1992 年，一個生在北京的 27 歲小夥子在香港紅磡連開 10 場“一夜傾城”演唱會，整個港島為之傾倒，這個小夥子，名叫黎明。在這一年，他和另外三個年輕人一起擁有了一個被叫了27年的“封號”——四大天王。那時的他當然無法想象，未來很多年裡，擺在他們面前的，將是一條漫長的花路。
但任何花路總有盡頭。
27年之後，港媒報導黎明開始開賣自己名下的房產，以4502萬賣出了自己的一套房子，這套房子原本開賣4980萬，整整減價478萬。港媒稱，黎明近來沒有經濟收入而公司還需要資金周轉，只能如此。許多自媒體紛紛跟進，用上了“心酸“、”唏噓“這樣的字眼，仿佛目送一個傳奇的遠去。
其實黎明沒有那麽慘，雖然和樂基兒分手他送出一億身家元氣有損，再加上近年公司經營不善多名藝人出走，例如之前傳出婚訊的文詠珊，但他在香港依然有多處物業，現在賣出去這棟，和之前他接嶽母來照顧孩子媽——女助手阿wing的五千萬豪宅，並不是同一處。但無可否認的是，黎明作為娛樂圈天王的時代，確實已經漸漸過去了。
回到四大天王的巔峰時代，1994年周星馳電影《破壞之王》中，張學友演唱會門票即將開售，一群迷弟迷妹正在排隊等搶票，一個大叔突然闖入振臂高呼：我愛黎明！我愛黎明！結果可想而知，砸場大叔被瘋狂粉絲一頓暴打。
在那個港片和港樂的巔峰時代，四大天王的影響力有多強，在蔡明和趙麗蓉老師的小品《追星族》中生動表現。趙麗蓉老師身後最大的人頭像，正是黎明。
可是27年過去，港片已死的議題都已經少人討論，香港流行音樂更是淪為小眾，今天的00後在為一代又一代練習生應援，沉迷於新一代小哥哥們的曠世美顏的時候，還有多少人能認全當年的四大天王呢？
當然總有人念舊。一個具有標誌性的事件是：今年四大天王將有望全部重回香港紅磡體育館。
去年演唱會波折不斷的劉德華已經申請今年12月的檔期，加上已經定檔的張學友、郭富城和六年後重回紅磡、計劃開十場的黎明，一旦劉德華申請成功，2019年的紅磡將成為四大天王的“專場“。歲月又仿佛重回四大天王的黃金時代。
但黃金時代其實回不來了。
“四大天王“被叫響的27後，劉德華、郭富城成為老而彌堅的港片中堅，張學友成為倍受內地警方歡迎的演唱會”逃犯克星“和表情包天王，黎明成為賣豪宅支撐公司運營、50多歲老來得子的大叔，就連當年《追星族》中房間貼滿他們海報的小妹妹蔡明，也已成為德高望重的小品女王。
四大天王，終究迎來了各自的命運分殊。
黎明是怎麽“過氣“的？
1985年，黎明還在英國念書。那年暑假他回到香港，走在街上被星探發現，邀請他參演電影，當時他隻喜歡唱歌，就拒絕了星探。
後來他自己跑去參加了碧泉新星大賽和第五屆新秀歌唱大賽，拿下了冠軍和季軍，就此成功進入演藝圈。
一開始還是演戲。1987年，黎明在電視劇《男兒本色》中飾演了一位反派，卻因此大受歡迎，到了《人在邊緣》黎明的名字已經傳遍香港。 這部劇裡，還有周星馳的前女友——已逝的羅慧娟。
90年代香港娛樂圈就是這樣，人紅了，什麽都好辦，1990年，香港寶麗金唱片公司主動找到他，幫他發行了第一張專輯《LEON》。黎明一舉拿下了香港電台十大中文金曲最有前途新人銀獎！
1992年，26歲的黎明和劉德華、張學友、郭富城並稱為香港四大天王。
此時的黎明在香港可謂是神話般的存在，橫掃各大頒獎禮和記錄，各項榜單和銷量黎明都是第一，現場粉絲和呐喊聲第一，至少在粵語歌壇，劉德華和郭富城這階段都不是他和張學友的對手。
