上映的《綠皮書》同屬文藝、傳記類型電影，能否打破這一魔咒，我們還需要拭目以待。
一二線城市的狂熱，三四線城市的乏力
在這裡需要注意的是，以上是全部奧斯卡獲主要獎項並在內地成功上映的影片。影片上映時間是否在奧斯卡頒獎典禮周期，並未細分。其中包括在奧斯卡獎之前、正在、之後上映的所有影片。
但如果要分析奧斯卡獲獎後對於影片在中國電影市場的加持，就要從獲獎之後上映或者正在上映的影片中去分析。給予上述考慮，壹娛觀察通過對“近10年在奧斯卡獲得主要獎項並中國內地上映的影片”一表進行刪減整理出如下表格：
通過表格不難發現，在奧斯卡獲獎之後及獲得奧斯卡時正在中國上映的影片僅有10部影片，隻佔原表格統計影片總數的1/3，且票房相對較低。表2中票房最高的是動畫影片《大英雄天團》，票房為5.24億元。其他影片從題材上看不難發現，都是更偏向文藝的小眾電影。
今天我們以《愛樂之城》《三塊廣告牌》和《水形物語》這三部在國內口碑、票房、熱度表現上佳的影片為例分析奧斯卡獲獎影片在國內取得良好上映成績的原因。
藝恩數據顯示，這三部影片的觀影人群主要集中在一二線城市。其中《愛樂之城》二線城市票房累計9098.2萬元，佔比39.1%，一線城市票房7823.9萬元，佔比33.6%，三線城市票房3122萬元佔比13.4%，四線城市票房2177.2萬元佔比9.4%。《三塊廣告牌》一線城市票房2919萬元佔比45.4%，二線城市2790.2萬元佔比43.4%，三四線城市680萬元，佔比10.5%。《水形物語》一線城市2927.7萬元佔比27.9%，二線城市4502.4萬元佔比42.8%，三四線城市2600萬元，佔比24.8%。
而從《綠皮書》上映至今的情況發現，同樣為一二線城市為主要觀影人群，其中二線城市4540.2萬元佔比42.3%，一線城市3264.1萬元佔比30.4%。三四線城市為2486萬元佔比僅23.1%。
造成這個狀況的原因很簡單，因為奧斯卡的關注人群在內地市場上也主要集中在一二線城市，並且這群人普遍是高知群體，他們對奧斯卡影片裡所反映的藝術造詣和社會不平等問題有著強烈的追求感，這也促使他們對奧斯卡影片的觀看選擇意願明顯。
總體分析，首先這三部影片都獲得了奧斯卡的重要獎項，頭上均有奧斯卡的光環。《水形物語》獲得最佳影片、最佳導演、最佳藝術指導獎。《三塊廣告牌》獲得最佳女主角、最佳男配角。《愛樂之城》獲得最佳女主角、最佳導演、最佳攝影、最佳藝術指導、最佳原創音樂。獲得奧斯卡重要獎項的肯定，也證明了該片在某一部分有著可取之處，這些都會在觀眾選擇影片時成為重要的加分項。
除此之外，影片的熱度也是一個非常重要的參考指標。比如《水形物語》在這一屆奧斯卡上就力壓得獎熱門《三塊廣告牌》捧得最佳影片的獎杯，成為該獎的一匹不小的黑馬。
再來看《三塊廣告牌》，雖然錯失最佳影片一獎，但該片卻讓弗蘭西斯·麥克多蒙德第二次封後，“科恩嫂”在影片中精湛的演技贏得了全世界影迷的認可，再加上社會熱議的女性被施暴的話題，該片的熱度有所保障。《愛樂之城》在第89屆奧斯卡獎上大出風頭，但唯獨少了“半個”最佳影片。在頒獎典禮上，由於頒獎嘉賓的“失誤”，讓《愛樂之城》將獎杯拱手讓人，這也給該片帶來不少的話題度。
其次是上映時間的選擇。第90屆奧斯卡頒獎典禮在2018年3月4日舉行，《水形物語》同年3月16日在中國上映，《三塊廣告牌》則在3月2日上映。第89屆奧斯卡頒獎典禮在2017年2月26日舉行，《愛樂之城》同年在2月14日上映。這三部影片都是在奧斯卡頒獎禮結束兩周之內或奧斯卡頒獎禮舉行期間上映。這樣的做法無疑最大限度地利用奧斯卡頒獎禮所帶來的熱度。
