由中國書法家協會、中國國家畫院作為學術支持部門的“書法家李某國際書法陶瓷展”在北京恭王府舉行，中國書協主席和國家畫院院長同時參加，頗多溢美，書協主席的一句“希望李教授引領中國書畫家走向聯合國”。更是讓人忍不住要看這到底是什麽樣的書法作品——然而從公開的李某的書法作品看，在筆者熟知的相當多的書法專業人士看來，基本可以列入不入流的。此事因之成為藝術界朋友圈近期的關注熱點。
法”！何以書協主席與畫院院長卻甘心為這樣的“江湖書法”張目呢？
展覽現場（資料圖）
法”！何以書協主席與畫院院長卻甘心為這樣的“江湖書法”張目呢？
看新聞，知道李某是泰國華人，也是“聯合國教科文組織紐約協會顧問團主席”，既然展覽中是以“書法家”示人，接受專業書家的評判並不為過，然而，觀其書法，在筆者熟識的書法專業圈的評價可謂一邊倒——李某的書法基本不入流，可歸之為“江湖書法”！何以書協主席與畫院院長卻甘心為這樣的“江湖書法”張目呢？
法”！何以書協主席與畫院院長卻甘心為這樣的“江湖書法”張目呢？
其實江湖書畫家一直以來，混跡於多個場合，但像李某這樣以不入流的書法做到如此高規格展示，實屬罕見。
為什麽江湖書家能夠一而再、再而三地能夠登上殿堂？無論是“書法江湖”還是“江湖書法”，關鍵詞就是“江湖”，這在武俠小說中最常見的字眼，毫無疑問，新名詞的出現是社會文化變遷的一個縮影。僅以書法為例，比如多個省書協的會員書家，被絞裹編排在一起，稱為“某軍”，似乎有軍事化、集團化的傾向，參加展覽，名之曰“亮劍”或者“得寶”，充滿殺氣和戾氣，培訓一定要宣傳成“秘笈”之類，書法的傳授和傳播已經離不開炒作，說穿了不過是“錢多人傻快來”的遊戲。齊白石等人過去被稱為“人民藝術家”，現在的一些藝術家則多半以“巨星”身份亮相。書法界、文藝界乃是熟悉的名稱，已代之以書法圈、文藝圈，從“界限”到“圈養”，不知不覺中已經有了身份變化。現今書壇、藝壇其實已不存在，只有名副其實的江湖。書家習慣於像梁山好漢般排座次、佔位子、搶地盤，壯大勢力，各類“十大風雲人物書家”、“十大最受市場歡迎書家”等讓人耳膜起繭子，噱頭層出不窮。一句話，心思根本不在書法上，而在手段上。
法”！何以書協主席與畫院院長卻甘心為這樣的“江湖書法”張目呢？
李某的書法作品（資料圖）
名詞翻新為表，手段升級為裡。從上世紀八十年代編輯各種《名人錄》，頻頻寄上邀請函，願者上鉤，到後來五花八門的評獎，請君入甕，再到如今的“大師”、“泰鬥”等尊號隨意加封，泛濫成災。不難看出，已經從過去的欲說還休、遮遮掩掩蛻變成時下的毫無顧忌。
我始終有一個觀點：書法本體、書家主體和社會發展形態三者息息相關，相互影響。中國社會在近一百多年，整個社會形態急劇轉型，不同的鏡像就像走馬燈一樣，光怪陸離。
書法需要一個長期而緩慢的濡染過程，在如此高節奏的生活方式下，自然打上了社會速成的烙印。但不可忽視書法所具有巨大的包容性，與此同時，也相應記錄了不同的時代。過去幾千年為什麽沒有“書法江湖”，更沒有“江湖書法”，現在卻如此猖獗？“江湖書法”的源頭在哪裡？與古代道家的“畫符”有關聯，通常寫字不認真，就會被稱為“鬼畫符”，其中有一定淵源。但這已經屬於另一個討論範疇，只能簡單說幾句。古代之所以沒有泛濫，被限制在一定範圍之內，與整個社會文化形態和文化習慣等密切相關。不獨於此，雖然有些事看起來古今頗為近似，本質卻不同，比如為官者寫書法。在古代是“書而優而仕”，人以字傳，現今是“仕而優則書”，利用官位來抬高身價，企圖字以人傳，但時過境遷勢必站不住腳，因為文化修養和藝術功力不過關。
社會分工促成了書法的專業化和職業化，使得研究更加精細化，也不免造成整個社會的隔閡——書法變成了一種“行業”，出現所謂的“隔行如隔山”。現代社會陸續出現了電子、物理、化學、金融和行銷等多個專業門類，與書法可以說毫不相乾，不像過去所提到的“詩文書畫”或“琴棋書畫”存在關聯性。但書法具有幾千年的積澱，即使不懂書法之人，也會知道“書法”這兩個字，但具體的審美標準可能真的一無所知。這就逐漸造成了“書法圈”的概念。
