哪裡有沙雕MOD，哪裡就有托馬斯小火車

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mikasa丨文

　　“托馬斯是一列小火車頭，他住在多多島的一個大火車站裡面，他的臉又小又圓，有六個小車輪，有一根又短又粗的煙囪，和一個又矮又肥的鍋爐。”

　　1984年，《托馬斯和他的朋友們》在英國開播，上面這段就是這部低幼動畫片的第一句旁白，用來介紹主角托馬斯——一輛長著臉的火車頭。

　　而“托馬斯的朋友們”也大多是個性迥異的車頭，當然，也都有臉，在往後的日子裡，這個系列被人們稱為“托馬斯小火車”。

　　如果算上原作故事，“托馬斯小火車”已經有了70多年歷史了，相關作品先後被翻譯成40多種語言，傳播到了130多個國家，在中國也有相當數量的粉絲。

　　什麽，你問我為什麽突然要介紹年代如此久遠的動畫片？不，如果你是遊戲玩家，那麽肯定對托馬斯不陌生，他的活動範圍顯然不止多多島，他也不是一個簡單的火車頭。

　　在《惡靈古堡2：重製版》中，他是對玩家魂牽夢繞的暴君，雖然失去了原版的內斂，但伴隨著“呼哧呼哧”的蒸汽引擎聲，轉角一瞥的驚悚感有增無減。

　　在《隻狼》裡，他是盤踞在葦名城懸崖上的白蛇，讓人趕路的玩家一次次體驗臥軌的絕望。

　　在《魔物獵人：世界》裡，他是看板娘滅滅子的化身。作為世界上身法最靈活的火車頭，托馬斯出場那刻的特寫，配得上一句“我是火車王！”。

　　在遊戲圈，托馬斯小火車並不是童叟無欺的動畫片主角，而是MOD作者們的心頭愛，玩家們的新噩夢，正所謂：

　　哪裡有沙雕MOD，哪裡就有托馬斯小火車。

　　為什麽近幾年托馬斯成為了被惡搞的常客？為什麽偏偏是這個火車頭呢？

01 經典IP

　　托馬斯小火車的“隕落”是個漫長的過程，其實，在生命中的大部分時間，他都代表著一個經典而雋永的IP。

　　1942年，英國牧師奧德瑞手工製作了一輛模型蒸汽機車，當作聖誕禮物送給兩歲的兒子。奧德瑞從小就住在鐵軌附近，對火車有著獨特的感情，他兒時會每晚躺在床上，聽著陣陣鳴笛，腦補火車之間在對話。

　　為人父後，奧德瑞將這份情懷傳遞了下去，他不但自製模型，還編出了很多關於火車的故事講給兒子克里斯托弗聽。為了防止劇情重複，他把這些故事都記了下來。

　　最初的手稿裡，小火車被命名為“托馬斯”，原型基於行走在倫敦南部海岸鐵路線上的0-6-0 E2型蒸汽機車，“親愛的克里斯托弗，這是你的朋友托馬斯小火車。他有點不安分，總想要去看看外面的世界”。

　　在奧德瑞原始的設定裡，托馬斯的車頭就長著人臉。

　　後來在妻子的鼓勵下，奧德瑞把這些枕邊故事整理成兒童讀物《鐵路故事》出版。書裡收錄的短篇簡單易懂，受到了不少孩子的喜愛，系列叢書的銷量節節攀升。

　　但托馬斯小火車真正被全世界人認識，還要等到40年之後。

　　1984年，英國製片人奧克羅夫特看到了《鐵路故事》，並想把它拍成電視動畫片《托馬斯和他的朋友們》。

　　動畫片採用了定格動畫的拍攝方式，每集時間不長但製作精良，特別是對火車人臉的處理，表情隨著劇情變化，眼球轉動等細節都令人印象深刻。

　　製作方還找來了The Beatles樂隊的鼓手林戈·斯塔爾擔任旁白講述者。明星效應加上原作基礎，動畫一經播出反響熱烈。

　　故事中傳遞出的友誼、忠誠、責任等品質，擁有極強的共性，幫助動畫打開了國際市場，甚至成為了當時少數能打開美國市場的英國動畫，堪稱那個時代的“小豬佩奇”。

　　於是，《托馬斯和他的朋友們》繼續拍了下去，動畫有360多集，還不包括各種電影、衍生劇。隨著動畫的成功，玩具、書本等周邊市場也被開發，托馬斯小火車躍升為一個吸金的經典IP。