阿里影業總裁張蔚近日在接受關於阿里影業參投《綠皮書》的採訪時也曾直言：“奧斯卡獲獎影片最好在頒獎典禮結束後3周之內在中國上映，以保持最高的熱度”。
從票房上看，《水形物語》在上映前3天保持在1500萬以上票房收入，之後開始持續走低。《三塊廣告牌》在3月2日上映首日只有270萬元票房，在奧斯卡頒獎典禮的兩天中（提名者晚宴和正式頒獎典禮），3月3日、4日獲得564.萬元以及541.5萬元的單日票房。因為《愛樂之城》主打的是愛情歌舞題材的電影，早於2月26日頒獎典禮12天，選擇在2月14日情人節上映。首日票房達到了6639萬，上映12天后的奧斯卡周末則讓該片的票房又有所拉升，單日突破600萬元票房。
根據影片上映背景時間來分析，每年奧斯卡頒獎典禮的日期，正好處在中國春節檔剛剛結束不久的時間，這個時間少有大片上映，中國觀眾急需優質影片喚起自己的觀影熱情。因此頭頂奧斯卡光環的影片在選擇上映時間時也要考慮中國檔期的因素。
2017年2月14情人節檔，與《愛樂之城》同類型愛情電影只有《合約男女》上映。對於情人節這個重要的檔期來說，愛情電影的缺乏也是《愛樂之城》首映獲得較高票房的原因。《水形物語》2018年3月16日，則是海外大片雲集的日子，《古墓奇兵：源起之戰》《黑豹》《猴神大叔》同期熱映，帶動了中國觀眾春節之後的第二波觀影熱潮。
當然，即使有奧斯卡光環，在國內的行銷推廣也必不可少。《水形物語》在上映之初發布了主題曲MV、製作特輯、預告片、影片片段，明星推薦視頻在豆瓣詞條中就有44個。2018日3月14日該片還在北京舉辦了盛大的首映禮活動。《三塊廣告牌》在上映之初和熱映之中發布了多達22個的預告、片段。《愛樂之城》的行銷則顯得更“正規”和“豐富”，其官方認證的微博粉絲數就高達150餘萬。其發布的主題曲MV、製作特輯、中文預告片、片段、主創採訪視頻等物料更有46個之多。2017年1月24日《愛樂之城》首映禮發布會，導演達米恩·查澤雷，主演瑞恩·高斯林親臨北京進行宣傳，並打出“攜手開啟電影上映“520”小時浪漫倒計時”等具有話題度的活動。
從以上不難看出，儘管已經頭頂奧斯卡光環，如果想在中國內地電影市場取得較高的票房和口碑，你還要做好充足的準備。
但現在隨著口碑下沉效應的明顯，觀眾口碑導向選擇的明顯，原本就“口碑”打底的奧斯卡影片想進一步拉動三四線城市票倉也不是一件難事。
從《綠皮書》看“選擇奧斯卡”的啟示
從第一部奧斯卡獲獎影片《阿甘正傳》在中國上映至今，奧斯卡獲獎影片在中國上映的歷史已有20余年的時間，中國內地觀眾在對待奧斯卡獲獎影片時的態度也幾經變化。在早期引進政策的指導下，大量優秀海外電影湧入中國，而奧斯卡獲獎影片當然屬於其中質量上乘的那一類影片，再加上當年只有10部引進片的配額，所以那時候的奧斯卡獲獎影片，在中國普遍取得了成功。如《泰坦尼克號》《角鬥士》《魔戒3：王者歸來》《貧民窟的百萬富翁》都獲得了票房口碑雙豐收。
到了2010年至2017年這段時間，好萊塢視效大片開始大行其道，《變形金剛》《復仇者聯盟》《鋼鐵俠》等超級英雄電影更是風靡中國，引領了那一個時代的潮流。同時，隨著相關政策的變化，中國觀眾對好萊塢影片的接觸也相比以往多了很多。這時，我們發現，更偏向文藝類奧斯卡最佳影片在中國電影市場開始走下坡路，如《國王的演講》《藝術家》的票房成績隻以百萬為部門計算。
