【涅盤·蝶】
白玉、翡翠
《涅磐. 火焰》2012年
儘管玉石雕刻現在依舊是
最為傳統的民間藝術,
而在這種民間藝術中,
總有一些新的思路與作品以新的姿態走向世界。
而邱啟敬是一位將中國玉石雕刻
與西方雕塑藝術相結合的新派玉雕大師。
在他的作品中,我們似乎找不到太多傳統的元素,
取而代之的是更多後現代的雕塑風格。
《涅槃·空翠》
離開與回歸
或許是由於個人的經歷,
邱啟敬的職業生涯也多少有些“跨界”。
從小開始學習的壽山石雕,
中學的時候開始學習畫畫,
漸漸地,他似乎覺得當代藝術
與繪畫是兩個完全不同的領域,無法實現共通。
《塵世深處》系列一荒原2005年
於是,在2005年,他離開了玉雕行業,
而將全部的重心都放到了雕塑藝術的創作中。
幾年的摸索與努力,是他漸漸發現,
玉石與當代藝術並不是兩個完全獨立的個體,
而有更多相通的因素在裡面。
2010年,邱啟敬重回玉雕界,
此時的他已不再迷茫,
而是用了一種全新的眼光去看待當代的玉設計。
和田玉作品 2011年
《夢魘》 2011年
《 孔雀》 2012年
《 涅槃·水滴》 2012年
涅槃·水滴諸法空相,不生不滅。
藝術:鮮活的和自由的
邱啟敬:
我研究當代藝術比較多,
在這個領域來說,
符號和技法都是可以忽略不計的。
按照我的理解,
人是一個開放的過濾器,是鮮活的生命體,
他感受著各種信息,如陽光雨露。
在社會中,這種感受也是多向性的,
就像我一樣,我要在書本上和杜尚、甘地交流,
這是有文化的,回家還要和我爸交流,
而我爸是沒有文化的。
一個藝術家,如果可以摒棄符號與技法的話,
是可以達到一個大境界,
一種徹底、自在的感覺。
作品名稱:《 禪音》 創作年份:2012年
《極樂世界》
(全組18件)
【涅盤·蝶】
白玉、翡翠
設計別出心裁,
工藝價值不可小覷
在設計上,邱啟敬獨辟蹊徑,大膽創新,
拋卻了當代玉雕中注重玉雕工藝精細程度的表達,
而是更加注重禪宗意境的再現,
以簡潔的弧線以及圓潤的弧面等雕塑語言形式,
來表達在隱與未隱、虛與不虛之間,
所展現出“三乘之所歸”的涅盤之道。
【寂·光陰】
材質:新疆青花籽料
尺寸:120×60×180mm
古琴道禪音,藝術無國界,
明心澄性,從而使我們的心靈
達到回歸生命本真的境界。
“極樂世界”系列十八件實驗性創作,
承載著當下對禪意的獨到理解,
並非求取極樂,也不是寂靜與空亡的去處,
而是於當下保持空性的覺知,
是不離世間之出離。
【寂·煙醉】
材質:新疆青花籽料
尺寸:135×4×135mm
【寂·長風】
新疆青花籽料
【寂·忘笙】
俄碧
【寂·高瞻】
新疆青花籽料
和田白玉的流線型僧人形象,不具面目,
青花的或者碧玉的異獸們,
也跳脫了玉雕中常常出現的
貔貅、龍、鳳等傳統,造型碩大、奇特,
象是《山海經》中張揚而出的遠古存在。
【寂·垂絲】
千尺新疆青花籽料
【新文玩·冬至】
翡翠
【極樂世界·澄心】
和田、墨碧籽白玉籽料料
當這些人與騎,列陣起來,輪番上場,
人與騎力量的懸殊,
使這個陣列具有相當的不確定性:
它或是已抵達,或是在路上。
於是這種降服,亦隱晦地有些反噬的可能。
【極樂世界·無量】
和田白玉籽料、青玉籽料
倘若刻意尋禪,那麽便隨時
具備了被煩惱反噬的可能。
當代玉雕原創之路上,
突破限制,開啟無限的空間
,改變著觀者對世界的思維模式,
也代表中國正在經歷的變化。
自由的藝術語言,在國際化的平台呈現,
為當代玉雕帶來更開闊的文化視野。
【極樂世界·淨天】
和田白玉籽料、青玉籽料
【極樂世界·名梵】
和田白玉籽料、墨碧籽料
【涅盤·渡】
翡翠
【涅盤·榮】
新疆青玉籽料
【涅盤·離垢地】
翡翠
【涅盤·彼岸】
和田白玉籽料
【遙·駿】
新疆青玉籽料
【自在·梵】
俄碧