　　一個誤區是，有人覺得是網絡時代的梗讓托馬斯小火車復活了，但事實上它一直很火，只是早已脫離閱聽人年齡的我們沒法感受到罷了。

　　2011年，全球最大的玩具公司美泰買下了托馬斯小火車的版權，當時披露該系列的年銷售額高達6.15億英鎊。

　　2015年，漫威電影《蟻人》中也出現了托馬斯，就是在最終BOSS戰給出致命一擊的那個火車頭。

　　在世界各地都有舉辦托馬斯小火車相關的慶典活動，在日本更是能乘到“真正”的托馬斯小火車。

02 兒童鞋墊

　　那麽托馬斯小火車是怎麽一步步“風評被害”的呢？

　　如果要說萬惡之源，很多人都能到，沒錯，托馬斯小火車的人臉。

　　就和沒人能知曉蒙娜麗莎的內心活動一樣，也沒人知道托馬斯的表情為什麽能贏得學齡前兒童的芳心——他們明明都那麽詭異，乃至嚇人。

　　在Youtube剛興起的時候，就有出現了一部分拿火車人臉開玩笑的梗圖，但最早惡搞托馬斯小火車出名的，倒不是從人臉的角度，而是《托馬斯和他的朋友們》的主題曲。

　　這首魔性曲子你可能在各種地方聽過，因為年代感的加持，甚至有人迷戀它的全損音質版。

　　2005年6月，Youtube上出現了一個名為“托馬斯小火車和鋤頭”的視頻，內容是把《托馬斯和他的朋友們》的主題曲和當下的流行音樂進行混音，頗為喜感。

　　這類視頻被稱為“Thomas the Tank Engine Remixes”，2006年，有兩個托馬斯主題曲混音視頻上了百萬點擊，“受害者”分別是50 Cent的《In Da Club》和Snoop Dogg的《Drop It Like It's Hot》。

　　從那時起，托馬斯小火車突然成了音樂二創視頻的常客，但奇怪的是，喜歡這麽乾的人大多是Rap、匪幫音樂愛好者，或許是童真的旋律和暴力直率的表達，本身就能形成反差感覺。

　　這些視頻作者喜歡把托馬斯的面部P成Rapper的臉，或者把自己的頭變成托馬斯火車頭...

　　這股風潮有多火呢？2012年，時尚雜誌Complex為了慶祝《托馬斯和他的朋友們》28周年，特別做了一期“十大托馬斯小火車主題曲與Rap混音盤點”。

　　以Rap音樂為切入點，圍繞托馬斯小火車的各種梗被同時發掘了出來。

　　比如，人們覺得《托馬斯和他的朋友們》的劇情很蛋疼，情節衝突都建立在火車事故上，車翻了、進溝了、鐵軌斷了...多多島未免也太多災多難了。

　　B站上，托馬斯小火車相關視頻裡最火就是各種事故合集，有種在看“交警實錄”的感覺。

　　還有歐美風格的表情包，把動畫中的一段台詞和畫面截取出來，用於表達當下的心情。這就和我們這邊流行的老動漫表情包一樣，你很難找到風靡的源頭，但就是很應景。

　　當然，火車人臉還是逃不掉的。這一步直接導致了托馬斯小火車，從童年經典蛻變為“兒童鞋（邪）墊（典）”

　　2014年，日本糖果廠商LOTTE推出了托馬斯火車頭糖果，該系列糖果包裝的蓋子就是托馬斯火車的人臉。托馬斯和糖果聯動聽上去沒什麽違和感，但經過網友的添油加醋就完全跑偏了。

　　有人不慎把蓋子掉進了排水口，剛想去撿就嚇了一跳；把糖果撞進錢包，拉開拉鏈的一瞬間，仿佛把一名癡漢抓了現行。

　　撞上思維靈活的一代網民後，托馬斯小火車還慘遭“扒皮”，有網友研究其內部構造，難道裡面藏了一個怪蜀黍？

　　2016、17年，網上相繼火了多款換臉APP，相比和愛人、寵物換臉，與托馬斯小火車換臉的眾多翻車案例可以搬進恐怖片。

03 入侵與爭議

　　托馬斯小火車的文化入侵在2013年波及到了遊戲。

　　當年，MOD作者Brock把《上古卷軸：天際》中的龍替換成了托馬斯小火車。當它從天而降，對著人群噴火之時，就注定走上了不歸路。

　　之後的GTA5裡，有人把遊戲裡本來就有的火車，改成了托馬斯的模型。說實在的，這是托馬斯為數不多能乾本職工作的地方。

　　而開頭提到的《惡靈古堡2》、《隻狼》這些遊戲中，托馬斯的出現既顯得突兀，但在營造恐怖、緊張氣氛上又特別契合。

　　即便你從未了解過這部年過70的英國動畫，各式各樣的MOD正在打破時間的鴻溝，為你帶來意想不到的歡樂。

　　但也有人笑不出來。最近，托馬斯小火車的版權方美泰就起訴了最早將托馬斯搬進遊戲的Brock，說他詆毀了他們的品牌形象，畢竟在部分MOD裡，托馬斯小火車作為BOSS會被火燒、槍擊、消滅，這與其幼兒向的定位不符。

　　問題在於Brock製作MOD的本意並非詆毀托馬斯，而且他也沒有通過MOD盈利，所以這項控訴站不住腳。也有人幫他說話，如果不是Brock，可能新一代的遊戲玩家根本不知道托馬斯小火車。

　　事實上，經過歲月的蹉跎，托馬斯小火車本身的問題也不少。

　　批評家們指責動畫的故事太過專製壓迫，有帝國主義色彩，缺少重要的女性角色，有種族歧視的傾向。為此，托馬斯系列動畫做了很多改動，比如加入了代表各國、各種族的列車。

　　至於為什麽要執意在火車頭上用詭異的人臉，這裡也有個解釋。

　　子承父業繼續創作《鐵路故事》的克里斯托弗曾描述過一個調查：“當孩子們被要求畫一輛火車時，95％的孩子都會畫了一輛蒸汽火車，因為他們運行起來很鮮活，大概是世界上最接近人類的機械。”

　　根據著名的恐怖谷理論，機器與人類相似程度過於高時，人類會對他們產生反感。孩子對人和機器的區別還沒有太強的概念，所以他們會喜歡上像人的托馬斯，而成人則對這些形象有天然的抵觸感。

　　但無論如何，一旦托馬斯小火車駛入網絡世界，他未來的跑道就不受任何人控制了。

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