破局者騰訊音樂娛樂與出圈者《明日之子2》

作者|葉春池

編輯|李春暉 

如今判斷一檔音樂綜藝是否爆了，收視率早已不再是唯一硬性標準。吃瓜群眾更在意的是：歌手出圈了沒？歌曲走紅了沒？

如果說去年的毛不易是大眾偶像，一首《消愁》紅遍大江南北，至今仍是KTV名曲，成功的打破各個圈層；那麽今年以蔡維澤領銜的《明日之子》第二季選手們顯然是“小眾”icon，原創歌曲獨特到一聽就不是硬糖君可以在KTV裡嚎叫的曲目。但也正是這份獨特，給《明日之子》第二季刻下了另一種深刻的大眾印象：

“哦，就是那個一群怪小孩，唱著怪歌曲的節目啊”。

正是這群怪小孩的音樂，燃燒了這個夏天。

在首次嘗試綜藝歌曲優先會員收聽的模式下，歌曲播放勢頭依然強勁，從節目開播截止到9月28日，《明日之子》第二季的全部音源在TME（騰訊音樂娛樂集團）三大音樂平台QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂播放總量達14億次，評論總數突破27萬條。

在暑期檔音樂綜藝競爭如此激烈的情況下，《明日之子》第二季仍然保持著這樣高的熱度，不能不讓人再次確信：不管是綜藝還是音樂，都進入了圈層時代。人們在各個文化部落裡，擁抱著自己最愛的、最獨特的文化符號。

酷狗歌單

從毛不易到蔡維澤，《明日之子》不僅為音樂偶像的誕生提供了研究範本，也為音樂平台和音樂綜藝的合作模式做出了關鍵探索。作為《明日之子》第二季的聯合出品方之一，TME這次不單是節目下遊的傳播管道，更是節目上遊的聯合締造者。這也讓《明日之子》第二季的內容和宣發都有了更多創新可能。

網生娛樂內容越來越進入生態比拚時代。節目本身的品質固然是根本，但內容之外的生態組合拳，所佔權重越來越高，極大左右著娛樂內容能否真正出圈。

強化音樂獨特性 

《明日之子》第二季格外受到年輕人的歡迎，正在於它的硬核。最硬核的音樂，最硬核的態度。 

從結果來看，《明日之子》重新定義了主流與小眾、原創與流行。這些看似矛盾對立的標簽，在音樂的舞台上衝破了圍牆阻隔。

即使有毛不易珠玉在前，音樂選秀選出一個純原創歌手做冠軍仍然要冒極大風險。但《明日之子》第二季不僅迎難而上，整個第二季超過一半選手都是原創音樂人。這些個性的音樂人要做的不是隨波逐流，而是引領潮水的方向。這本就是一條更難走的路線。

以蔡維澤為例，他堅持自己的原創音樂，即使知道相對而言傳唱度比較低的原創歌曲，可能並不適合綜藝比賽，但仍然一首接一首的唱著。原創音樂是蔡維澤的內核，而極致的音樂性則是《明日之子》的內核，這種音樂性在《明日之子》第二季被進一步強化、深化。 

在這種進化中，TME對《明日之子》第二季的深度參與，無疑成為已經做了這麽多年的音樂綜藝行業的最大變量。當在線音樂平台跳脫僅僅作為管道的傳統角色，開始涉足上遊內容創作，其宣發也因對內容的深刻理解而更加精準。

在整個賽季，騰訊影片和TME的雙向賦能給“音樂＋網綜”注入了全新的宣發靈感：音樂首發、PK玩法、影片節目、歌單……作為聯合出品方的TME，可以說每一步宣發都踩在了觀眾的興奮點上。

如果說同步節目進度、第一時間宣傳選手新歌的“零時差專輯”，還算是標準動作。那麽個性歌單精準推薦則是AI時代的最大饋贈。用戶沒的聽，歌手沒人聽，在音樂需求越來越多元的情況下如何解決雙向匹配問題，已成音樂行業最大痛點。依托TME對個體用戶行為的精準記錄，和海量用戶畫像數據的積累分析，個性算法推薦能夠幫助音樂作品最快找到對的人，也幫助用戶找到對的音樂。

QQ音樂新歌首發

較之以往音樂綜藝與音樂平台合作的跟隨性、滯後性，TME因為深入節目製作，宣發更具前瞻性和系統性，其中最值得注意的就是數字專輯發行企劃。

與通常是比賽結束後才發行專輯不同，在《明日之子》第二季9大廠牌誕生後，TME就為選手啟動專屬數字專輯打造，並通過旗下三大音樂平台販售，將作品勢能和熱度發揮到最大程度。截止9月26日，騰訊音樂娛樂三大音樂平台累計售出16餘萬張數字專輯。

