他們才是這部戲的靈魂 《我不是藥神》角色深度解析

　　在這部電影裡，沒有一個人是旁觀者，連你我都身在其中。

　　《我不是藥神》火得一塌糊塗，我不想像行銷號那樣把這部片子吹上天，但不管從票房、選材、立意、口碑等各方面看，它都有望成為近10年來國產電影的巔峰之作！除了票房收入搶眼之外，內最權威的影評網站豆瓣評分更是高達9，9分是個什麽概念呢？

　　華語電影近年來唯一超過9.0的華語電影只有2002年由劉德華和梁朝偉兩大天王主演的 《無間道》。（目前，豆瓣上評分最高的影片是9.6分的《肖申克的救贖》，評分最高的華語電影是張國榮主演的《霸王別姬》為9.5分。）每個平台都難免會有水軍和噴子，但是它的評分還是很有參考價值的。

　　有人說，電影刪掉了三個片段，第一個是“呂受益上吊”，第二個是“老人下跪”，還有一個是“警察辭職”，公映版本並沒有這些更深入的情節。名字也改了四次，從最開始的《生命之路》到《印度藥神》，再改成《中國藥神》，最後才定名《我不是藥神》，拍攝難、過審難、藥廠難、患者難、政府難……好在經過重重磨難電影最終可以上映，已經非常不容易了。如果給電影和主創人員更多的發揮太空，豆瓣評分超過《無間道》也不是沒有可能。

　　我對這部影片的看法是，這是是一部經得起推敲的片子，每個細節都是精心打磨過的，劇中平凡小人物身上潛藏著巨大的能量。相比之下，主角並不顯眼，他成了一條至始至終貫穿整部劇的主線，黃毛、思慧、老呂、神父、老太太……每個配角身上都散發著人性的光輝，這些源自社會底層平時毫不起眼的他們，才是這部劇的真正的主角。

黃毛“野狗”樣的他，本片最大的淚點

　　黃毛第一次出現的時候我印象很深刻，是他蠻橫無理的搶了正在車裡數錢老呂的藥，冷峻的眼神、霸道的行為十足的地痞流氓氣息。但是當程勇追債追到黃住處的時候，卻來了個大反轉，本以為是小流氓設定的黃毛搶藥並不是給自己，而是給身邊的病友吃，儘管自己也需要這種藥來“續命”。

　　從劇末那張火車票“上海—凱裡”可以看出，“黃毛”來自貴州農村，不到20歲就患上慢粒白血病，因為不想拖累家人，隻身來到大城市的屠宰場打工。黃毛彭浩，可以說是進城農二代、甚至是農三代的典型代表，沉默寡言、膽大好鬥、不善表達、重情重義、簡單直接，骨子裡還是信奉“能動手的，咱就別吵”原則喜歡用武力解決問題。

　　他的純粹、暴躁、講義氣……令人印象很深刻。酒吧經理讓慧慧去跳舞，黃毛握著酒瓶子的手緊了緊，似乎隨時準備打一架；張長林促銷會現場，老頭被幾個警衛捉住不能動彈，黃毛頓時跳上桌子，幾個跨越就來到了藥販子面前，俠肝義膽無人能及。賣藥小團隊最後一頓“散夥飯”，黃毛第一個站起來給敬勇哥敬了一杯酒，酒杯在他手中碎成了渣渣，鮮血沾滿了碎玻璃渣，他頭也不回的走了。

　　就認一個“義”字，誰對他好他百倍償還，雖然謝謝都說不出口。就像周星馳《食神》裡莫文蔚的台詞寫的那樣“情與義，值千金。刀山去、地獄去，有何憾？為知己，犧牲有何憾 ……”

　　所以，那晚在碼頭，黃毛上完廁所發現警察，回來看著勇哥的時候，眼裡好像有淚。既慌張又擔心，似乎還有想好了衝出去的決絕。眼裡的淚就當作他對勇哥的告別。為了引開警察，他開著一輛裝滿仿製藥的貨車飛速前進，慌亂中卻不知道要究竟該駕車駛向何方……不幸被大貨車撞死。程勇在醫院聲嘶力竭的喊“他才不到20歲，他想活下去，有錯嗎？”

　　但是全劇悲劇基調的升華還在前面，記得黃毛死前有一個面部特寫的鏡頭。刺眼的車燈一閃，他微笑著回頭看了一眼，是和程勇道別，還是對這痛苦人生解脫的一種釋然，還是心中仍有牽掛放不下？

　　答案，在程勇再次去黃毛住處的時候得以揭曉，一張全家福合照被壓在玻璃下，還有一張從“上海——凱裡”的火車票……瞬間徐崢哭得稀裡嘩啦。然而，更令人更深的絕望還在於對黃毛死因的深層次思考。退一步想，如果不是因為賣藥逃避追捕車禍而死，那應該怎樣呢？

　　像老呂那樣因為吃不起藥，被病痛折磨得生不如死，然後再自我了斷？他還有的選嗎？沒有！答案是肯定的。對於一個長期徘徊在生死線上的病人來說，根本沒什麽選擇可言，他所能選的也只有不幸、或者是更不幸而已。

　　記得老呂死後，黃毛坐在老呂家窄小的樓梯上吃著橘子，橘子是富含VC的水果，是病患能接受的最便宜的“藥”，他對生始終是渴望的。他是全劇最勇敢無畏的人，也許是因為年輕，再或許是他早已看透了一切，全程不到10句台詞，卻是賺了最多眼淚的角色。從他開車衝出重圍那一刻起，他不再是一個普通的農村殺馬特青年，他是一個士為知己者死的“真漢子”。

　　有人說，落在人一生的雪，

　　我們不能全部看見，

　　每個人都有自己的寒冬。

　　可總有人拿著自己的蠟燭，

　　去融化別人身上的雪，

　　直到把自己燃燒乾淨。