這期間黎明的影視作品同樣爆款不斷。
1993年的《原振俠》，他跟李嘉欣成為螢幕情侶。這也是90年代一部寶藏劇，雖然完全沒拍出科幻味，但卻集合了李嘉欣、洪欣、朱茵、王菲等經典美人。
電影方面，他在王家衛電影《墮落天使》裡扮演了一個迷幻殺手，除了工作多數時間在擺各種迷幻造型。
真正讓他演技被外界看到的是陳可辛導演的《甜蜜蜜》，這部片子還被美國《時代周刊》選為1997年度世界十佳影片第二名。
一切都順風順水，直到第一次轉折出現在1999年，他突然站出來宣布，不再領取香港樂壇的任何獎項！
這之後他在歌壇的巔峰期開始過去，香港樂壇漸漸成為陳奕迅謝霆鋒的天下。
但他也開始嘗試更多更多元的電影角色。
從《無間道3》裡表面斯文、為人陰險的反派角色楊錦榮，到驚悚片《三更之回家》，後者還為他拿下了當年金馬獎影帝。
後來金星調侃他是四大天王演技最差的，黎明說，我是最早拿影帝的，說的就是這部陳可辛電影。
其後他還在《十月圍城》裡演過快連樣子都認不出來的乞丐劉鬱白。
還超乎大家想象地增肥拍了陳凱歌導演的《梅蘭芳》。
到了90年代中後期，黎明就已經涉足藝人經紀公司，2004年，他與林建嶽合作成立了唱片公司A music。對於做老闆這件事，他笑言自己整天被下屬欺負：“他欺負人，然後欺負完之後，他還覺得你在欺負他。”
但進入2010年以後，黎明的電影成績開始就開始出現斷崖式下跌。
一是電影頻繁跳檔。他主演的電影《消失愛人》頻繁跳檔，改檔3次才最終上映並票房不佳，自導自演的《搶紅》也是一再跳檔，《君子道》更是從2015年跳到不知所蹤。
二是即使上映的新片也口碑票房平平，無論是《楊貴妃》、 《不速之客》，還有《夜孔雀》，均沒有給觀眾留下印象。
持續電影票房失利之後，黎明一度連續出現在內地《蒙面歌王》等綜藝中，但總體水花一般。
其最新的作品是在《將夜》中客串。
當曾經的天王著漸成為票房失利的代名詞，香港唱片業早已萎靡，黎明接下來的路，的確不好走。
但黎明當然是實紅過的，整個90年代，都是黎明的黃金時代，即使如今被認為過氣，黎明的黃金期依然長於多數顏值偶像。
但黎明的走紅期，的確沒長過劉德華郭富城。
四大天王分化史
四大天王的時代開啟，必須感謝一個人：張國榮。
在他和譚詠麟爭霸的時代，當譚詠麟宣布不再參與頒獎禮，後來每當張國榮獲獎時，譚詠麟的歌迷都會站出來說：要不是校長退出，你會獲獎？
不堪重負又有完美主義的張國榮，隨後做出了令香港樂壇不可思議的決定：宣布退出歌壇。
1990年-1991年，就如同另一個時代到來之前的洶湧過渡期：“譚張”一隱一退， 許冠傑宣布引退，梅豔芳告別舞台。
70年代、80年代的天王天后紛紛交出權杖，當時香港娛樂圈思考的問題是：誰來撐起港娛的江山呢？
直到1992年，有一次黎明在內的四個年輕人同台演出，偶然被人稱為“四大天王”，這種說法迅速被媒體炒作，公司亦借此宣傳藝人，所謂的四大天王就這麽橫空出世了。
回頭看來，這一切其實只是港媒又一個噱頭，當時沒人想得到，它將深深影響整個香港娛樂圈行業未來的命數。
就像黃沾說的，因為四大天王的出世，香港樂壇的頹靡推遲了整整十年。
當然也有人質疑：劉德華票房賣座，張學友是歌神，郭富城和黎明算什麽天王？
1990年，郭富城給人拍了一條摩托車廣告意外走紅，星探直接打電話到電視台詢問模特是誰，他的第一張專輯《對你愛不完》一推出就大賣20萬張。但比起他的歌藝，大眾更熟悉的是他在四大天王中獨樹一幟的舞功。
