1905電影網專稿 易烊千璽大銀幕的第二部作品、《滾蛋吧！腫瘤君》後韓延“生命三部曲”第二部、“謀女郎”劉浩存第二部電影……
這些標簽之下，前期沒有任何口碑流出，公車車站單純靠一張小紅花的素色海報撐場，即便如此，電影《送你一朵小紅花》依舊爆了！
截至發稿前，票房累計5.49億，豆瓣8分，淘票票和貓眼均9.5分開局，這些市場反應，都在告訴觀眾，《送你一朵小紅花》沒有讓大家失望。
在這個辭舊迎新的時間裡，它讓觀眾走進電影院，做一場內心spa療愈，把所有的喪都留在2020年，用最好的、積極的心態面朝2021年。
電影延續了韓延導演前作《滾蛋吧！腫瘤君》的風格，以及對生死的描述，沒有刻意賣慘，以及烘托悲情，只是努力刻畫愛和希望。
雖然對於這兩部電影中，主角的結局都是既定的，但韓延仍要告訴大家，怎麽活才是最重要的。
《小紅花》是對“熊頓”的延續
“先讓觀眾共情，再讓他們思考。”韓延在《送你一朵小紅花》紀錄片《一家親》中，談到的創作想法，或許也是他對過去作品的總結。
2015年，《滾蛋吧！腫瘤君》橫空出世，他和白百何讓熊頓的故事在大銀幕上得到了延續。
這部電影的好，在於導演把生死討論變得更加多元，不刻意煽情，甚至用了些趣味的巧思，把這種思考共情給每個觀眾。而每個人對生死都會有自己的思考，也都會因為不同的境遇而有不一樣的認知。
很顯然，這種思考單憑一部《滾蛋吧！腫瘤君》並不足夠。於是，韓延心中有了“生命三部曲”的想法，希望通過不用的層面去講述人與生命的關係。
電影裡，父母去超市給熊頓買零食的場景，將家庭的隱忍和難堪，都展現了出來。那場戲也曾經惹哭了不少觀眾。而事實上，韓延在拍《滾蛋吧！腫瘤君》時，還拍攝了很多類似的戲份，包括熊頓和父母的互動，但最終因為篇幅問題，只能忍痛刪除。
如今，《送你一朵小紅花》補足了這個遺憾。
電影的劇情已經毋庸過多介紹，我們能看到，這部作品中，他除了把鏡頭放在了易烊千璽和劉浩存的成長互動上，還留出更多的筆墨在病患家人身上，同時安排了很多支線人物去充實這個命題。
在議題探討上，韓延總能很好地把控尺度，有別於過往那些“抗癌”電影的悲劇基調，他不把病人當病人，不把苦難當苦難。
其實早在韓延四年前的劇本中，他並沒有直接把這種“負擔”體現出來，但今年疫情期間，在他和家人之間的相處之中，他直接把這個詞給提煉了出來，甚至非常直白地放在了台詞中。這並不是一種真實的負擔，是每個中國家庭共處時，內心存在的東西。
如同韓延在和易烊千璽討論韋一航這個角色時，他們明確的是，這是一位身患腦癌的男孩，即便如此，他還是一個男孩，有每個人青春期都會有的叛逆和想法，有屬於自己的喜怒哀樂。只是身體的痛楚下，他會相對其他人更脆弱敏感。
從全片來看，“抗癌”或許更像是一個故事背景，《送你一朵小紅花》更像是一個青春成長的故事，男女主因疾病而結緣，他們的相遇也帶動了男主原本消極的態度，尤其是劇情中期，兩個人懵懂曖昧的青春情愫中，透露著他們對生命的嚮往，以及活力四射的態度。
但後面隨著劇情的發展，觀眾又會發現，原來現實是那麽殘酷，生命是那麽不堪一擊。所有前面的美好，都如同夢幻泡影一般，把現實狠狠刺破。這些更戲劇化的劇情，也是韓延拉著觀眾一起討論，人生的生與死，得與失。
所有的安排都彰顯了韓延在劇本編排方面的高明，最後的傷痛是他四兩撥千斤的效果——觀眾前面笑得多開心，情緒被男女互動帶得多高漲，最後終會被那塊“陰影”擊中。
當然，這部電影之後，韓延並沒有結束對生命的討論，他還計劃在“生命三部曲”終篇中繼續這個話題，把在《送你一朵小紅花》中的遺憾，在未來的作品中彌補。
而這部名叫《天竺公園》的電影也正式於近日立項，從劇情梗概來看，韓延或許會把視角放在病患家人身上，以他們的第一視角去看待生命。當然，這都仍是後話。
天賦上行，爭議下行
自官方宣傳以來，易烊千璽和劉浩存是電影的最大爭議。
