2018年度最佳被預定了 ！
首日票房破3億，豆瓣評分9.0，《我不是葯神》 的記錄還在不斷被刷新。
距離點映已經過去12天，打分人數突破42萬，依然穩如泰山。要知道，上一部9.0以上的華語電影還是2003年的《無間道》。
有笑有淚，這部改編自真實事件的國產電影，成功燃爆了無數人的心。
葯神小分隊裡值得記住的成員太多，承包全片淚點的呂受益和黃毛，揭發假藥販子的牧師，他們共同勾勒出了慢粒白血病患者的群像。
今天要說的，是唯一的女團員，「六院群主」劉思慧。
這個單身母親，為了女兒想盡辦法賺錢買葯，她有一萬個理由絕望，墮落，但她沒有。而是說，行，我自己來解決這所有的問題，從容的面對生活的難。
她轉身綁起頭髮抄起椅子就衝上去打架那個鏡頭，把底層女性的堅硬和剛毅表達的淋漓盡致。
特別是夜店叫好那場戲，她眼神裡那隱約的淚光，彷彿閃過以前日子所有的難，那一聲聲「脫！脫！脫！」更像是吶喊和發泄。
這幾聲叫好和紅眼眶是她的即興表演，卻成了整場電影中最抓人的鏡頭。
如果你只是覺得這個演員有點眼熟，從現在起你應該記住她的名字
譚卓
83年出生，吉林長春人。
她將自己定義為一個幸運的人，從小家境優渥，被全家寵上天，開明的父母，可以說譚卓是玩著長大的。
非科班出身，誤打誤撞進了演藝圈。
25歲的時候，因為一張素顏照片，譚卓遇見了婁燁和《春風沉醉的夜晚》。
緊接著，她的名字出現在坎城電影節最佳女主角的提名上。
對譚卓來說，這部電影是她的啟蒙，讓她看到了無數人對電影的熱愛，知道了電影是個聖潔的東西。
剛出道就有如此高的起點，譚卓卻雲淡風輕的按照自己的節奏走。
出道9年，始終徘徊在名氣之外，她的作品不多，卻步步紮實。
揮別坎城之後，譚卓轉身就接演了《Hello 樹先生》，這一次，她用一個聾啞女孩的角色，顯示出她驚人的適應能力和可塑性。
2012年她帶著《小荷》出現在威尼斯電影節，這次她變身製片人，零片酬出演，四處拉錢找資源，她說自己物慾不強，當演員，賺錢不是第一要務。
隨後，她又消失跑去排練賴聲川的舞台劇《如夢之夢》，從大螢幕走上舞台，她說自己不想拘泥於一種類型。
她是年輕時的顧香蘭，和中年的許晴，老年的盧燕共同撐起這部八小時的鴻篇巨製。
她不把自己當藝人，紅毯和雜誌很少看到她的身影，也不常出現在商業電影裡。
她希望自己能做一個奢侈的演員。
不需要有多少人關注，有多少大片拍，而是在這個圈裡盡量去做自己喜歡做的事情。如果被逼著去拍什麼戲，她會覺得是在無謂地消耗生命。
於是2016年，譚卓帶著《追兇者也》再次回到電影圈，變身無法左右自己的坐台小姐。
《暴烈無聲》中逆來順受痛失愛子的母親
譚卓的堅守和「挑剔」，讓她遇到《我不是葯神》，這部可以滿足她職業自豪感的作品。
「在這個市場裡面，它好得非常突出，因為這部電影而得到了尊重，是我在這個行業裡覺得最欣喜的部分，超過是否成為明星。」
為了這部電影，戲份多少，辛苦不辛苦，會不會受傷，這些在譚卓眼中都不是事兒。
電影中這段20秒不到的鋼管舞，她拒絕用替身，為此練習了一個半月。
原本劇組隻安排她每天練習一小時，由於形體條件差，力求完美的譚卓主動加練到三個小時。
腿上多處淤青，還造成了腳部軟骨永久性碎裂。
台上一分鐘，台下十年功，譚卓的「戲瘋子」體質已經由來已久。
和她合作過話劇的胡歌和許晴說，譚卓是一個對自己很較真，甚至有點軸的演員。
冬天下到冰河裡面，夏天穿著厚厚的棉襖，長期的生物鐘不規律，情緒的大起大落，每拍一部戲都要巨大的消耗。
很多女明星，扮醜一次就能上熱搜，而譚卓每次接演的角色都灰頭土臉的，她自己開玩笑說，「老說演員片酬高，我們賺的都是治療內分泌失調的錢。」
犧牲這麼大卻一直沒有大紅大紫，有人會覺得，這是件很悲哀的事。
但譚卓不這麼想，
「我對明星、演員這個東西沒有代入感，所以我能做到隨時離開。」
其他演員一年十個月都在拍戲，她卻不，她說那樣自己的靈魂會失去水分，所以必須空出一段時間留給生活。
逛超市、看展覽、健身、全家出遊，她享受作為一個普通人所有的生活樂趣。
2014年CNDY x 譚卓 ："夢的面相"實驗短片拍攝截屏圖
2016年，她還以策展人的身份，做了一場藝術展。
名利是把雙刃劍。順其自然是正能量，但若想強求，那會傷害自己。
另外，我覺得要愛惜自己的羽毛，過度曝光會消耗自己。你要珍惜自己的每片羽毛，不要無謂地去消耗。
「戲紅人不紅」又怎樣，
譚卓已經足夠優秀、有底氣。
即便我們不吹不捧，她依舊是那顆夜空中最閃耀的星，流光溢彩、熠熠生輝。
中國需要這樣的女演員，譚卓的備受肯定，也正說明了這點。
香港九龍灣馬來街興發大廈15樓D室