至於黎明，更是被某些人認為除了顏值蓋世一無是處。好在有張國榮的力挺。
歷史有時候就是如此充滿偶然，如果那天和張學友劉德華站在台上的不是黎明郭富城，而是已經拿到很多重磅獎項、被整個香港樂壇看好的李克勤，可能四大天王的名冊就會改寫。
但時也命也，四大天王推出之後，迅速壟斷了香港樂壇。
1992年的十大勁歌金曲裡，7首來自四大天王，剩下的3首才分別屬於90年代樂壇天后林憶蓮、葉倩文和王菲。
到了1993年更誇張，十大勁歌金曲四大天王佔了8首，另外兩首屬於Beyond的《海闊天空》和當時還叫王靖雯的王菲的《執迷不悔》。
在“天王效應”下，四個人的唱片銷量節節攀升，憑借《吻別》的現象級表現，張學友的唱片在1993年的銷量超過300萬，成為世界十大暢銷歌星的唯一亞洲歌手；劉德華的白金唱片（銷量超過5萬）達到了60張；郭富城獲封“亞洲舞王”。
1994年，四大天王同時入選十大中文金曲最佳男歌手，頒獎典禮成了四撥歌迷的戰場，當金庸把最佳男歌手獎杯頒給張學友時，現場躁動達到頂點。
好在情商過人的張學友隨後將四大天王請上台，合唱了一首譚詠麟的《朋友》，也留下了四大天王同台的經典現場，從此四大天王絕少同台，直到張國榮去世，四人再度合體，合唱《當年情》。
港樂在四大天王統治下進入巔峰時期，追星現象不僅在本港達到頂點，更完成了向內地的文化輸出，創造出一個新的內地族群：追星族。
當時不論是大城市還是小鄉鎮，發廊裡貼著郭富城、黎明的頭像，播著張學友的《吻別》，轉頭進入錄像廳，放的是劉德華主演的《天若有情》。
到了八十年代，香港已經擁有全球規模數一數二的電影王國，所製作的電影數量之多，僅次於美國。
進入90年代，王晶的賭片風靡亞洲，周星馳的無厘頭喜劇所向披靡，徐克的武俠江湖屢創紀錄，吳宇森的喋血槍戰令北美錄像店面員昆汀為之沉迷，王家衛的都市文藝屢獲大獎……
香港電影，當然不可能放過正紅遍亞洲的四大天王。
程小東的《倩女幽魂》火了，第二部就找來張學友飾演新一代燕赤霞。
劉德華成為了 “劉十三”，就是一年拍了13部電影。
郭富城從摩登喜劇和古裝喜劇出發，在長達十年裡，一直被人說不會演戲，沒人想到後來他成為四大天王中公認的演技派。
但1993年，一部叫《侏羅紀公園》的西片在香港創下6000萬票房，打破之前港片的票房神話。
“東方好萊塢”從此進入下行軌道。
直到2002年，劉德華和影帝梁朝偉主演的《無間道》給已經破敗不堪的香港電影帶來新的希望。
《無間道》在香港收獲了5500萬港幣的票房，《無間道2》在藝術上更上層樓，卻因為缺乏影帝撐場票房一般，《無間道3》加上了黎明，號稱五大影帝同場，為最後一個港產警匪現象級作品畫上句號。
時代處於巔峰的時候，所有人都能輕鬆分一杯羹，但當好時代過去，即使是四大天王，也開始了一場命運分野。
1999年，隨著黎明宣布退出歌壇，張學友隨後也退出領獎，樂壇四大天王的時代結束了。
樂壇已經是 “四小天王”的謝霆鋒、陳奕迅、古天樂的時代，到了2019年，香港實體唱片全面衰落，四大天王中唯一保持音樂創作的張學友，也已經兩年沒有推出新唱片了。
2000年之後，隨著優秀創作人的匱乏、唱片業的不景氣以及香港文化新奇感的喪失，香港樂壇再無昔日的統治力。
而在電影方面，儘管港片萎靡，但憑借強大的內地市場號召力，除了張學友，劉德華、郭富城、黎明都頻頻出現在內地主導的電影中。
這些年劉德華依舊保持影片高產的勞模姿態，雖說影片質量忽高忽低，但票房基本維持在3億以上，今年即將上映的《拆彈專家2》和《掃毒2》都被視作港片年度種子選手。
