作者：方雁橙
倪妮、張震兩位電影咖加盟，被譽為“內地古裝玄幻劇金牌導演”的林玉芬執導，《宸汐緣》卻未能繼續此前“仙俠三部曲”熱播時的盛況。
儘管隨著劇情推進，豆瓣評分有所上漲，但大部分觀眾還未來得及適應倪妮、張震的“高級臉”，沒有感受到角色的魅力，便選擇了放棄。
玻璃渣裡找糖吃的“仙俠虐戀”
“虐戀”是仙俠劇吸引女性觀眾的核心元素。
《花千骨》講師徒虐戀，白子畫為救花千骨承受81根銷魂釘，花千骨最終為愛成魔......
升級版的虐戀也在《三生三世十裡桃花》（以下簡稱《三生》）裡上演，《三生》是講青丘帝姬白淺和九重天太子夜華的三生愛恨、三世糾葛的故事,而三世虐戀都不得圓滿。
去年播出的《香蜜》也不例外，旭鳳和潤玉同時愛上了被“隕丹”斷情絕愛的花神之女，三角虐戀便由此展開，最終兄弟之情決裂。三世輪回的恩怨癡纏將虐戀演繹的淋漓盡致。
在關於“虐戀”但描述上，《宸汐緣》是符合大眾期待的。
故事講的是天族戰神九宸和桃林小仙靈汐的愛情，九宸和靈汐歷經種種磨難、依舊執著守護愛情的故事。九宸經歷了愛情和使命的抉擇，為戰勝魔君，耗盡修為，倒在靈汐的懷抱。
這種玻璃渣裡找糖吃的虐戀，其實非常符合年輕的仙俠劇閱聽人對愛情的嚮往。她們會將自己帶入主角的設定，和劇中人物同悲喜。這也是仙俠劇能夠吸引大批年輕女性的主要原因。
而隨著年齡漸長，愛情觀也會發生變化，更傾向於柴米油鹽的平淡愛情，煙火氣裡的真實生活，自然也就對這類虐戀劇沒了興趣。這大抵也是仙俠劇閱聽人基本都是年輕人的主要原因。
IP效應加持
而IP效應的加持，使得包括《花千骨》《三生》《香蜜》在內的仙俠劇在宣布影視化之初就已經擁有了天然的熱度。
《花千骨》《三生》《香蜜》原著本身就擁有龐大的粉絲群體及市場號召力，IP效應顯著。《三生》是唐七公子的成名之作，原著小說豆瓣評分7.9,《香蜜》改編自電線同名小說，豆瓣評分7.6。Fresh果果更是憑借《花千骨》成功晉級最受歡迎的女性作者之一。
相較而言，作為原創劇的《宸汐緣》就失去了這個優勢。再加上今年以來，很多電視劇突發式提檔，宣發工作還未來得及啟動，大多數正常播出的劇也采取低調宣傳，需要憑借自來水的力量去出圈。
儘管依舊是被冠以“內地古裝玄幻劇金牌導演”的林玉芬執導，《宸汐緣》還是不具備“先天優勢”。
細思前幾部成功，除了有“先天”的優勢，也“後天”的努力。精準把握年輕閱聽人的審美，花式呈現升級版虐戀，營造玻璃渣中找糖吃的感官刺激之外，演員選擇也是極為重要的一環。
仙俠劇演員選擇有跡可循
仙俠劇在演員選擇上，最為觀眾津津樂道的當屬《仙劍》系列。
胡歌演的李逍遙，霍建華演的白豆腐，唐嫣演的紫萱，劉亦菲的靈兒，楊冪的雪見，現在回顧起來依然覺得經典。
儘管彼時胡歌、劉亦菲、霍建華、唐嫣、楊冪、劉詩詩在演藝圈才剛剛嶄露頭角，表演經驗也不豐富。但在這些合適的角色身上，他們的身上的少年感及特有的靈動得到了最大的發掘。
可以說《仙劍》系列劇的成功，除了故事、題材及角色魅力，選角上的成功和導演對年輕演員表演潛力的挖掘功不可沒。
直到《花千骨》時，依舊在沿用這種選角思路。白子畫屬於冰山美男，花千骨活潑可愛。而霍建華也確實很適合演不苟言笑的冰山美男，這類角色不僅可以隱藏他在表演上的短板，還能提升顏值。而趙麗穎塑造活潑俏皮的角色也很有觀眾緣。
隨著資本對流量明星青睞，《三生》的選角思路也發生了變化。楊冪和趙又廷屬於流量明星+實力演員的配置，既可以滿足市場和資本對流量的需求，也保證了觀眾對演技的要求。
儘管最初趙又廷版夜華造型等方面受到觀眾質疑，不過最終他憑借扎實的演技力排眾議，用“整容般的演技”扛起了夜華的人物厚度。
《宸汐緣》演員選擇模式又發生了變化，這種變化其實也源於近一兩年古裝劇對高級感的追求。
而倪妮和張震的“高級臉”可以說是仙俠劇對高級感的試水。
而這也是一種冒險的嘗試，倪妮和張震的粉絲和仙俠劇的觀眾屬於不同的圈層，他們在審美上存在一定的差異。無論是讓仙俠劇的閱聽人接受倪妮和張震，抑或是讓倪妮和張震原本的閱聽人接受仙俠劇都有難度。
契合度與高級感如何平衡？
這種矛盾在《宸汐緣》播出之初尤為明顯，豆瓣有網友評論“張震你是被綁架的就眨眨眼”，而上一次黃軒在演《創業時代》也被這樣評價過。另外在前幾集倪妮的“高級臉”很難和靈汐少女時期的活潑俏皮聯繫到一起。
不過隨著劇情的推進和人物的成長，角色開始變得有層次感和厚重感，演技的重要性逐漸凸顯。倪妮和張震的優勢終於被發掘。堅持追劇的觀眾為張震和倪妮的對手戲拍手叫絕，豆瓣評分從最初的5.4也上漲到6.4分。只是能堅持看下去的觀眾實在有限，不足以撐起《宸汐緣》的熱度。
事實上，近兩年隨著網劇發展勢頭迅猛，電影人和電影咖也紛紛將目光對準劇集市場，有的以幕後主創的身份出現，有的則從大螢幕轉向小熒屏。
去年《天盛長歌》自確定主演陣容後，倪妮和陳坤兩位電影咖就成為被關注的焦點，劉德華監製的迷你金融劇《東方華爾街》播出後也頗受好評。電影咖入局電視領域，確實提升了電視劇的製作水準，為電視劇的發展注入了新鮮血液。不過對製作方及電影咖本身來說，如何讓這種優勢發揮最大價值，怎樣平衡藝術需求和市場需求，都是創作中需要去攻克的難題。
另外，就古裝劇的高級感而言，早在《琅琊榜》時就已初現端倪，《琅琊榜》中服化道設計，畫面調度，劇中角色的氣質風骨，無一不體現高級感。而現在這種“高級感”正在被更多的人嘗試，從《海上牧雲記》《長安十二時辰》《九州縹緲錄》到《宸汐緣》，“高級感”或將成為古裝劇發展的一種趨勢。
只不過在以年輕女性為主要閱聽人群體的仙俠劇中，這種高級感似乎需要經受更多的考驗和磨合。
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