畫中要常有古人之微妙在胸中,不要古人之皮毛在筆端。欲使來者只能摹其皮毛,不能知其微妙也。立足如此,縱無能空前,亦足絕後。學古人,要學到恨古人不見我,不要恨時人不知我耳。
——齊白石
欲立藝者,先立人;學我者生,似我者死;勿道人之短,勿說己之長;人罵之一笑,人譽之一笑。
——齊白石
2017年12月17日,北京保利秋拍《震古爍今——從北宋到當代的中國書畫》專場上,齊白石《山水十二屏》以4.5億元起拍,經過70余次激烈的競拍,最終以8.1億元落槌,加傭金9.315億元的天價刷新改寫了全球最貴中國藝術品成交紀錄、齊白石個人拍賣最高紀錄、中國書畫拍賣全球紀錄。
傳奇齊白石,隨著時間的流逝,作品越來越被很多人喜愛。
那麽,他的畫好在哪裡?
今夏,到故宮和北京畫院看齊白石。
個中感受,現場慢慢體會。
齊白石
2018年7月18日,由故宮博物院與北京畫院合作舉辦的“清平福來——齊白石藝術特展”在故宮午門和西雁翅樓展廳開展。展覽從兩家機構珍藏的齊白石藝術中精選出200余件繪畫、篆刻、文獻作品,以“天道酬勤”“扶夢還鄉”“老當益壯”“白石篆字”四個主題,全方位、多角度地呈現“人民藝術家”齊白石勤勉艱辛的探索,心系故土的鄉愁,老而不頹的豪情,刀鋒印痕的心相。
午門展廳的展覽將持續至8月12日,西雁翅樓展廳部分將展出至10月8日。今夏,故宮博物院的“清平福來——齊白石藝術特展”與北京畫院美術館的“胸中山水奇天下——齊白石筆下的山水意蘊之二”(展期為7月20日—9月23日)將共同掀起一場齊白石的藝術熱浪。
展覽海報:
齊白石曾說:為萬蟲寫照,為百鳥張神,要自己畫出自己的面目。
他的畫,反對不切實際的空想。他經常揣摩花、鳥、蟲、魚的特點,揣摩它們的精神狀態。
齊白石在繪畫藝術上受陳師曾影響很大,同時在寫意花鳥畫上承徐渭、朱耷、揚州八怪以及吳昌碩,具有深厚的傳統文化功力。他專長花鳥,筆酣墨飽,力健有鋒。但畫蟲則一絲不苟,極為精細。他還推崇徐渭、朱耷、石濤、金農。尤工蝦蟹、蟬、蝶、魚、鳥、水墨淋漓,洋溢著自然界生氣勃勃的氣息。山水構圖奇異不落舊蹊,極富創造精神,篆刻獨出手眼,書法卓然不群,盡顯大家風范。
齊白石作品:
齊白石在各個創作階段都有不同的藝術特點以及代表作。
而創下多項拍賣紀錄的《山水十二條屏》,是齊白石風格轉型期裡代表性的山水作品。
作品由《江上人家》、《石岩雙影》等十二條屏組成。
1925年,齊白石為送給民國年間北京名醫陳子林作為賀壽禮創作《山水十二條屏》。自1958年開始被白石老人的入室女弟子郭秀儀與其夫黃琪翔收藏。
2017年12月17日,齊白石作品《山水十二條屏》亮相拍場,以9.315億元人民幣成交。
《山水十二條屏》現場圖:
作品圖:
部分條屏:
《山水十二條屏》是齊白石“衰年變法”藝術運動中風格轉型期裡代表性的山水作品。
“衰年變法”是存在於藝術領域內的一個特殊現象。“衰年”即老年、暮年,它是指一個藝術家在暮年時段對自我藝術進行再次改造或徹底革新。由於齊白石的“變法”成果顯著並影響深遠,已成為“衰年變法”的典型代表。
要了解“衰年變法”,可以從一個概念、兩個人物、三個重大影響這幾方面入手:
一個概念
齊白石衰年變法並不是指他到了老年這個歲數才開始改變的自己的風格,而是他在晚年的時候,用自己的實際行動,挑戰了當時繪畫界的主流風氣。
齊白石生活的年代,是傳統繪畫保守主義者的時代。而齊白石先生勇於從自己的內心出發,真正的將自己的生活所得、內心感悟融入於繪畫之中。對於傳統繪畫提出了自己的見解和不同的意見,因此,稱之為“衰年變法”。
早年的藝術積澱是衰年變法的基礎,衰年變法是前期藝術積澱的華麗轉身,為其藝術風格從傳統轉入現實注入了新的生機與活力。