近年變化再次出現。好萊塢的超級英雄電影以及視效大片，由於過於老套的劇情以及頻繁的打鬥場面，開始讓國內的觀眾產生視覺疲態，中國的觀眾希望可以看到更多新意，這時候奧斯卡的獲獎影片則再次進入到國內觀眾的視野。
《水形物語》《三塊廣告牌》《愛樂之城》所取得的成績當然還未能與其他好萊塢商業大片相比，但是與往年奧斯卡獲獎影片的票房比較，已經有了很大的提升。根據燈塔專業版數據顯示，這3部影片的想看用戶佔比最多的一、二線城市。在好萊塢視效大片以及IP衍生影片的競爭下，以奧斯卡為首的世界電影節獲獎影片，或許找到了在中國的核心閱聽人人群——即一二線城市人群。
到了今年的《綠皮書》又有不同，奧斯卡最佳影片首次出現中國資本的身影。據了解，《綠皮書》由DreamWorks Pictures（夢工廠影片）、Participant Media（參與者傳媒）、阿里影業工控出品。據新京報報導，此次阿里影業投資《綠皮書》的份額在50%以下，屬於少數份額投資。但這已經是中國資本或者說中國電影公司邁向奧斯卡的重大一步。
以至於《綠皮書》獲獎當晚，北京博納國際影城對《綠皮書》進行了提前點映，阿里巴巴董事局主席馬雲、華夏電影發行董事長傅若清、萬達院線總裁曾茂軍等國內電影界大拿悉數到場，為影片月台助威。
馬雲在首映現場表示，這部電影我今天已經是第三遍看了，而且推薦給了很多朋友。我覺得這才是真正看電影的感覺。電影不應該是靠錢堆砌起來的，電影也未必一定要有一個驚天動地的故事。所以，我想中國電影離奧斯卡說遠也不遠了。希望阿里影業不僅要繼續引進這樣的影片，還要總結，慢慢多拍這樣的片子。這個片子，我自己覺得是很好的片子，我還可能再看幾遍。
華夏電影董事長傅若清則稱，他在去年國慶節看到這部影片感到“非常興奮”，當即表示一定要引進影片。
張蔚在回顧這次阿里影業“奧斯卡之旅”時就提到：“阿里影業在選擇影片的時候最看重的是情感共鳴，《綠皮書》就是這樣的作品，我們選擇電影要考慮商業利益，要考量投入產出，但我們不會說這個故事不怎麽樣只會賺錢就去做。”
值得一提的是，阿里巴巴影業作為影視互聯網公司，憑借對《綠皮書》的投資，已經超越了北美流媒體公司巨頭Netflix、亞馬遜影業成為首家聯合出品的奧斯卡最佳影片的影視互聯網公司。雖然這麽類比對Netflix、亞馬遜影業並不公平，後者一直致力於自己為主要投資方出品的影片獲得奧斯卡最佳影片，而非聯合出品。
但這也從側面反映了兩個現象：一個是中國資本與奧斯卡最佳影片近距離接觸，有助於未來中國相關企業作為主要投資或者出品方將影片帶向奧斯卡金像獎。另一個則是中國企業在好萊塢更多扮演的是“資本投資者”，在製作領域、內容輸出、文化融合方面仍有很長的路要走。
此次《綠皮書》在獲得奧斯卡獎之後的一周內就在國內上映，其中與多方的努力分不開。對於廣大觀眾來說，如此快得可以欣賞到一部最新的奧斯卡影片當然應該感到欣喜，但是對於業界的意義不僅於此。《綠皮書》的獲獎，可以看作是近些年中國資本征戰好萊塢的一種肯定。而隨著中國電影產業的崛起，中國電影人在不斷給世人貢獻各具風格的影片的同時，中國資本在海外的征戰極有可能會隨著《綠皮書》的獲獎而出現一些令人驚喜的變化。《綠皮書》只是開始，對未來我們無比期待。
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