前者作為“頂流”，首部大銀幕處女作《少年的你》榮膺多項新人獎，但是否真正成為業內人士嘴中的“實力派演員”，仍有疑問；後者頂著“謀女郎”的光環出道，在處女作還未上映的當時，就後續資源不斷，更是被不少人質疑“後台硬”。
很顯然，《送你一朵小紅花》可以成功抵擋住外人對兩位演員的質疑。
編劇張冀在《少年的你》之後，曾誇獎易烊千璽是“演員，不是偶像”。後來，他作為《送你一朵小紅花》的劇本顧問，在看完影片粗剪之後，更是在朋友圈說，“一個天才男演員正式誕生”。
可見，易烊千璽並沒有讓大家失望。
如果有人要說，《少年的你》裡面那個寡言少語，有些叛逆的小北，在某一面會接近現實中的易烊千璽的話，那麽這個身患重病，生活在普通人家的韋一航則和演員本人完全不同。
這個角色對生活充滿了不屑，活在自己的世界裡，雖然已經20歲，但內心藏著一絲未成年的幼稚。在女主角馬小遠闖入生活之後，他原本的不服氣，慢慢有了些許的動搖。
整個角色的成長是有很明顯的成長弧度，從拒絕到接受，從不理解到理解。易烊千璽在整個過程的演技中，隨著這些情緒有所展露。我們最終能看到這個看起來好像已經很成熟的男生，內心其實是沒長大的小孩，會一開始就被女生揭破“媽寶男”。
演員在表演中亦是創造角色。
韓延透露，易烊千璽在揣測這個角色中，帶入了很多他自己作為千璽的感受，比如他的身份，會和韋一航一樣，很難真正自己徒步旅行的機會；又或者是電影中，韋一航是餐廳坐角落，公車坐最後的人，年少在北京學跳舞時，他是那個從昌平到海澱，和母親坐在公車最後一排的小孩。
這種演員和角色的共情，是能讓演員更好地塑造出角色。而且易烊千璽從接到劇本之後，就已經讓自己成為了韋一航，在整個劇本圍讀的過程中，他心裡永遠會惦記著角色能看到湖的幻想。不僅如此，易烊千璽對生活的觀察和自己的思考，在演繹過程中，每到幻想時，他都會表現出手抖的細節。
整體相比《少年的你》而言，這裡的易烊千璽更“收”著，他的一舉一動都似乎在暗示著他的那些心理動機。
這些都還只是小的細節，但雨中那場告白戲可苦了他。
這場戲在電影中是個重要的情緒點，是對韋一航這個人物的拔高，同樣是戲中角色人物關係的融合。這場戲在韓延最初的劇本中就已經存在著，自然也成為了易烊千璽拍戲過程中的最大壓力。
整場戲最後拍了兩天，前一天拍他和馬小遠的對話，後一天拍馬小遠把他拉到一邊。拍完之後，易烊千璽才真正釋然，甚至感覺這部電影都拍完了。
整場戲一氣呵成，男生借著酒勁的勇氣，女生的堅強果斷，兩種狀態的碰撞，讓這種情感變得格外真摯。雖然這場戲中，劉浩存的存在感不如易烊千璽，但她互補的狀態，為整場戲增添了光亮。
劉浩存在前作中，有張藝謀的指點，整體沒有太大的問題。到了《一朵小紅花》中，她換上時裝，變成接近她當下年紀的少女，整個靈氣也隨之而出。
尤其是和韋一航不同的角色設定，她更接近“小大人”的外放性格，以及到最後她的隱忍和成全流出時，整個角色也變得更加立體。
當然，這部聚焦家庭的電影，飾演父母的戲骨們也是關鍵。高亞麟說，如果這群人沒有家人的感覺，那麽這部戲成不了。
朱媛媛和高亞麟的對手戲，活生生把中國典型的家庭帶了出來，他們盡可能表現出對兒子的關心是潤物細無聲的，但他們越是掩飾，就越顯得笨拙和辛苦。
尤其是在預告片中，台詞不多的朱媛媛，在正片中非常驚喜，完全複刻了一位為了撐起家，細摳柴米油鹽的母親形象。
開出漫山遍野的紅霞
《送你一朵小紅花》中，韓延用“平行宇宙”的概念，把所有的美好留給了大家。
雖然整部電影並不是完美的，但這部電影對於當下市場的意義非凡。
如今的票房成績，再借著好口碑，衝擊10億，似乎已經不是難事。這朵“小紅花”也該送給電影的幕後所有主創。它為2020年的電影市場很好地畫上了一個句號，同時又非常美好地開啟了2021年。
《送你一朵小紅花》並不是單純地讓觀眾哭出來，而是在走出電影院之後，或許能想到，即便遭遇了不好的事情，但仍有溫暖的一面在鼓勵著我們。
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