比起被稱之為“過春天”的“水客”犯罪元素，以及女主角成長過程中的“殘酷青春”，我更關注電影《過春天》裡頭對“身份認同”或者“社會歸屬感”的探討與思索。
年輕演員黃堯飾演的少女佩佩，有著大多數青春年少的人都會有的懵懂、躁動、叛逆與迷惘。
在學校，她會和好朋友以各種理由遲到或者曠課，面對老師的教導，她會展現出一種倔強的叛逆；在家裡，她會和單親母親如同生活在兩個世界一般沒有太多互動，難得說一句話也都顯得冷冰冰；在社會上，她行走在車水馬龍的香港街頭，東張西望的眼神裡，寫滿不知所向的迷惘。
她看起來像極了一個青春期的“問題女孩”，儘管表面上看起來文文靜靜，但內心裡湧動著青春叛逆的力量。和好朋友商量一起去日本遊玩，極盡全力地找差事賺錢。這份湊錢的心理動機，讓她無心於學習，反倒醉心於各種賺錢門路，以致於走上了“水客”之路。
她擔當“水客”似乎是再合適不過：學生的身份，文靜的長相，聰明的頭腦，以及急需賺錢所催生出的勇敢大膽，令她足以帶著一堆蘋果手機踏上“過春天”之路。
正是這個“過春天”的差事，支撐起了整個影片的故事，也推動了少女佩佩的心理變化。她做出這樣一個鋌而走險的選擇，並非單純的只是為了湊錢，而是某種意義上的療愈家庭成長帶來的創傷，以及滿足青春期迷惘叛逆所衍生出的欲望。
如果只是看佩佩所經歷的這樣一個“過春天”的故事，以及只是看這件事給她帶來的結果，似乎只能讓人感知到“殘酷青春”的一個切面。這當然也能引起觀眾的共鳴，在光影變幻中想起自己青春時期所經歷過的迷惘、懵懂、躁動以及叛逆，想起自己所做過的一些“錯事”。在這樣的共鳴中，觀眾也能被這部電影所打動。
但是，導演白雪似乎並不想只是讓觀眾在青春這個層面上去體會共鳴，而是想借此傳遞另一層思考與探討：在當代社會環境下，我們的歸屬感從何而來，又將從何而去？
就像片中的佩佩那樣，即便是她有著和大多數人相似的青春問題，但也還是會呈現出與其他人不太一樣的地方。成長於單親家庭的她，有著更為無奈的身份歸屬：家庭的分裂，令她有著兩重“女兒”身份；地域的區別，使她遊走於香港與深圳之間；身邊人對她的態度，讓她既是朋友又是外來人；校服掩蓋的“蘋果手機”，則給她賦予了學生與“水客“的身份。
多重身份的包裹，令她看起來豐富，實際上卻仍然迷惘。因為每一重身份，都很難給她帶來認同感與歸屬感。殘酷的是，就連懵懂的愛情，也未能給她帶來慰藉。她擁有如春天一般的純澈笑容，但未見得都是單純的快樂。更多時候，她的表情流露出來的是倔強與堅強，如同她每一次望向人群的眼神，令人心疼。
其實回到現實世界裡，我們對於“社會歸屬感”這個問題，也是能有所共鳴的。比如大多數在北京、上海、廣州、深圳這些一線城市打拚的人們，即便是事業有成，擁有了一份穩定且高薪的工作，擁有了屬於自己的住房，擁有了自己完整的家庭，也還是會在某個時刻迎來“自己並不真正屬於這座城市”的複雜感受。
這其實是一個很現實的問題，因為“社會歸屬感”有時候並不單純地與你的工作、財富、家庭、地位等有關，即使是擁有了所有的這些那些，你最後也還是會有那種“並不真正屬於這裡”的感受。
倒是人與人之前的情感羈絆，尤其是與家人的情感羈絆，才能在節奏越來越快的都市裡，讓你體會到家一般的“歸屬感”。很多在北京奮鬥的人或許能深有體會：你的工作再好，成就再大，在一個缺乏心與心交流的社交場合，你很難體會到溫暖；但若是能擁有三兩個交心的好朋友，能有彼此深愛的戀人，能有互相照顧的家人，即使擠在一個狹窄的出租屋裡，也還是能體會到溫暖，體會到家一般的“歸屬感”。
我覺得《過春天》在描繪某種“殘酷青春”之餘，就是在探討“社會歸屬感”。儘管它沒有給我們提供直接而明確的答案，卻也依然能引發我們的思考與討論——就這個層面而言，《過春天》的價值就不容忽略。
實際上，相比於大多數國產青春電影而言，導演白雪沒有通過《過春天》做過多的說教，更無半點“狗血”。她僅僅以一種冷靜的鏡頭予以關注與關懷，讓《過春天》擁有了與以往青春片不一樣的特質。影片在表現少女佩佩渴望身份認同的過程中沒有做任何的判斷，但觀眾卻能從中摘選屬於自己理解範疇下的情感共鳴。
值得一提的是：很多時候，黃堯呈現出來的樣態像極了《臥虎藏龍》裡玉嬌龍時期的章子怡，很有質感。而《過春天》也像極了橫亙在佩佩面前的那些不鏽鋼護欄，看起來是那麽冰冷堅硬，但必須得“過”掉它，從而實現成長。
這是一部需要耐心去品咂的電影，值得回味。
PS：我很喜歡影片的攝影，很多構圖和色彩的運用，都很有韻味。文字為作者原創，圖片均源於網絡。
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