郭富城更《踏血尋梅》拿了金像獎影帝之後，已經成為港片中堅，即將上映的和梁朝偉合作的雙雄戲《風再起時》，以及蓄勢待發的《寒戰3》都被視作港片力作。
張學友在2016年提名影帝的《暗色天堂》之後主動在影壇淡出，最著名的身份，成為了各類二三線城鎮演唱會上的“逃犯克星”。
遠去的“四大天王“和港娛黃金時代
四大天王，也都到了四大嶽父的年紀。
黎明被傳已經與助手阿wing秘密結婚，一家三口去美國旅行，其樂融融。
對於最近兩三年旗下藝人流失，公司屢被唱衰，黎明佛系表態：“(和藝人)有這個緣分不錯，但基本上在每個藝人離開公司的時候，他們還是有能力繼續去把他們自己往上去走的，這點我覺得是OK的，有美好的回憶最好。”
張學友依然在全世界開演唱會，年近60的人，演唱會現場一個人從頭唱到尾，不降key不失準，並憑借年輕時代的港片剪影成為表情包天王。
劉德華則老而彌堅，墜馬、演唱會失聲，都阻擋不了他繼續扛起港片、唱響紅磡。
郭富城和方媛的天王配網紅故事漸漸贏得吃瓜群眾的好評，昔日的浪子變身新一代國民嶽父，即使多年未出新唱片，依然可以在紅磡申請至少15場以上演唱會，只是會跟三年前一樣中段會停唱休息兩天，亞洲舞王，也到了會累的年紀。
天王時代過去，連黎明也學會了調侃過往。
上內地綜藝，黎明先調侃了為什麽隻請到他一個，其他三位天王不來，原因是因為他們請不起(自黑身價最低)。又自嘲 “現在自己還要繼續唱歌，演戲，當觀眾看我演電影的時候，想聽我唱歌，等聽我唱歌的時候，他們整天擔心我會跑調(走音)，說真的，我也很擔心觀眾朋友會跑掉。”
年輕的觀眾當然是會跑掉的。
冰凍三尺非一日之寒，香港歌壇和影壇在90年代埋下的諸多危機，在經濟呈現頹勢後瞬間爆發，潮流變幻，這不是四大天王能改變的。
曾經是滄海一聲笑，如今是豪情還剩一襟晚照，四大天王的命途背後，是整個港娛的命運沉浮。
當“四大天王”的時代過去將近20年後，我們發現香港樂壇似乎只有陳奕迅在苦苦支撐，所謂的四小天王從不曾撐起大局，唯二能打的謝霆鋒跑去當了“食神”。
四大天王當紅的時代，歌迷的口號是：學友黎明使人醉，富城德華你最美！
27年過去，在這個偶像太多粉絲不夠用的年代，用心做音樂的人越來越少了，大家一起混抖音。
四大天王“過氣”之後，人們懷念的不止是曾經的四大天王，而是整個香港樂壇和影壇的黃金時代。
四大天王還能撐多久？
林燕妮問過逝去的張國榮一個問題：“你介意在銀幕上年華老去嗎？”
張國榮答：“我介意的！作為演員，幕前的藝術生命是有年限的。年紀大了，在銀幕上不再好看了，那又何必現世？”
張國榮說到做到，好在四大天王還在螢幕上陪著一代人一起變老。
當黎明被問到四大天王有沒有可能再重聚時，他簡單明了地回答：沒！必！要！
一個時代過去就算了，說到底，是歷史的洪流裹挾著四大天王，潮流過去，四個人就各自投入命運的茫茫風雨興衰之中。
所有行業的興衰都是有周期性的，人也如此。盛世巔峰，未必沒有泡沫狂歡。
當年那個溫文爾雅英俊瀟灑的外表，貴族王子的氣質，濃濃的文藝氣息的黎明，老了。
就像看著四大天王從巔峰期漸漸老去的我們，也老了，但我很慶幸在少年時代遇到了他們。
潮水有消漲，萬物有起落。
一代偶像走，一代偶像來，別問今夜你會不會來，你的愛還在不在。
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