劉龍
2018年的 “雙十一”剛落下帷幕，正當許多人還在回味今年又有哪些“衝動消費”時，大洋彼岸的紐約，另一場大型消費現場也緊接著拉開了帷幕。
今年的紐約秋季拍賣，幾家主要拍賣行推出了遠超以往數量的重量級拍品。天價成交的達文西《救世主》和洛克菲勒家族的世紀拍賣仿佛打開了一個潘多拉的盒子，讓許多以往深藏海底的重要藝術品紛紛浮出水面，激起千層浪。
2018紐約佳士得“印象派及現代藝術晚拍”現場
紐約時間11月11日晚，佳士得“印象派及現代藝術晚拍”率先登場，開啟2018紐約秋季藝術周。全場61件作品上拍，共取得近2.79億美元（折合人民幣19.4億元），成交率達85%。本場拍賣佳士得緊扣畢加索、梵高、莫奈等市場熱點，從多位重要私人藏家手中挖掘出許多優質拍品。儘管高端市場風向並不明朗，顯得喜憂參半，但熱門藝術家的作品仍發揮了強大且廣泛的市場號召力，令這場拍賣仍然有聲有色。
亞洲買家強勢爭奪莫奈
全場最高價來自莫奈晚年作品《睡蓮池》，該作當晚以2000萬美元起拍，在兩位電話買家不疾不徐的競價中，最終以2800萬美元落槌於佳士得香港印象派及現代藝術資深專家何杏淇的電話委託，加傭金成交價為3181.25萬美元（折合人民幣2.2億元），為亞洲買家競得。
佳士得香港印象派及現代藝術資深專家何杏淇的電話委託拍得莫奈《睡蓮池》
此件《睡蓮池》是莫奈在1918年為參加杜蘭·魯埃畫廊（Galerie Durand-Ruel）展覽所創作的14幅“睡蓮”之一，代表了莫奈晚年高超藝術造詣。由於戰亂原因，現已有兩幅“睡蓮”毀於戰亂，而在近期的展覽及研究當中，莫奈的“睡蓮”被看作美國抽象表現主義的源流，而被賦予了新的學術價值和市場高度。
在2000年，佳士得曾公開拍賣過此件作品，當時的估價為900-1200萬美元，當時售價遠低於估價，僅為680萬美元。然而，18年後的今年，莫奈的市場顯然更加強勁，亞洲和中東買家的需求在當前的全球化市場中扮演了越發重要的角色。
最終拍賣結果也印證了這一點，來自亞洲的買家對印象派，尤其莫奈作品表現出高度的興趣。除《睡蓮池》外，亞洲買家幾乎參與了本場所有6件莫奈作品的競投，其中《在吉維尼花園裡的年輕女孩》以1606.25萬美元（折合人民1.11億元）由佳士得亞洲區總裁魏蔚的電話委託競得。
克勞德·莫奈 (1840-1926)《在吉維尼花園裡的年輕女孩》油彩 畫布 73 x 92 cm.1888年作 成交價：1606萬美元
克勞德·莫奈《吉維尼的雪景》布面油畫 65.4 x 92.7 cm 1893年 成交價：1550萬美元
全場競爭最激烈的拍品《吉維尼的雪景》從400萬一路競價至1350萬，也有亞洲買家的追隨，但最終由1550萬美元落槌於歐洲買家，超估價近三倍，贏得全場掌聲。這件作品是莫奈為數不多的雪景作品之一，來自伊麗莎白·斯坦福德（Elizabeth Stafford）收藏。
梵高作品意外流拍
全場估價最高（約4000萬美元）的梵高作品《有繁花與蝴蝶的花園一角》在3000萬美元時流拍。流拍的原因或許和這件作品的創作時間爭議有關。此前《有繁花與蝴蝶的花園一角》被認為創作於1898年，當時梵高已經在阿爾勒的聖·雷米。但梵高博物館的高級研究員路易斯·范·迪爾博格近期通過筆法，以及梵高1888年3月的一封信中所提到的“蝴蝶”認定這件作品應該創作於1887年5月的巴黎。佳士得採用了後者的說法。
文森特·梵高《有繁花與蝴蝶的花園一角》油彩 畫布 50.4 x 61.4 cm 1887年
1887年對梵高的畫風轉變是十分關鍵的一年，在前一年2月，他回到闊別10年的巴黎，與當時勢頭正盛的印象派相遇。在喬治·修拉、西涅克等點彩畫家的影響下，他開始走出先前灰暗的色調，色彩運用變得更加明亮和強烈，筆觸也變得更加寬鬆。一系列的轉變，表明梵高已經找到了表現主義的革命性公式。
