提起“神仙選角”，很多人腦海中會浮現出無數經典劇作，比如《大明宮詞》《粉紅女郎》《金粉世家》03版《天龍八部》……
相比這些“神仙選角”，最讓人頭疼的，莫過於自定妝之日便被觀眾“詬病”，播出後也未能扭轉局勢的選角話題。遠者如14版《神雕俠侶》中的“小籠包”，近者如《青雲志》中的“陸雪琪”。
還有的選角，開播前雖不被看好，但播出後終不負“真香定律”。《鎮魂》、開播時《鎮魂》因妝發“非主流”、5毛錢特效被吐槽，但當雙男主角白宇和朱一龍登場後，便火速逆襲。《東宮》公布選角時負面聲此起彼伏，開播之後，陳星旭、彭小苒靠實力小火了一把。
接下來，通過複盤2018-2019年“頭部劇集”的“頭部角色”，我們來看看，他們有著怎樣的圈粉利器？選角問題歷來讓製作團隊頭疼，盤點和分析這些經典的“神仙選角”誕生的前因後果，對於內容製作者是否有“定海神針”作用？演員和製片又該如何“鑒寶”？
現實、古裝花開並蒂，角色熱度平分秋色
在2018-2019年熱播劇集Top20中，現實題材依然是市場主流，佔12席，古裝題材佔8席。雖有“限古令”的影響，但兩者尚有平分秋色之勢頭。其中，百度指數播出期平均值Top3分別為《知否》《都挺好》《延禧攻略》。
從2018-2019角色熱門指數榜單可以看出，近兩年的熱門角色分別由《延禧攻略》《都挺好》《如懿傳》《知否》《香蜜》《倚天屠龍記》6部作品組成：其中Top5被《延禧攻略》包攬4席，《都挺好》中的“蘇大強”強勢突圍，奪下第3名。20個熱門角色中，《延禧攻略》佔了6席、《都挺好》佔了4席、《知否》佔了3席、《倚天》3席、《香蜜》佔了2席、《如懿傳》2席。
冠亞季軍分別由“魏瓔珞”、“富察皇后”、“蘇大強”摘下，三人的熱度表現勢均力敵。《延禧攻略》從一開篇便奠定了主人公的基調——“我魏瓔珞天生脾氣暴不好惹”，獨樹一幟的性格圈粉無數。秦嵐的“富察皇后”雖是劇中的女二號，但熱度與女一號“魏瓔珞”不相上下。“蘇大強”則在一眾古裝角色中出類拔萃，十分“耐打”。
“延禧”群像熠熠生輝，“蘇大強”以1抗4
在熱門劇集角色排行榜Top 1中，《延禧攻略》憑借魏瓔珞、富察皇后、傅恆、純妃、嫻妃、弘歷等6個角色入圍，除飾演魏瓔珞的吳謹言與飾演傅恆的許凱為新人外，秦嵐、聶遠、佘詩曼、王媛可等都是中生代演員。隨後，吳謹言交出了《外灘鍾聲》《皓鑭傳》，許凱也有《招搖》，但後續作品的整體熱度表現均不如成名作。
富察皇后是無數觀眾心中的“白月光”。佘詩曼憑借溫柔嫻靜、心狠手辣的“嫻妃”一角，大大提升了國民認可度。出道15年不溫不火的王媛可，“純妃”讓她流量飛升。聶遠也因“大豬蹄子”弘歷再次翻紅。
作為今年Q1季度的“王者”，《都挺好》在熱門劇集角色排行榜中位列第二，倪大紅飾演的“蘇大強”熱度遙遙領先，郭京飛的“蘇明成”居第二梯隊。楊祐寧在演員表中屬於四番，但他的“石天冬”卻超越一番姚晨的“蘇明玉”，拿下角色熱度第三名。
在這部撕開原生家庭痛處的現實題材中，“蘇大強”的熱度值表現明顯高於“蘇明成”+“石天冬”+“蘇明玉”+“蘇明哲”的熱度值之和，這是為何？
位列第三的《如懿傳》，與《延禧攻略》角色雖然重疊，但人設不盡相同。雙方觀眾曾為誰最好看爭論不休。就角色熱度來看，《如懿傳》除了周迅和霍建華的“青櫻紅荔”這組CP外，其他角色的存在感明顯不高。
在這兩部大女主戲中，霍建華與聶遠的熱度均值不相上下，前者為7058，後者為8494，這樣的熱度表現與男演員在大女主戲中更多地起到“助攻”作用一脈相承。
《知否》是這兩年熱度值最高的劇，但它的角色熱度並不敵《延禧攻略》《都挺好》《如懿傳》。趙麗穎的“盛明蘭”、馮紹峰的“顧廷燁”、朱一龍的“齊衡”、施詩的“盛墨蘭”，每個角色的熱度排布呈梯度遞減，與演員的番位正向貼合。這也說明，無論是角色設置還是演員表現，甚至是劇情，中規中矩。
再來看排名第五的《香蜜》：兩位主演楊紫、鄧倫本身名氣不小，陳鈺琪、羅雲熙、王一菲也都是顏值、演技不錯的演員，再加上神話世界觀的設定和相愛相殺的CP吸引力，讓這部劇成為去年暑期檔的“黑馬”。
從角色熱度榜來看，男二號“潤玉”實現了彎道超車，其熱度值遙遙領先楊紫飾演的“錦覓”與鄧倫飾演的“旭鳳”，原因在何？
《大江大河》被評為“真香”劇，它是當代題材作品中的佼佼者。整體來說，這是一部典型的男人戲：從主角宋運輝、雷東寶、楊巡到配角士根、紅偉、老水、大尋、閔廠長等等一系列人物，男性角色幾乎佔據了全部的主導。但是，劇集播出期間，熱度最高的角色卻是瑤飾演的宋運萍，她戲份不多，貴在深刻。
“宋運萍”身上擁有一切美好的品質，善良、美麗、聰慧、通情達理、獨立堅韌……作為女兒，她是父母貼心的小棉襖；作為姐姐，她毫無保留地愛弟弟；作為妻子，“好女子是寶，連老天都嫉妒”——雷東寶得妻如此，夫複何求。
角色人設千千萬，如何“鑒寶”?
