1905電影網專稿  每個被生活揍趴下的人，都有贏一次的權利。這是《跳舞吧！大象》此次宣傳中主打的勵志Slogan，也是電影中幾個人物為命運放手一搏的真實寫照。

兩位主演的人生當然不會像皮鮑什、黎春夏那般悲慘：《羞羞的鐵拳》、《夏洛特煩惱》等作品早已幫助艾倫逐漸鋪開了小劇場到大銀幕之路；一直專注在開心麻花音樂劇舞台上發光發熱的金春花，也因為《跳舞吧！大象》獲得了人生中第一個電影女主角。

但旁人或許不知道，對於艾倫和金春花來說，這部電影也在某種意義上成為了他們的“Free Dance”（注）舞台——

在林育賢帶著《跳舞吧！大象》的劇本找到金春花之前，這個自認生活中安於現狀的“胖女孩”從未幻想過有朝一日能夠收到女一號的邀約。連一些開心麻花的工作人員都小心提醒她，別是遇到了行當裡的騙子。

“我在麻花演的都是小角色，台詞不是特別多，不會特別容易讓人記得，但是我也挺喜歡在舞台上待著的。（笑）”金春花說自己一直都很容易滿足，從沒給自己規劃過什麽。直到真正進入《跳舞吧！大象》劇組，她一下感受到了極大的壓力。這種壓迫感來自於金春花被迫增肥的身體狀況，來自對自己能力的質疑，也來自她對未來的不確定。

金春花曾不止一次說起，《跳舞吧！大象》是自己的第一部電影，也可能是最後一部。面對透著一絲悲觀情緒的搭檔，艾倫不得不在路演宣傳過程中逐漸變身“知心大哥”，一面積極樂觀的開導自己事業上的“後輩”，一邊從朋友的角度理解金春花的壓抑。

而《跳舞吧！大象》對艾倫自己同樣有著不同尋常的意義。他心中有個存在已久的願望，像演一個能夠成為經典的角色，就像周星馳《大話西遊》中的至尊寶一樣。在艾倫演技之路前進和自我反省的過程中，他始終想要找到沉下來的機會，讓大家認識“大春”之外的艾倫。

當《跳舞吧！大象》出現的時候，他覺得自己終於距離目標越來越近了。在艾倫的創作中，他堅信喜劇的內核是悲劇，皮鮑什就是這樣一個內在藏著無限悲傷的人物。

“拍了這麽多戲之後，我覺得我是不是應該有另外一個能更讓觀眾記住的角色，去替代（大春）的位置，從《羞羞的鐵拳》，觀眾會覺得原來他除了演傻子，還能演一個略微正常一點的人。再到這部電影，演了‘正常的人’。我相信我會逐漸改變，只不過是一個時間長短的問題。”

注：Free Dance，電影中幾位主演參加的舞蹈比賽名稱。

採訪實錄

1905電影網：最初兩位誰先接到的劇本，怎樣促成的這次合作？

艾倫：我覺得應該是我第一時間知道的導演，因為導演當時去劇組找我，說我想跟你見面聊。我說導演我現在拍戲呢，能不能拍完了踏踏實實地聊。導演說來不及了，我去找你。當時我記得他12點一直等到我那天拍完戲很晚，我們就見面聊的這個事情。

1905電影網：合作之後對對方的印象有沒有反轉？

金春花：因為我對艾倫哥的印象都是他在電影或者是電視、舞台劇上。但是，這次是算真的了解得比較透徹一點吧，給我印象是一致的。我知道他人特別好，演戲風格什麽的也都已經了解透了。

艾倫：她在麻花舞台上那個行道我來不了，她是音樂劇演員，我跟我們麻花的音樂劇組去聊過這個事情，我說我能不能去演音樂劇？他說你可以，但你行嗎？他們那個平台是我駕馭不了的，我都是坐在下面看春花在上面演音樂劇，相當震撼。

其實我說心裡話，出於私心，接這部電影的時候我問導演我搭檔的女演員是誰？我覺得因為只有合得來或者是創作理念一樣的人，才會在劇中能摩擦中不一樣的火花。當我聽到是金春花的時候，我就已經打消了顧慮。雖然之前在舞台上沒合作過，但是我相信從麻花出來的演員能力真的都不差。只不過是對於電影的觀眾來說可能算是新人，但是從專業角度來講，完完全全是一個很成熟的演員。所以我心裡一下就踏實了很多。

1905電影網：《跳舞吧！大象》中兩位最喜歡的分別是哪場戲？

金春花：我喜歡艾倫哥跟他爸爸的那場哭戲，特別喜歡。

艾倫：我還真不太喜歡那場戲，我個人真不太喜歡。其實春花這次特別難，因為她作為女主，得承擔很多戲中承上啟下的一些情感部分的重頭戲。我覺得這種戲，真的是比較難演，所以她當時演我都會在旁邊去看。然因為我們太熟了，我們就會私底下交流，提一些建議，我覺得每場戲她都分寸拿捏得很好。她演的是一個15歲女孩的心智，30歲女孩的身體，這個演不好就跟當年我演《羞羞的鐵拳》似的，演女孩演過了就會讓人膩歪，演不到又覺得讓觀眾覺得不像。