此轉型期的作品:
∧1919年創作的《秋梨細腰蜂》
∧1920年創作的《墨梅》
∧1920年創作的《墨荷》
兩個人物
齊白石“衰年變法”的背景和發生的過程,就不得不提到兩個人,一個是大名鼎鼎的徐悲鴻,大畫家,中國繪畫現代教育的奠基者。另外一個陳師曾,當時繪畫界的名家,他看到齊白石對於當時主流的傳統工筆畫頗有意見,於是鼓勵他大膽創新,畫出自己的風格來。在陳師曾的勸告下,他以“從此決定大變,不欲人知,即餓死京華,公等勿憐” 的決心進行藝術變法,經十年發奮鑽研,終於造就了自己獨特的藝術風格,
而徐悲鴻對齊白石的藝術更是欣賞。
此轉型期的作品:
∧1920年創作的《牡丹小鳥》
∧1920年創作的《紫藤螃蟹》
∧約1927年創作的《荷花圖》
三個重大影響
齊白石"衰年變法“不僅對於北京畫壇產生了衝擊,對於保守派勢力發起了挑戰,還直接影響了中國後來繪畫的發展脈絡。
三個結果:
1、他從此便的孤獨起來。
這種境況尤其是當初支持他變法的陳師曾去世以後,除了當時思想比較開放的徐悲鴻,齊白石在北京畫壇上就越來越不受待見,經常被人批評,指責他的畫俗不可耐,難登大雅之堂。
2、中國繪畫開始融入新元素。
齊白石變法後,其繪畫表現出一種樸實的風格,融入了世俗的審美,這成為打破中國傳統繪畫僵局,尤其是傳統工筆繪畫一味表現高雅和陽春白雪,脫離實際的桎梏的一個契機。
中國繪畫開始融入新的血液,雖然這在當時保守勢力看來是不可容忍的,但是在藝術史上將繪畫推向了新的境界。此後齊白石的弟子婁師白,也成為這一風格的繼承者。
3、奠定了齊白石在中國畫壇的地位。
齊白石晚年變法的成功,直接奠定了齊白石在中國繪畫史上的一代繪畫大師地位。
此轉型期的作品:
∧1928年創作的《梅石八哥》
∧1928年創作的《酒蟹圖》
影片:
白石老人雲:
畫中要常有古人之微妙在胸中,不要古人之皮毛在筆端。欲使來者只能摹其皮毛,不能知其微妙也。立足如此,縱無能空前,亦足絕後。學古人,要學到恨古人不見我,不要恨時人不知我耳。
每一天醒來都是新的開始;每一天結束,都是“不教一日閑過”的勝利。
現場面對面感受,方能體會白石老人作品的精妙之處。
今夏,請到故宮和北京畫院看齊白石。
清平福來
——齊白石藝術特展
展覽分兩個展廳,撤展時間不同,
請合理安排參觀時間。
午門展廳:2018.07.18—08.12
午門西雁翅樓展廳:2018.07.18—10.08
白石老人像
齊白石
齊白石(1864—1957),原名純芝,字渭青,號蘭亭,後改名璜,字瀕生,號白石、白石山翁、老萍、餓叟、借山吟館主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁,湖南湘潭人,近現代中國繪畫大師,世界文化名人。齊白石早年曾做過木工,後以賣畫為生,五十七歲後定居北京。無論是花鳥、蟲魚、山水、人物,齊白石都勇於嘗試,其筆墨雄渾滋潤,色彩濃豔明快,造型簡練生動,意境淳厚樸實。他曾任中央美術學院名譽教授、中國美術家協會主席等職。主要人物畫有《抱琴仕女圖》《農耕圖》《五柳先生像》《西施浣紗圖》《魚釣圖》《鍾馗醉酒》等。
圖文整合於網絡
藝棧薦書
藝術博物館
The Art Museum (Revised Edition)
進口英文原版
包郵(除偏遠地區)
在這本書中參觀世界上最全面、最引人注目的博物館——從史前時代到現在
超過1600件藝術品,由28位著名藝術策展人和歷史學家所推薦。
收藏了有史以來最好的藝術收藏,帶你環遊世界,穿越各個時代——從最初的收藏品,包括繪畫,雕塑,攝影,紡織品,裝置,表演,錄像,印刷品,陶瓷,手稿,金屬製品,和珠寶加工等等開始,直至當代。
582頁,費頓經典,性價比極高。