從2018-2019角色熱門指數榜單可以看出，這些出彩的角色對於製片和演員選角有何借鑒意義？我們試圖總結：
1.顛覆傳統反套路，戳到觀眾情感
《都挺好》不再囿於婆媳關係、二胎學區房、小三出軌之困，而是將目光對準蘇家這個“原生家庭問題集合體”，重男輕女、啃老巨嬰、空巢老人、家暴問題等蜂擁而至，精準地捕捉到了時代細微的情緒。“熊大人”蘇大強更是顛覆了固有的傳統慈愛父親和權威正確的高大形象。這個角色是對家庭劇中“父輩形象”的“降維打擊”，人設創新和用心是該劇不能忽視的成功因素。
另一個案例是被表揚過多次的“魏瓔珞”——別的宮鬥劇都是女主如何從傻白甜進階到腹黑女王。魏瓔珞則是進退有度、反應靈敏、睚眥必報的人設，這無疑戳中了觀眾的爽感。可以說，不管是甜還是虐，還是蘇還是爽，或者是HIGH點、痛點，但凡能真切戳中觀眾情感的角色，火的潛在基因就愈強大。
2.人物個性設置極致化，推動劇情發展的“戲眼”
亞裡士多德在《詩學》中說，悲劇的作用是讓人疏泄恐懼與憐憫，《大江大河》中的“白月光”的宋運萍做到了。她並不是一味委曲求全的“聖母白蓮花”，而是擁有高智商和高情商的極致人設，看似柔柔弱弱，實則堅韌無比，總是能夠不動聲色地“四兩撥千斤”。不得不說，宋運萍確實是個有大智慧的女人。人物的悲劇色彩，折射出時代社會關係的真實面貌，具有獨特的認識價值和審美意義。
從《大江大河》的“宋運萍”到《延禧攻略》的“小天使”富察容音，她們身上有著最寶貴最極致的人性，出身名門、知禮明節的“富察容音”，克勤克儉地將后宮管理得井井有條。對待嬪妃之間的矛盾以梳理為主，懲治為輔，深得尊崇；對“魏瓔珞”有再造之恩，雖是主仆卻情深似姐妹。這樣一個接近“完美無瑕”、與歷史高度吻合的人物自然輕鬆“籠絡”觀眾的心。
3.演員與角色高度契合，無論是形象還是演技
演員與角色是既對立又統一的關係,兩種關係同時存在且相互影響,演員扮演角色是演員不斷克服矛盾並實現和諧統一的過程。在《都挺好》中，郭京飛拿到了三番的劇本，但他用“討喜”的表演方式將 “欠揍”的“蘇明成”演繹得從萬人唾罵到令人心疼。可以看到，郭京飛用貼合人物的形象和“洗白式”的演技塑造了一個發人深省的反面形象。
其次是《香蜜》中“潤玉”，羅雲熙憑借出塵的氣質，完美俘獲了無數少女心。角色的熱度值遙遙領先官配CP錦覓×旭鳳，是演員和角色相互成就的典範。一方面，是因為角色性格反轉大，給了演員極大發揮空間；另一方面，羅雲熙把清冽出塵和溫潤如玉兩種氣質結合得恰到好處，並持續輸出穩定的演技水準。
4.番位≠熱度，“流量”失效實力派“浮出水面”
無論是郭京飛的“蘇明成”、羅雲熙的“潤玉”，還有楊祐寧的“石天冬”、童瑤的“宋運萍”，這些角色都不是絕對主角，卻對推動劇情發展上起關鍵作用，在觀眾心中有獨一無二的地位，自然成為觀眾追捧的“香餑餑”。“潤玉”的成功無疑再次驗證了偶像劇中百試不爽的定律——“男一是女主的，男二是大家的。”所以，在演員選角問題上，應不求番位最高，但卻人設最優。
2018-2019年，被行業視為“流量”演員的轉捩點，也是實力派演員的重大轉機。在本文盤點的2018-2019角色熱門指數榜單中，角色背後的倪大紅、周迅、郭京飛、秦嵐、聶遠、佘詩曼、霍建華等都是經過無數作品印證過的實力派演員，而青年演員如鄧倫、楊紫、羅雲熙等也是口碑與實力兼具的後起之秀，他們憑借亮眼的角色得到了認可，收獲了鮮花與掌聲。這也再次驗證了，在影視圈，作品是籌碼，角色是靈魂，實力是本錢。
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