書法家是一個小圈子。從“書法圈”到“書法江湖”又是如何異化的呢？先是行政化。千頭萬緒，但結果很直觀，就是不懂裝懂，外行指導內行。表面上看起來，博得了多才多藝的美名。“老幹部體”的橫行正是“江湖書法”的源頭之一。
緊接著就是商業化。伴隨著市場經濟時代的來臨，社會潮流中，一切商品化、貨幣化的意識噴湧而出。需要指出，這並不是市場經濟本身的錯。市場經濟要求誠信至上，物有所值，卻很難做到。就書法本身而言，恰恰不能完全以貨幣來衡量。書法之美存在各種評價標準，但都不應脫離本體，現在的則按頭銜、地位來評定，遠非藝術標準。商業化較之行政化，腐蝕性更強，書家可以拒絕某種高壓，卻極難阻擋利益誘惑，負面影響更廣，不僅涉及到書法創作，還會影響到書法批評和書法審美，使得書法批評失效，變成清一色的吹捧文章，異化為軟廣告而扭曲審美，甚至顛倒黑白、指鹿為馬。
潮流之下，“明星書法”登場了，成為“江湖書法”的另一個主要源頭。各色電影演員和商界成功人士等等，在筆墨功夫幾乎為“零基礎”的情況下，粉墨登場，隨心所欲，利用商業炒作，賣個高價甚至天價，有時甚至假慈善之名，讓人欲言又止。如果說行政化屬於外行領導內行，書法家自身仍可以有回旋調整余地，商業化則無孔不入，一切有效資源皆可以置換為現實利益，讓所有書家無能為力。明星有超能量，可以借助社會各類媒介推波助瀾，放大輿論，讓社會大眾誤認為此等貨色便代表了當代書法最高標準或發展方向，借機忽悠更多人，造成對書法的誤讀和誤解，為禍更大。
網絡的普及消解了權威和中心，和卡拉OK一樣，從此可以自娛自樂。自媒體時代的來臨，意味著開啟了自編自導自演的展示方式。人人都可以成功，都可以成為明星，人人也都可以成為書法家。
蘇軾《黃州寒食詩帖》， 台北故宮博物院藏（資料圖）
“江湖書法”繁榮的背景下，似乎所有人都想進軍書法圈，分一杯羹，因為成為書法家實在太簡單了，屬於最低門檻行業，只要毛筆在手，隨便撥弄幾下，便財源滾滾，何樂而不為？毫不誇張地說，當下所謂“書法家”的人數已經超過了幾千年書家的總和。更甚的在於書法審美評價標準極端混亂，“個性”已成為一種漂亮的借口。除此而外，書法家的身份也日漸模糊。古代書家絕大多數是士人、文人、詩人、學人，二合一甚至幾合一，如今則是工農兵學商，於是就出現了行業化分割。其實行業和職業的隔閡造成了認知上的隔閡，並不是導致江湖書法泛濫的最主要原因，關鍵是整個社會的文化素養的缺失。書法在古代被稱為“翰墨”，墨即書寫，翰為文，包括文化、文氣和文心等，文在書寫之前，說明書寫是有前提的。看起來沒有明確統一的評價標準，實質上有約定俗成的規範，技法不用說了，文化修養一定要到位。往大處說，中國文化是一種多元共生的文化，要重視整體性，就個人而言，書法是一種非常內化的文化，主要針對個體。對照與一些前輩大師，很多人多是學者，學養極深，有鑒於此，文化修養不足要從每個人自身找原因。像如今一個非常普遍，經常成為笑料的問題——簡化字還原成繁體字，一不小心就出錯。時下流行的觀點皆是責難文字的簡化。簡化確實以強力改變了漢字的發展進程，存在一些問題，但退一步來講，如果理清了來龍去脈，是不會出錯的，這仍然需要歸結到書家修養的問題上來，不容小覷。
從官員書法到明星書法，直至如今人人都是書法家，江湖書法堂而皇之混跡其中。明眼能夠看出是江湖書法的並不可怕，更可怕的是形成一整套成熟的批量生產機制，使得江湖書家層出不窮，在一段時間內出現“劣幣驅逐良幣”。而可怕的在於專業書家也出現了江湖習氣、江湖手段，才是最可怕的。在書協內部，君不見，為了爭奪一個書協主席的位置，使盡下三濫伎倆，人身攻擊，惡意誹謗，哪裡有文氣可言？
一方面是書家修養的極度匱乏，另一方面是技法方面存在隱憂。從當代一些作家、詩人、學者的墨跡來看，文化修養很高，但技法基礎很弱，存在先天不足。雖然古今社會形態發展變化很大，但基本上可以和過去的文人相比照。不難看出，書法對於當代人來說，幾乎是一個兩難。技法和修養缺一不可。明清時代的“館閣體”本質上是一種媚俗的表現，為了取悅審美觀極為低下的皇帝和主考官，不惜遵從這種非常勢利的標準，但古人仍然有一片淨土，尺牘依然可以看到真性情。現今則到處充斥著驚世駭俗的舉動，我行我素，依靠出格的舉止來震撼別人的眼球，博得關注。