1905電影網：兩位最初的夢想或者是曾經最大的夢想是什麽？實現了嗎？

金春花：我最初的夢想，因為我對自己要求不是很高，所以我的夢想就是能一直在舞台上工作、演出就好了。

艾倫：只限在舞台上嗎？

金春花：電影是真沒有想到的事情，電影是真沒想到。只限在舞台上就演出就滿足了，那夢想早就實現了。

艾倫：萬一有一天麻花黃了怎麽辦？（笑）我的意思是更壯大了，沒有舞台劇了怎麽樣？一年拍八部電影，你隻演舞台劇？

金春花：新的嘗試嘛，電影是新的挑戰，不一樣。

艾倫：我其實是想演一個成為經典的角色，就像當年星爺拍《大話西遊》的至尊寶。過了十年之後讓人拿過來看“哇，天哪，經典。”我就想演那麽一個角色。還好是離那樣的角色越來越近了，因為演員會經歷一個自我反省的過程，剛開始我必須得用那種誇張的表現喜感的方式，先讓大家迅速地記住我，記住我之後，我開始慢慢想沉下來演一些不用去刻意抖包袱的角色。我覺得這是每個演員都想追求的一個過程，但這部戲真的就讓我做到了，不像之前那麽傻，我可以認認真真地去下沉這個角色內心深處的東西，一步一步，可能會離我的目標越來越近了吧。

1905電影網：之前的發布會上春花情緒很激動，能分享下自己的心情嗎？

金春花：拍攝期間，那個時候確實壓力太大，這個角色也挺重的，我覺得我可能還沒達到那個能力去完成這個作品，有點小質疑自己。但是機會是特別好的機會，我也特別珍惜這個機會，所以一直在努力堅持。當我看到成片的時候，心裡想的是“我做到了。”

我在麻花演的都是那種小角色，不會特別讓人記得住，台詞也不是很多，但是我也挺喜歡在舞台上待著的。我剛開始也有用一些下叉、側翻這種的技巧去吸引觀眾，他們確實也是用這些記住我了。去年年底大戲《瘋狂雙子星》的時候，我把這些去掉了，我就想知道觀眾這樣還能不能記住我，還是記住我了。因為胖記住了可能。（笑）

艾倫：通過我對春花的了解，她現在就坐在這，太不像她私底下的狀態，其實她很明白在舞台上用自己這種特徵去取悅觀眾的時候，自己心裡也是不太好受的。包括這次演這個角色，其實她挺瘦的，還增肥來著，她當時知道自己可能只能拿體重去取悅觀眾。（後來）因為每天都得大量地跳舞，出很多的汗，再加上體型的限制，她跟我一樣出了好多濕疹，她起一片，我也起一片。

她是太壓抑了，所以她得有機會發泄一下。我覺得她是一個挺悲觀的人。要不然她怎麽能說“這是我第一部女主角也有可能是我最後一部女主角。”我們就私底下跟她說，這肯定不是，觀眾其實更認可的是你這部戲的演技，而不是你的外形。你剛進麻花六年，你就演到了這樣一個女主，對吧？機會多好啊，對好多演員是不可能做到的事情。

1905電影網：作為當局者，如何看待現在電影市場中喜劇創作的形勢變化，是不是更難了？

艾倫：像合家歡的喜劇電影，從頭笑到尾的那種，包括《東成西就》，當時那個年代看，我看得真的開心得都不行了，但它可能隨著時間，就像你說的，觀眾對喜劇的審美越來越高，可能那個階段看那種電影會過癮，但是你現在要我拿來看，我就覺得我不滿足了，我想看到更深一層次的東西，或者是哪怕貼近於我身處的生活，是我能觸碰到的小人物或者是能從這個電影裡面得到一絲共鳴，他可能更多地想看到更高級的戲，或者應該說是不同類型的喜劇出現。所以才會現在喜劇電影的趨勢會越來越跟以前不太一樣。

一定是更難的，麻花這麽多年，說白了我們的創作就是（靠著）我們這幫演員，我們所有的東西都是大家自己坐成一個圈開始“頭腦風暴”。所以我們經歷了這些過程。 

金春花：現在好多觀眾就是提到開心麻花的話，都是喜劇，但是，我想說麻花不是只能演喜劇，我覺得我們的範圍還是比較寬的，是吧？

艾倫：多寬？

金春花：反正我覺得挺寬的，不是只能演喜劇，而是什麽都能演。