紐約藝術家用破舊的玩具屋，重現廢棄建築的細節

紐約街頭藝術家Alice Pasquini，用她的新裝置把我們帶進了一個過渡的世界。

一個幾乎4英尺高的娃娃屋是她工作的舞台，它被縮小到一個微型的規模，以直觀地代表我們從童年到成年的轉變。

乍一看，1:10比例模型似乎被時間拋棄了，然而，仔細一看，就會發現 Pasquini 精心設計的玩具屋。觀眾被邀請透過破碎的窗戶，窺視洞穴般的房間。

似乎是隨著時間的流逝而逐漸衰退，從外牆的水滴顏色，到每一間房間都有陳舊的剝落牆紙，細致的工作讓我們思考，這個超現實的太空究竟發生了什麽？誰居住在那裡？

這個玩偶之家也被命名為“永恆不變的世界”。位於羅馬的菲洛比布隆美術館“ 這部作品探索了客觀和主觀現實之間的微妙界限，以及在幻想、創造力和遊戲性交匯的雙重現實之間的重疊。作為孩子，我們經常玩那些在我們成年後被拋在腦後的東西，這些幻想只會留在我們的腦海裡 ”。同樣的，玩具屋也隨著時間的推移而具體化，充斥著對過去的記憶。

玩具屋的靈感來自20世紀中葉的英國精神分析學家唐納德·溫尼克特，他的著作《遊戲與現實》認為玩耍對孩子和成年人的幸福至關重要，他還把玩具看作是一種過渡性的東西，對孩子來說，既是真實的又是想象的。

作為一個藝術家，作為成人遊戲的創造力的概念對 Pasquini 來說很有趣，並激發了她自己創造一個微型世界的想法。“ 藝術家創作是因為他們需要從他們自己身上帶出一些東西，與世界對話，所以他們在玩一種嚴肅的遊戲。孩子們也會這樣做，在現實和幻想之間輕鬆地移動，我感興趣的是在太空和它的潛力之間——這是另一個維度，它不在我們內部，也不在我們內部，這才是真正的創造力所在 ”