夏天的透明感，都在這些日本攝影師的照片裡啦！

今天要為大家介紹的幾位攝影師，他們都擅長從稀松平常的生活中尋找拍攝的靈感：朝昔相處的家人、最常見的日常小物、喜歡的朋友、都市生活中的鳥與樹...風格各異卻都極易引發人們的情感共鳴。

無論是川內倫子的沉靜、奧山由之的活力、濱田英明的通透，還是川島小鳥的溫暖與水谷吉法的熱烈，這些日本攝影師們不遺余力的為我們展示了攝影的吸引力與可能性。

01 川 內 倫 子

微暈的光影，純淨的構圖，空氣感的畫面，就算拍攝日常風景，來自日本的攝影師川內倫子卻還總是能帶給人耳目一新的感覺，每一張照片都像遊走在真實與虛幻的夾縫之間。

她既擅長記錄生活中的細微事物，又奔走於世界各地追尋著世間萬物之間的通感。欣賞過她的作品之後，你不會感覺審美疲勞，反而有一絲意猶未盡。她的畫面永遠都是淡淡的，但背後又似乎蘊含著巨大的能量，帶有一種獨特的憂鬱和韌性，看似輕描淡寫，卻又耐人尋味，仿佛一種“安靜的衝擊”。作為如今國際上備受矚目的日本代表性攝影師之一，川內倫子最大的魅力，或許是能用她特有的敏銳與感性，表現出一種跨越生與死的極致氛圍。

“在我的內心，有一種矛盾的感情，即我想看的是照片之外的東西。通過照片這種媒介，將這種感情抽象地表現出來，讓這樣的矛盾互相對立、競爭，我覺得非常的有意思。”

看川內的作品，似乎將我們從時間與記憶的束縛中解放出來。生與死，快樂與悲傷，一切都是常態，隨著她的畫面化為更純粹的深刻留在腦海裡。

02 奧 山 由 之

作為日本攝影界備受矚目的90後攝影師，奧山由之的作品充滿了青春活力。他鏡頭下的世界是躁動而曖昧的，獨屬於年輕人的情緒與記憶，那些縹緲而真實的片段，那些不可訴說的距離感，都被他放進了自己的作品裡。

照片的瞬間性意味著更多的可能，而人與人的相遇則帶給他更多美好的念想與機遇。他無疑是感性的，用滾燙的愛與最直接的身體反應去捕捉那些轉瞬即逝的美。在近20台相機中他最愛的卻是一台富士的一次性成像膠卷相機QuickSnap，因為它直接，可以最快的傳達身體的反應，就像人的眼睛一樣。

03 濱 田 英 明

對國內很多攝影師愛好者來說，濱田英明幾乎已經是「通透感」的代名詞，無論是旅行中的街景日常，還是為女孩拍攝的人像作品，都呈現出一種透明的溫柔氛圍。

濱田英明最初被大家所熟知，應該是那本為自己的兩個孩子所拍攝的《Haru and Mina》，那些看似最普通不過的景象似乎卻帶給了人們更大的內心觸動，小朋友的可愛模樣背後是作為父親無微不至的關懷與愛，也許，在為自己孩子拍照的同時，也會令他想起自己的童年時光吧。無論是拍攝過程，還是對照片的觀看，無疑都帶給了人們情感的共鳴。

04 川 島 小 鳥

川島小鳥已經是大家非常熟悉的老朋友了。他的作品便是那種人們口中常說的「真實又好看」的作品，無論是鏡頭下的未來醬、郭采潔和阪口健太郎，還是旅行中拍攝的台灣風光，都真實而坦誠的展現出被拍攝對象的特質和魅力。目前已出版攝影集《BABY BABY》《未來醬》《明星》《愛的台南》等。

05 水 谷 吉 法

同樣是從日常生活中尋求靈感，與川內倫子式的內斂不同，水谷吉法的能量表達得更為鮮明與徹底，他著迷於色彩與都市生活中的自然景觀，既不是傳統意義上的紀實與街拍，也不是超現實主義，觀看視角的不同帶來了極富詩意的作品，弱化了真實的邏輯，製造出基於真實的幻象。

轉載自“知日”