從商業價值來說，梵高阿爾勒時期的作品比巴黎時期的更受追捧，然而佳士得卻更傾向於將其定位為梵高“跨越印象派鴻溝”的轉折時期作品，其目標也更多對準了中國或日本的買家。但或許是受到近期中國經濟原因的影響，此作未能如願成交。
收藏範圍廣泛，畢加索持續強勢
全場曝光率最高的藝術家當屬2018年市場持續強勢的畢加索，本場佳士得共上拍了15件畢加索作品，其中包括從山姆·羅斯與朱莉·沃爾特斯珍藏的4件肖像，赫伯特及阿黛爾?克拉帕夫婦的早期巨型紙本。15件來源顯赫的畢加索作品成交13件，共取得8886萬美元的成交額，佔全場成交的近三分之一，進一步證明了全球買家對其不同時期作品的興趣。
畢加索為其各個“時期”的情人（或繆斯）所畫的肖像是其中最受矚目的作品。如全場第二高價便來自1931年，畢加索為其“金發繆斯”瑪麗·特雷斯·沃爾特（Marie-Thérèse Walter）所作的肖像《燈》，當晚該作以2956.25萬美元成交。
巴布羅·畢加索《燈》油彩 畫布 162.5 x 130.4 cm.1931年1月21日至6月8日作於波舍魯城堡 成交價：2956.25萬美元
與大多數肖像相比，畢加索在創作這件作品時顯然可以隱藏了沃爾特的面部特徵，隻留下繆斯的石膏頭像、一抹金發，或是靜物構圖中的水果暗示她的存在。這是由於畢加索當時仍和上一任妻子在婚姻關係當中，並不願暴露自己的秘密戀情。
和沃爾特的秘戀直到1937年才被畢加索公之於眾，他也開始直接以其為模特創作肖像。本場上拍的《帶貝雷帽穿毛衣的女人（瑪麗.特雷莎.沃特）》便是這一時期作品，該作來自山姆·羅斯與朱莉·沃爾特斯珍藏，但由於估價過高而流拍。
來自同一收藏的其他3件作品還記錄了畢加索與之後3位情人朵拉·瑪爾（Dora Maar）、弗朗索瓦·吉洛（Franoise Gilot）以及傑奎琳·羅克（Jacqueline Roque）。從中能看出畢加索不同創作階段對肖像畫的處理變化，這些作品也都在估價內順利成交。
畢加索《弗朗索瓦?吉洛肖像》，油彩 畫布，1947年5月2日至1948年12月26日作 成交價：638.75萬美元
畢加索《斜靠著的女人》粉彩 紙本 104.7 x 75 cm 1921年作 成交價：1212.5萬美元
來自赫伯特及阿黛爾?克拉帕夫婦的畢加索早期巨型紙本《斜靠著的女人》則以1212.5萬美元成交。其他同一收藏的作品如塞尚、畢沙羅、雷諾阿的作品，一共取得4114.35萬美元。
來自媒體大亨和慈善家A.Jerrold Perenchio收藏的四件作品全部售出，由亨利·摩爾的《斜倚雕塑》（9,312,500美元）領銜。
“私人收藏是拍賣行的基石和命脈”佳士得印象派及現代藝術負責人Max Carter在拍後談到：“這個季度我們很幸運。”
阿爾伯托·賈克梅蒂 (1901-1966)《貓》銅雕 深褐色銅鏽 長 81.5 cm.1951年構思，1956年鑄造 成交價：1718.75萬美元
其他亮點表現還包括賈科梅蒂的兩件青銅雕塑，其中1956年所鑄的《貓》以1718.75萬美元成交，1950年成名時期的《坐著的女人》以13812.5萬美元成交。
另外波蘭女性藝術家藍碧嘉(Tamara De Lempicka)的作品《音樂家》以908.75萬美元成交，刷新了其個人拍賣紀錄；同場刷新紀錄的還有吉恩·(漢斯)·阿爾普（Jean Arp），他的雕塑《得墨忒耳》以582.5萬美元成交，比之前紀錄高100萬美元。
隨著2018紐約秋季拍賣周拉開帷幕，未來一周內還將有許多重要拍品亮相市場，而市場又將對這些高價拍品予以何種回應，令人期待。
香港九龍灣馬來街興發大廈15樓D室