崔如琢水墨佳構《飛雪伴春》2019保利春拍4370萬元釋出

昨日，在北京四季酒店舉槌的2019北京保利春拍“中國近現代書畫夜場”，著名畫家崔如琢的水墨佳構《飛雪伴春》以谘詢價上拍，2800萬元起拍，3800萬元落槌，加傭金4370萬元成交。

該畫作創作於2013年，以蒼茫筆墨畫紛飛雪景，遠山、近樹、河灘籠罩在簌簌撲落的白雪之中，天地宇宙一片清涼靜謐。畫上有題識：“飛雪伴春 癸巳之寒秋庭院中石榴開口大笑 天空如洗 清風拂面 如琢五寫飛雪伴春圖於京華。”並有甲申生（朱文）、靜清齋（朱文）、如琢（白文）、願與梅花共百年（朱文）等鈐印。

崔如琢 《飛雪伴春》設色之本 鏡心 145×370cm 2013年作

崔如琢在保利春拍預展上曾向南都記者介紹：“我喜歡畫雪景。在30年前，我剛回國那會，我到四川峨眉去看雪，印象很深刻。我青年時代學習的時候，我也喜歡到北京郊區八達嶺去看雪。畫雪，在中國歷史上很多名家都畫過。我自己覺得雪景更美，更能體現中國山水畫的哲學精神。這個題目《飛雪伴春》，我大概畫了十幅。這十幅每一幅都不一樣，有手卷、有冊頁、也有丈二、丈六、丈八。不同的形式，不同的手段，不同的雪。這一張畫得比較靜，而且這張不是指墨，是水墨畫。至於它帶給大家什麽感受，大家可以自己慢慢品味。”

此畫為橫幅，高145cm，寬370cm(145X370cm)，合計為４８.3平尺，即行內慣稱的“丈二匹”。此畫在構圖上運用了“平遠法”（而非歷代畫家在表現“雪山”時所慣常採用的“高遠法”與“深遠法”），以樹石組成近景，間以溪流，這不僅造成了以疏曠清寂為其特色的空間深度，也極易使觀者對“自然”產生一種親和感。當徐徐展開畫卷，首先映入眼簾的便是銀裝素裹、巋然聳立的“大”山——這山，寓靜於動（“飛雪”）又寓動於靜，透發出一種橫絕太古、遺世獨立的超凡氣度。

“以水墨最為上”，是貫穿於崔如琢山水創作中的一大要則。從《飛雪伴春》來看，他頗擅用墨之法，在黃賓虹、潘天壽、傅抱石等前輩大師用墨的基礎上，頗有出藍之概。他用破墨，能夠在模糊中求清醒，清醒中求模糊；用積墨，能夠在雜亂中求清楚，清楚中求雜亂；用潑墨能夠在濃密中透出光明。瀟灑靈動而又富有層次；皴擦點染,蒼潤樸拙，於收放裕如的隨機生發中盡顯來自造化的渾淪元氣。更為難能的是，為強化對象的質感、量感、立體感、空間遠近感、整體氣氛等，他善於將潑墨、破墨、積墨三者綜合應用，神而明之，遂達至變化萬端、各致其極之化境。

從美學風格看，《飛雪伴春》的創作無疑是多種傳統資源的集合，其中既有北派山水的雄渾、蒼勁，又有南派山水的氤氳、清逸。老辣、剛健與氣勢磅礴，輕靈、飄逸與明媚秀潤，兼而有之。若細加尋繹，我們還會看到“米家”的空蒙、王蒙的縝密、徐渭的恣肆、漸江的勁峭、石濤的疏秀、八大的清逸乃至黃賓虹的蒼潤，融通博賅，萬取一收，最終形成了崔如琢本人所獨具的那種大氣包舉的獨特風格。