明清時代的“館閣體”書法（資料圖）
前段時間網傳視頻上，一位所謂的名家渾身是墨，聲音嚎叫淒厲，製造一些噱頭，其實就是江湖！專業書家不務正業，致力於江湖手段，導致書法娛樂化，書寫遊戲化，也使得批評表揚化、學術泡沫化，和“江湖書法”的共同點是書法物質化、名利現實化，皆會敗壞風氣、毒化心靈。
武俠中人行走江湖，會強調江湖規矩。現實問題是書法江湖不講江湖道義。連基本的學識修養都做不到，遑論提倡學者化、文人化。最令人感到難過的是，知道不對，但為了各自的利益，還明知故犯、屢教不改。江湖書家中有相當一部分人具有極大的能量，呼風喚雨，儘管會被指責批評，卻照樣有各類大人物登場幫襯。
儘管如此，對於眼下的“書法江湖”和“江湖書法”不必過於悲觀。第一，危機並生，有危險就有機遇，書法在不同階段會有一時之態，存在高潮和低谷。不管如何，始終有自身的發展規律，優勝劣汰不會改變。江湖書家最終被淘汰是毫無懸念的，專業書家不究學問，偏重江湖手段，最終也站不住腳。不要過度擔心書法斷層，書家的逆淘汰問題。因為書法的整個體系太完整了，始終和漢字交織在一起，融入到中國人的血液裡。甲骨文深埋地下幾千年，一旦發掘，依然煥發出新的生機。古人講“禮失求諸野”，書法真正傳承的脈絡在民間的有識之士身上，畢竟時下有一批專業的核心人群在堅持。一個時代真正的代表人物也不過一二人而已。第二，對於書法需要擺在一個合適的位置，有一個合適的心態，畢竟生活的時空環境有了巨大改變。
國家經濟的發展，科技的進步，各行各業都需要人才，未必需要那麽多書法家。這並不是說書法不重要。即使是從事和書法不相關的行業，也可以熱愛書法，因為書法和文學一樣，屬於無用之用，可以讓人安心。熱愛傳統文化，書法是最好的切入口。人不管做什麽，先要找到安身立命之處。熱愛書法，不一定非得出名成家，沒有掌聲和鮮花，心花怒放，一樣可以感受到快樂，也不一定非得臨池實踐，可以隻讀帖養眼、養心。按照當下人口的基數來說，書法家數量已足夠多。第三，雖然身處自媒體時代，任何人都可以隨心所欲地自編自演，眾聲喧嘩，但任何事都會利弊參半，比如微信既是展示的平台，也是曝光源，一旦至於公眾視野，“江湖書法”便無處遁形。
此次事件中，揭去了“江湖書法”的畫皮，也是一次審美普及。江湖書法之所以有生存空間，正是利用了專業和業餘之間的隔膜所造成的審美落差。其實反過來思考一下，“冷處理”也不失是一種辦法，視而不見，讓其自生自滅，不必浪費氣力。第四，說再多空話也沒有用，最終還是要回到根本上來--提高文化修養。書家需要提高自身的修養——技法積累也是一種修養，收藏家等各類專業和非專業人士也要提高自身的文化修養，分清美醜好惡，這樣就不會被誤導、被忽悠，才能從根本上消滅“江湖書法”賴以生存的土壤。每個人都從自身做起，所謂“小人無錯，君子常過”，“君子反求諸己”。
書法發展至當下，凡是預置了某一個前提名詞的，都難免會有問題，不獨江湖書法，包括學院派書法、展覽書法、現代書法等皆如此，很可能就是反書法或非書法。這些已經不是“流派”，而是“派系”，各執一詞，相互攻擊，找不到彼此共通的部分。這是文化發展的異化。從本質上來說，是因為喪失了核心價值化。書法可以多元化，書家身份也可以多元，但必須是核心價值觀前提下的多元，否則就是另類，不是個性，而是花樣。相比之下，“江湖書法”屬於書法外圍存在的問題，是皮癬之疾，而展覽體和現代派的出現，則屬於書法內部的痼疾，危害更大。歸根結底，要從文化的角度和高度來看待書法。書法關涉書寫漢字，漢字是中國文化的載體，甚至就是我們自身，當中牽涉到文化責任、文化使命乃至文化敬畏。當每個人心中都有這樣的理念，各類利益因素會自動退居其次，書法才能回到書法。
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