每日最新頭條.有趣資訊

《心迷宮》導演新作《暴裂無聲》配得上8.3分嗎?


1905電影網專稿  影迷們熟悉忻鈺坤,源於四年前《心迷宮》的橫空出世。作為導演處女作,《心迷宮》的優缺點都較為明顯,但低成本以及影片文本結構的獨特性,反倒共同構建了影片和導演的獨特質感。



於是,在面對《暴裂無聲》這樣一部自編自導,且製作成本、技術水準有了大幅提升的新片時,影迷的期待也是水漲船高的。眼下,當作品擺放到我們眼前時,我們也有必要細致地梳理一番。


整體而言,《暴裂無聲》比《心迷宮》“好看”了很多,這種好看,其實是對普通觀眾釋放的一種善意,年輕的“作者導演”們自然不願意將自己局限在一個狹小的迷影圈子之中,多方的壓力以及內在動力,都在督促著創作上的多面嘗試。



《暴裂無聲》以懸疑犯罪為題材,但這次,忻鈺坤為影片融合了犯罪、驚悚、神秘主義以及現實等多種類型元素,盡力提升了影片的可觀賞性。


所以,我們在影片中可以看到大量直白的視覺元素的展現,包含了血腥、暴力的細節以及飽滿的、誇張的配樂,這些元素,雖然充滿了爭議但卻可以匹配上一般觀眾對影片懸疑類型的期待。


另一個改良,則是敘事更為明晰 。《心迷宮》是略顯複雜的閉環、多線敘事,《暴裂無聲》則單純以時間為序,只是分成了三條平行的線索,最終讓故事予以交匯。故事重心圍繞著丟了孩子的礦工尋找孩子的過程展開,期間逐漸與事件的相關方產生交集,整體理解的難度降低了不少。


當然了,敘事手法上的“瘦身”很容易讓觀眾將關注的重點放在故事本身,劇作上的壓力就變得很大。



忻鈺坤也做了很多嘗試,比如塑造了三個很有特點的角色,薑武飾演的礦老闆昌萬年,袁文康飾演的律師徐文傑,宋洋飾演的礦工張保民。


顯然,忻鈺坤再度讓影片具備了現實層面的指涉意味,三個人分別代表了社會“上、中、下”三個階層,礦老闆是既得利益者,他用盡了一切暴力手段(雇馬仔、代表暴力的弓箭)來維護自己的利益。


得益於影片投資的增多,礦老闆的形象本身以及其所身處的太空位置,如辦公室的置景、太空的層次感,在影片中都有很好的展現,這也進一步推進了對既得利益者這一群體的刻畫。



在霸權、資本的陰影之下,代表了城市中產的律師,其自身的遭遇也具備著一定的代表性。


因為妻子的病導致他急需一筆錢,從而被徹底卷入了上層的權力和資本陰謀當中,顯然忻鈺坤隱喻了城市新中產們看上去光鮮亮麗實則不堪一擊的新都市生活,任何一次意外都可能將業已建立的“美好生活”毀滅的體無完膚。



律師不甘於此,所以他選擇了對財富的投降,甚至於在影片的末尾,即便接受了調查與審問,他仍然嘗試穩固自己已經破碎的階層幻想,自己女兒被救的短暫感動,絲毫無法撼動他那虛偽的中產之夢。


在律師出場的大部分時間裡,忻鈺坤都沒有讓他有過多“說話”的機會,這種被逼無奈的“失語”趣味對應了當下都市中產在整個社會層次中的無能為力。


當然,這種無能為力體現得最為極端的,則是影片中的底層,如礦工張保民一般的人們。張保民在影片中拒絕說話,這種拒絕可能並非生理上的(從其妻子與律師的對話可以看出),而更像是一種心理上的拒絕。



這讓我想起了電影《鋼琴課》女主角也用無聲作為反抗男權社會的一種手段,而張保民的“啞”,也成為他身在底層,對這個社會的抗議。


可悲的是,這種拒絕溝通的行為,基本是無效的。影片中村主任喝著瓶裝的礦泉水,而其他的村民們,則喝著異味越來越大的井水,患著不知名的病,吃著可能不會見效的藥,拚命使用了暴力的張保民,依然無法掌控任何一件事情,生活於他們而言,成了資本、權力霸權之下的死循環。



忻鈺坤更殘忍的是,雖然用浪漫主義為張保民兒子的死亡增添了一些亮色,但另一個底層村民的孩子,在目睹了成人對兒童、霸權對弱勢的“殺戮”之後,徹底選擇了戴上面具的“失語”狀態(同樣也是村莊汙染的後遺症)。


成長中兒童對命運的絕望,才是影片對現實、當下和體制給予的最可怕一擊。



人物/情結所對應的各種隱喻與指涉,顯然提升了文本的質感。但是,過多地關注於這些細節的雕刻,反倒欠缺了對人物整體層面的掌握。


礦老闆更多被描寫成了一個變態、凶狠的狂魔形象,像極了韓國犯罪片中的大反派,但階層的豐富性顯然被抹煞了。



律師的生活前史和行為動機,在影片中都有一些語焉不詳,這些都讓影片角色所應具備的豐富性以及對敘事的推動力降低了。


這種尷尬也體現在影片中過剩的意象表達上,貫穿前後的羊肉、羊骨、羊,車牌上的文字、深邃的山洞、律師的眼鏡、暴烈的山谷等等,每一個單獨拿出來,都有很強的言說可能。


車牌上的“豢”字,是《暴裂無聲》意象元素的重要一環


但是,過多的這些意象元素的組合,更考驗創作者將其運作為一個系統的能力,這樣才能不是為了隱喻而隱喻,但起碼在《暴裂無聲》的前部分,我們看到了太多的符號溢出,甚至直白得讓人不適,刻意的配樂營造也不免顯得誇張。


總的來說,《暴裂無聲》仍然會是這個4月我們難得一見的國產影片。


一個創作者身上想要背負什麽樣的社會責任和怎樣去表達這種責任,在我們的導演中已經太少見了,忻鈺坤做了這樣一個表率,他用《暴裂無聲》證明了自己在創作意識、技巧上的成長,也依然在延續著自己對現實問題的關切,實為不易。


獲得更多的PTT最新消息
按讚加入粉絲團