QQ音樂平台專輯銷售量

還沒正式出道，選手就開始發專輯，這也算是音樂綜藝頭一身份了。 

製造粉絲存在感 

從某種意義上說，今天的綜藝偶像養成，實質是粉絲養成。選手們已經具有相對完整的性格和才藝，所要做的就是在公共舞台上展示和圈粉。因此，在一檔音樂綜藝中，除了音樂本身，情感互動是鎖定核心用戶的關鍵。在這個過程中，選手想要快速圈粉、圈鐵粉，粉絲則希望最有效的對自家愛豆愛的供養。

音樂綜藝是單向輸出，雙向互動則需要通過互聯網音樂社交平台才能完成。擅長粉絲經濟的TME，在《明日之子》第二季中打通音樂與影片平台，利用自身用戶基礎和社交優勢，打通粉絲參與造星的新管道，充分賦權粉絲，為愛豆全方位打call。

其中，最能增強粉絲參與感和成就感的，莫過於讓粉絲成為選手的“粉推官”。他們不僅在追星，更是在造星。

以往粉絲的應援，多只在投票階段。例如達到一定人氣值後，粉絲可以獲得專屬銘牌、為選手解鎖專輯封面、投票打榜等。但在TME創新性的數字專輯售賣中，粉絲可以通過購買專輯的“音樂行為”支持愛豆。每一張數字專輯的成功銷售，不僅彰顯粉絲的購買力，更重塑著造星和追星模式。

酷狗投票頁面

在一場場比賽中，粉絲扮演著越來越重要的角色，開始掌握比賽結果的決定權。這種話語權的轉移，也推動粉絲要求更多抒發出口。

為此，TME打造多種榜單、應援分站、專屬投票管道，以pk激發粉絲熱情，豐富追星玩法。看似“搞事情”，實則玩家甘之如飴。追星越來越成為一場大型實景遊戲，要的就是對抗性和集體感。在這種良性競爭的過程中，榜單就成為選手原創音樂最有力的宣傳管道。

蔡維澤原創歌曲《視線所及只剩生活》，僅在QQ音樂一家平台已經收獲4600多條評論，最高點讚超過1.1萬。“這是一個有著夢想打拚的不那麽容易的年輕人，我自己也是這樣，這種極致真誠的才能更打動我”的評論引發大量共鳴。

QQ音樂評論

高頻和高品質的音樂互動，使數字音樂不再是音樂綜藝的副產品，也不僅僅是一種變現方式，而是真正成為連接粉絲和偶像的橋梁，一種情感粘合劑。 

平台矩陣打造音樂生態力

後勁兒不足，是音樂選秀的多年痛點。出道即巔峰，也成了不少選秀歌手的尷尬處境。具體而言，或是沒有持續的作品支撐，或是沒有持續的曝光和變現平台。像《明日之子》作為一個選秀節目，新廠牌能夠持續獲得關注很大一部分原因是毛不易始終活躍在大眾舞台。不管是作品還是曝光度，都極有保證。

而這種後續加持，主要得益於騰訊影片和TME強大的造星能力，本質是一種生態能力。因為TME的深度參與，對於《明日之子》第二季的選手來說，從參賽那一刻開始，一隻腳就已經踏入主流音樂生態。當他們的音樂被輸送到TME旗下的產品矩陣，龐大的用戶數量在等著他們，作品可以在其中直接汲取生態活力。

龐大的用戶基礎讓各種音樂風格都可以在其中找到“對的人”，將選手作品的價值最大化。正因如此，看似小眾的蔡維澤，也能用《你終究不愛這世界》打動有同樣心聲的人群。

除了第一時間引爆熱度，TME的合縱產品矩陣也給音樂人帶來長線發展。選手不僅可以同時在QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂三大平台發售專輯，獲得最大面積覆蓋，更能利用全民K歌、酷狗直播等多元媒介形式觸達用戶，不斷拉近與粉絲的距離。

在華語樂壇相對低潮的幾年，音樂綜藝可以說提供了公眾視野裡大半的音樂話題熱度。但節目終須散，熱度如何傳？無論是原唱還是翻唱歌曲，都需要開辟新的傳播、互動管道，加深和延續音樂本身的影響力。不要小看強勢管道重複刷屏的力量，這個華語樂壇，你不去佔領，那就是華晨宇在節目中所diss的不專業的“網絡神曲”的舞台。 

從《消愁》到今年《明日之子》第二季的各類原創音樂作品，TME正不斷為華語樂壇提供新鮮血液。一首金曲固然好，但一個有潛力的優秀音樂人，意味著更多音樂可能性。從接連試水《創造101》、《明日之子》第二季，便能看出TME音樂性對於網綜的加分能力。 

音樂綜藝和音樂偶像都面臨著脫胎換骨的創新，而音樂平台的加入成了其中的關鍵，在不斷挺進上遊的過程中，音樂平台不再僅是分發平台，它正成為造星工廠本身。